《艾青詩選》是近代詩人艾青的詩歌選集，里面收錄了艾青創作于20世紀30年代至70年代末的作品。下面是小編整理的艾青詩選的讀后感，讀者可以前來參考品鑒。

艾青詩選的讀后感【篇1】

《艾青詩選》是艾青的詩選集，是詩人艾青經過“五四運動”寫的。詩歌中，有對人民疾苦的傾訴，也有對戰士們奮戰的歌頌。

如《我愛這土地》，作者用一只鳥的形象來開頭，比喻自我的渺小，生命的短暫與大地的永恒，表達出作者對大地真摯的愛。把自我想象成一只鳥，不停地為祖國大地而歌唱。

讀《向太陽》這首詩，我能感受到艾青創作這首詩時崇高而激越的情感。詩中的太陽意味著一種自由，一種解脫。抗戰時期，人們都生活在水深火熱之中，那時候人們都渴望解脫，自由。最終有一天，溫暖而明亮的太陽升起，人們得到了自由。他們期望這太陽永不泯滅，社會不再黑暗。

我期望更多的詩人能有像艾青一樣以天下為己任的精神，成為他們創作的源泉和根基。

《礁石》中“一個浪，一個浪，無休止的撲過來”象征著詩人不斷應對著“海浪”的襲擊卻不屈服的堅強意志，也象征著人民不屈不撓的精神，每一個浪都在它腳下被打成碎沫、散開……它的臉上和身上像刀砍過的一樣”。可它仍微笑應對海洋，這是一種自信一種堅定!

我喜歡艾青的詩，因為他表現了對國家的忠貞。我喜歡艾青的詩，因為他表現了對人民的擔憂，我喜歡艾青的詩，因為他同我們一樣熱愛著土地與人民!

艾青的精神帶領我們前進，帶領我們沖向未來!

艾青詩選的讀后感【篇2】

近日，在拜讀過艾青先生的詩選后，不由得被書中強烈的情感所打動，也不由得想到了另一位大詩人余光中及他的名篇《鄉愁》。

在余老的《鄉愁》中，“鄉愁”被反復提及，并被比作“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”，感情逐層加深，由自己與親人之間的感情轉為與祖國間的感情，“愁”在整篇詩的字里行間蔓延，讓人不禁為之落淚。

而艾青卻不同，他的詩中，有三種情感，一曰傷，二曰愛，三曰恨。

傷，便是指艾青為被侵略者及白匪所踐踏的家鄉而傷，為被奴役、被壓迫、被屠殺的百姓而傷。在《大堰河——我的保姆》中，艾青對他的乳母大堰河的去世悲傷不已，同樣也是對當時無數命運悲慘的婦女掬一把同情淚，表達一種無能為力的傷感。

愛，便是指艾青對被壓迫者敢于反抗，敢于斗爭精神及對國家的愛。在《我愛這土地》中，有名句曰：“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛得深沉”。足以證明他是一個具有深沉愛國情懷的中國人，一個至死不渝要為國獻身的中國人。即使侵略者的屠刀橫在脖頸，即使漢奸遍布全國，即使祖國千瘡百孔，滿目瘡痍，他，以及和他一樣的炎黃子孫，仍未放棄祖國。這種愛，超越了世間的一切，讓人感動。

恨，即指艾青對侵略者及白匪的恨。在《人皮》中，艾青以一張被侵略者剝下來的人皮來代指中國人民受到的殘害及屠殺。艾青，一個真正的中國人，又怎么能對這種事無動于衷，他已恨透了這群肆意踐踏神州大地的禽獸，更恨那幫在禽獸面前搖尾乞憐的狗腿子——白匪。看看他的詩中所寫的白匪的不齒行徑：“那個汪精衛，在那軍官的面前跪下了;那個汪精衛，花旦似的，向那日本軍官哭泣。”簡直是丑態百出，枉稱“人類”二字。盡管現在是和平年代，讀來仍讓人“氣炸連肝肺，咬碎后槽牙”。

艾青的詩，有“鄉”，有“傷”，有“恨”，有“愛”，無“愁”。只因他有一顆真正的赤子心，擁有一腔真正的愛國情，無愧為“詩壇泰斗”。

艾青詩選的讀后感【篇3】

這本書我本是沒有的，因為九年級的需要，我便買了它。剛拿到《艾青詩選》這本書時，我迫不及地翻開，被書里面優美而豐富的內容所吸引。

藍色的封皮使夏天多了一絲清涼，我讀了一篇篇小詩，我從“當黎明穿上了白衣”讀到“浪”，從“黎明”讀到了“街”，又從“我們的田地”讀到“古松”……我從30年代起步，經過了40年代，路過了50年代，又到了70年代。

我透過鐵窗看見熔鐵般紅熱的奔流著的朝霞，看過月明的夜是無比溫柔與寬闊的，穿過那些十字鋪的小巷，一切都如此協調。

《艾青詩選》，是近代詩人艾青的詩歌選集，他的詩歌通常都是富“五四”戰斗精神和飽滿的進取精神的。從詩歌的風格上，可以看出艾青是一個奔放、進取、激昂的熱血青年。艾青作為五四之后的著名詩人，在那個年代蒼茫的北方，寫著彭拜激昂的詩歌，描述著復活的土地與戰斗的血液。

