傾城之戀200字感悟篇1

有人說張愛玲的小說除了《傾城之戀》以外，都是悲劇的結尾。在我看來，《傾城之戀》雖是成全了白、柳的一段姻緣，但實則以世俗的表象虛掩了真正的悲涼，越發比悲劇更像悲劇。

白流蘇，一個離過婚的女人。在那個曖昧的時代和同樣曖昧的舊上海，離婚是要受道德譴責的。而白公館無疑屬于守舊的那一派，“他們家用的是老鐘，他們的十點鐘是人家的十一點，他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”離了婚的白流蘇，少不了受家人的指戳。一應錢財盤剝凈盡之后，她的存在無疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一個男人的懷抱以外，恐怕再無其他了。

范柳原，一個海外歸來的浪子，本是無根的浮萍，四處飄搖。加上生活的紙醉金迷，便把“女人看成他腳底下的泥”。愛情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他內心深處是渴望安穩的。

愛情總是發生在自私的男人和自私的女人之間。就這樣，兩個各懷鬼胎的人遇到一處，展開了一場相互試探的愛情攻防戰。白流蘇的目的顯而易見，她希望他能承諾她一紙婚姻。一個男人。而柳指望的是那個安穩于是兩人各自為了捍衛那一點自由或者追逐物質上的算計，相互不妥協。當終于有一天，精神上追求再尋不到現實的依托時，兩個人方始彼此親近。

在連續的試探之后，流蘇沒有尋到半點進展，索性有些氣急敗壞，遂惱了起來：“你干脆說不結婚，完了!還繞得大彎子!什么做不了主?連我這樣守舊的人家，也還說‘初嫁從親，再嫁從身’哩!你這樣無拘無束的人，你自己不能做主，誰替你做主?”接著更是賭氣狠下心來從香港輾轉回到上海。家里是早容不下她的，這次又加上了“淫蕩”的惡名。可見她不惜為爭取婚姻冒了極大的險。此時，心跡更是表露無疑，思忖再尋個職業，也怕自貶了身價，被柳原瞧不起，“否則他更有了借口。拒絕和她結婚了。”權衡的結果是：“無論如何得忍些時”。這是在和自己打賭。她并不見得有多大勝算的把握。如果柳原還再來找她，就算贏了一步，這是她此時的底線。果然，過了些時日，香港來了電報。她心里自然安定了許多，也將自己放開了些，同他上了床，雖然不見得是主動，但也并沒有拒絕。然而，此時，“他們還是兩個不相干的人，兩個世界的人”。

人說“若能以婚姻的形式接受一個女人，心里必定會沉潛下來很多東西”，也許這就是白流蘇期翼的那一點點“真”。

在《傾城之戀》中白流蘇只是一個生長在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她離了婚，在一個特定的機會下結識了范柳原。我一直很喜歡這段話：“在日常世界里，他們間存在一場征服的戰爭，他們內心明爭暗斗。什么是真的，什么是假的?她只喜歡他用更優厚的條件前來議和。但是在這個不可理喻的世界里，誰知道是什么因，什么果?誰知道呢，也許就是因為要成全她，一個大都市傾覆了。”也許流蘇是幸運的，一場陷落讓她等到了一個男人，一段婚姻。然而這終究是偶然的，正如張愛玲所說“到處都是傳奇，可不見得有這么圓滿的收場。”一個女人，把命運當作賭注，想來沒有什么比這更可悲的了。

也有人說，范柳原同白流蘇調情不過是為了男人的征服欲，因為她善于低頭，容易掌控。這種說法是立不住腳的。憑范柳原的經驗，玩弄女人于掌骨之中是一件很容易的事情，更何況他從來不缺少女人。薩黑荑妮就是一例。他并不滿足于這些，他在長久的游戲中早將生活堪破。煙花雖然極盡絢爛，總是稍縱即逝的，隨后是更廣闊的岑寂。他渴望安穩，渴望實在的溫暖。這是他的理想，盡管此時并不切近。因此，他可以不在乎流蘇的過去，不在乎她是否完美，單只看到她“善于低頭”。

后來戰爭爆發，打破了浮在日常生活中表面的東西，成就了他們的感情。

那場戰事催化了結果的到來。“流蘇擁被坐著，聽著那悲涼的風。她確實知道淺水灣附近，灰磚砌的那一面墻，一定還屹然站在那里。風停了下來，像三條灰色的龍，蟠在墻頭，月光中閃著銀鱗。她仿佛做夢似的，又來到墻根下，迎面來了柳原。她終于遇見了柳原。”“在這動蕩的世界里，錢財、地產、天長地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的這口氣，還有睡在她身邊的這個人。”此時，她終于真正的靠近他，有些懂得他了。一瞬間，他們達到了某種契合。“他們把彼此看得透明透亮，僅僅是一剎那的徹底的諒解，然而這一剎那夠他們在一起和諧地活個十年八年”。最感動的是最后他們默默握著彼此的手的那夜，剎那間的了解和感動也夠他們一起生活十年八年。這樣的結局，即便是合，溫暖之外更多的是荒涼。

末一段中張愛玲說：他收起了他的甜言蜜語把它們留給別的女人，這是好現象，說明在他眼里已經把她當作自己人，名正言順的妻子。如此悵然的結局不無對愛情的挪揄嘲諷。

“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人。在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻。”執子之手，與子偕老，原是這樣的選擇。

范柳原到最后一刻也還是清醒的，“現在你可該相信了：‘死生契闊’，我們自己哪做得了主?……”一個善于低頭的女人，也許終會成為一個安分的妻。讓他在勞累和放縱之余有一個去處。男人的歸宿最終只是一個女人。

初讀時，總覺得悲劇是女人的。現在方覺得，悲劇是女人的，也是男人的。

傾城之戀200字感悟篇2

李碧華說，文壇寂寞的恐怖，只出一位這樣的女子。

“一位”，一個對于她來說永遠不算太過華麗的詞匯。

因為她的獨一無二，因為那些些漫著舊上海繁華氣息的文字，因為一件件流光溢彩的華麗旗袍，人們便無可救藥的愛上了這位民國年間的傳奇女子。

張愛玲，我也深深愛著著她，愛到無可自拔，從《傾城之戀》到《半生緣》，再到《十八春》……

無可厚非的是，只“張愛玲”三個字，就有無限的吸引力。是的，二十世紀唯一的天才女作家。

“北方有佳人，絕世而獨立，一顧傾人城，再顧傾人國，寧不知傾城與傾國，佳人難再得!”這樣一段唯美的句子曾使相貌平平的李貴妃大受皇帝的寵幸，而理所當然，《傾城之戀》這樣一個唯美的名字也使得人們都這樣一部小說，有著不可置否的無比期待。

而張愛玲卻讓讀者失望了，書中的女主人公白流蘇并不是貌美驚人，范柳原也不是風流倜儻，而不期然的因素讓他們的結合更是讓人無法理解。把“傾城”一詞的本來意義，顛覆、淪陷，這樣一來，傾城之戀名副其實，香港的淪陷成全了白流蘇和范柳原，使他們在逆境中互相依賴，然后在一起。

白家，一個“破落戶”，他們家的離婚女兒，窮酸刻薄的兄嫂，軟弱無能的母親。在這樣一個環境中，女主人翁被逼出娘家，跟一個飽經世故，奸狡巨猾的老留學生談戀愛，正要餡入泥淖時將近毀滅時，一場震驚世界的變故把她救了出來，突然得到一個平凡的歸宿。

這是《傾城之戀》給人的印象，有人說仿佛是一座雕刻精工的翡翠寶塔。

張愛玲的語言具有極強的畫面感，白流蘇”和“范柳原”，有著鮮明人物標簽的角色。一個是存活在家庭的閑言冷語中的離婚女子，一個是不肯屈從命運擺布的堅強男子，兩個人像兩條射線，各自站在愛情的兩個端點，卻向同一個方向延伸，越來越近，卻在戰戰兢兢中因為戰爭而走到了一起。

她跟他在去幫妹妹寶絡相親的晚宴上相遇，他請她跳舞，她會她妹妹不會的一切所謂跟得上潮流的事情，他被她吸引。

他看上了她，而不是她的妹妹。于是在以后的日子中她便越受排擠，都說她不是好人，一個讓人看笑話的女子，連家里的侄女兒也欺負起她來。于是，她聽了徐太太的建議去了香港，經過一番周折，見到了范柳原，然后他們在一起了。在香港，流蘇過的是平淡無奇的生活，而范柳原依然繼續他的風流日子。

這樣一段感情本來就不被世人所承認，而白家的人也只是為了打發她出門，所以注定不會有應有的幸福。

在淺水灣一邊山的高墻下，范柳原對流蘇說：“這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話。……有一天，我們的文明整個的毀掉了，什么都完了——燒完了、炸完了、坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我們那時候在這墻根底下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心。”

“歷史上傾國傾城的人大抵如此”，這是作品最后給流蘇和柳原的結局，作品中的香港是一座空城，地理上的純粹的空城。白流蘇和范柳原的婚姻，只是形式上的，這樣的婚姻雖不缺少愛情，卻總少了些現實的意味兒。《傾城之戀》，將戀情倒出后，人是活人，城卻是空城。傾城的是作品中的另一個城，傾心的城，比喻上的城，無愛之空城。

《傾城之戀》，從一個反思維的角度寫了時勢成全的一對平凡的戀情，恰倒好處的為香港的陷落臆造了一個的借口，沒有華麗的辭藻卻精美得無與倫比，拒絕了做作拒絕了高姿態，以一種平凡的方式訴說二三十年代的愛情。