艾青在寫詩的字里行間透露著對舊社會的黑暗，與恐怖的痛恨以及對黎明，光明，希望的向往與追求，它緊密結合現實的賦予戰斗精神的特點，繼承了“五四”新聞學的優良傳統。而在新中國成立后艾青的詩歌仍在歌頌勞動人民的事跡更為廣泛，思想更為渾厚，情感更為深沉，手法更為多樣，內容更為豐富。又以精美創新的藝術風格成為新式發展的重要收獲。

我喜愛艾青的詩歌，源于艾青胸懷寬廣，熱情奔放，詩的內容充滿了語言的張力，平鋪直敘或彭拜激昂，每首詩到最后都會達到高潮。因其自然天成，而有著特殊的手法，深深地吸引著每一位讀者。

艾青詩選的讀后感【篇4】

艾青作為中國現代代表詩人之一，對我國現代詩歌的發展具有重大的作用和貢獻。他曾任第三屆中國作家協會副主席。

艾青的詩歌創作具有一定的時代背景和生活經歷，幼年時被父母視為克星的他被寄養至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作為兒子的疼愛，反而得到大堰河濃濃的愛意和關心，從小感染農民的純樸和憂郁，在他以后的創作生涯中烙下了深深的烙印。所以他將自己作為兒子的深情寄托到大葉荷身上。于是在他創作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表達了對大葉荷的深深的懷念以及對她不幸身世的描寫。

艾青創作還受西方哲學和文學影響。在詩歌中，他將現實主義主義手法和象征手法結合起來，吸收世界詩藝的營養，大大提高了其豐富性。同時他又深植于民族的土壤，感情熾熱，結合了革命浪漫主義詩風和現實主義本色，極富革命戰斗精神。

艾青在其創作中具有鮮明的藝術特色，其獨特的審美意象，憂郁和崇高之情，反映民族悲劇性境遇。追求感受力的統一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鮮明性，具有散文美，融匯光彩和音樂的律動。遞進排比句式，首尾呼應的手法。“太陽”和“土地”是艾青詩歌中兩大中心意象，是其創作的核心和支柱。在他的創作生涯中，艾青把自己對于祖國和廣大農民的深切關心賦予在諸多作品中，他與勞苦大眾一齊同呼吸共命運，可謂憂國憂民。他的憂郁就是農民的憂郁，他的憤懣就是農民的憤懣。而他對“太陽”的不懈追求和向往，也表現了他對這一個時代的憂慮，他希望光明、春天的到來，能夠帶領深陷黑暗中的人民走向黎明。兩個意象互相映襯，完美融合，達到現實與理想的交匯，民族與世界進步思潮的統一。

艾青融合個人悲歡于時代悲歡中，反映自己民族和人民的苦難與命運，對舊社會的仇恨和詛咒，這是艾青創作的思想主旨。

艾青詩選的讀后感【篇5】

這幾天閑來無事，翻書柜時瞥見蒙上一層灰的《艾青詩選》，輕輕拂去灰塵，翻了幾頁。艾青中國式藍色的憂郁深深的吸引了我。

艾青的詩是古體詩的內涵與此刻詩的外衣最完美的結合。它往往能將“大我”的豁達、“小我”的卑微淋漓盡致地刻畫出來。在他的詩中無處不是靜靜地流淌著一種“藍色的憂郁”。我愛艾青的詩，因為詩中的這種“藍色的憂郁”。是“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的精神苦修，鍛造出詩人博大的“大我”情懷;于是痛苦不因一己之私，于是哀傷不因一己之利。“假如我是一只鳥，我應當用嘶啞的喉嚨歌唱，這被暴風雨所打擊著的土地;……為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛的深沉”。詩人的情懷從一己之悲中走出，又將走向何方呢?中國的文化土壤孕育出這樣一種答案——祖國、人民和光明。人民棲息的“土地”作為一種意象從詩人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。”不因為時事的艱辛而選擇精神的逃避，不因為食不果腹而整日擔憂“食無魚”。或許處處碰壁，或許一生終不得志，但我仍會“依然站在那里，含著微笑，看著海洋……”。詩人走出自我的內心體驗，以千年古國的過往與未來而憂思。你難以想象詩人的肩膀上負荷的力量，和他期望得到更多的職責——“以天下為己任”。這是中國知識分子創作的源泉和思想根基。

我愛艾青的詩，又因為它的詩充滿了語言的張力。艾青的詩往往前半部分或平鋪直敘，或澎湃激昂，但往往要到詩文的最終采用直抒胸臆的手法到達整首詩的高潮，然后是在高潮中謝幕。這往往產生一種言已盡而意未絕之感，使余音裊裊，三日不絕于耳。美!

我愛艾青的詩，源于艾青博大的胸懷;我愛艾青的詩，因其自然天成，而有著最偉大的手法，這是深厚文化積淀與徹底消化的產物;我愛艾青的詩，因為我同樣和詩人一樣，愛著這片土地和陽光。