傾城之戀200字感悟篇3

“香港的陷落成全了她。但是在這不可理喻的世界里，誰知道什么是因，什么是果?誰知道呢，也許就因為要成全她，一個大都市傾覆了。成千上萬的人死去，成千上萬的人痛苦著，跟著是驚天動地的大改革……流蘇并不覺得她在歷史上的地位有什么微妙之點。她只是笑盈盈地站起身來，將蚊煙香盤踢到桌子底下去”。

——《傾城之戀》

這是在這篇文章甚至說在張愛玲的所有作品中我最喜歡的一句話，仿佛有無盡的宿命在里面，是不是只有在這樣的一種無奈的情況下，白流蘇與范柳原的愛情才有她們的安身立命的地方呢?這種相依相偎是不是又是真正的愛情呢?也許愛情在他們之間，更像一場游戲，兩個人的交易。

流蘇是一個堅強的女子，在壓抑，畸形的生活環境里，選擇了出逃。她大膽地頂著眾人的唾棄與前夫離婚，這是她的勇氣。可同時，她始終是一個在經濟上柔弱、無助的女子，逃離的方式只能是依靠男人來尋找自己的棲息之地，于是她必須妥協。現實與性格間的矛盾，讓她不得不學會算計。不幸的命運讓她學會保護自己，卻又讓她這份簡單、真摯的情感徘徊在疑慮、猜忌、金錢、責任、虛榮之上了。但這又怎能怪她呢?她承認柳原是可愛的，給了她美妙的刺激，但是她跟他的目的究竟是經濟上的安全。說到柳原，他又何嘗不是這樣呢?青年時期同樣有著一段不愉快回憶的他性格怪癖，無意于家庭。對于愛情他根本無法駕馭，無法給予對方承諾和信心。也許或者說一定，他曾經只是把流蘇看作是那很多個里面的一個，新鮮過后，各拍兩散，責任不需要，愛情只是調劑，而流蘇也自然知道這一點，“炸死了你，我的故事就該完了。炸死了我，你的故事還長著呢!”流蘇的心中，自然是知道柳原的，她也明白只有這場關于這個城市的劫難才成全了她們。戰爭帶來的是殘缺，可為流蘇和柳原帶來的卻是一場“圓滿”。偶然的傾城，讓他們拋卻了所有，讓他們從捉迷藏式的精明走到沖破一切的結合——流蘇得了名份，柳原也甘愿擔起了責任。戰爭讓人變得真實。死亡下，忽然感覺瞬間的變化即是煙消云散、陰陽相隔，容不得你有半點猶疑，因為生死只在頃刻，金錢、權利、美色等等都不重要了，能抓住的只有現在，只有身邊尚存氣息的他(她)。

“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人。在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻。”執子之手，與子偕老，原是這樣的選擇。

范柳原到最后一刻也還是清醒的，“現在你可該相信了：‘死生契闊’，我們自己哪做得了主?……”一個善于低頭的女人，也許終會成為一個安分的妻。讓他在勞累和放縱之余有一個去處。男人的歸宿最終只是一個女人。

喜歡小說中的一段話：“流蘇到了這個地步，反而懊悔她有柳原在身旁，一個人仿佛有了兩個身體，也就蒙了雙重危險。一顆子彈打不中她，還許打中他。他若是死了，若是殘廢了，她的處境更是不堪設想。她若是受了傷，為了怕拖累他，也只有橫了心求死。就是死了，也沒有孤身一個人死得干凈爽利。她料著柳原也是這般想。別的她不知道，在這一剎那，她只有他，他也只有她。”

兩個人之間那一絲絲的溫情，在一瞬間，讓時間成為永恒。這一刻交織的情感該是幸福存在的道理吧。如果這可以叫做愛情，那么就算是吧。可我更覺得這是一種悲涼。假如沒有戰爭，兩人將依然活在自己背負的殼中慢慢前行，誰也不會為對方付出真心。他們會按自定的生活軌跡走下去，看似豐盛，卻是蒼白悲哀。

初讀時，總覺得悲劇是女人的。現在方覺得，悲劇是女人的，也是男人的。

一個大變故改變了一切，但如果是為了成就這樣一段戀情，代價未免太大了，而且這樣的偶然性幾近為零。

這樣的愛情，或許只能童話中存在。

一個有著圓滿結局但透著悲涼的成人童話，體味生存于人世的艱辛和命運的荒謬無常。

傾城之戀200字感悟篇4

之前看亦舒的書比較多，后來聽人說張愛玲的書很好，尤其是《傾城之戀》與《金鎖記》這兩本書是女人最該看的書。只是她的書大多都是以悲局收場，也聽過張愛玲的一些事，我總以為她的書都是以悲局收場跟她自己的遭遇有關。

今天看完了《傾城之戀》，這應該是張愛玲的書里面為數不多的一本不是以悲局收場的吧!!!看完這本書，我才真正知道《傾城之戀》是什么意思，就我理解的意思是：“白流蘇與范柳原的戀情是以整個城市的炸毀所換來的。”嘿，這只是我自己所看到的表面的，有點膚淺，但沒辦法，我也不過就是一膚淺的人，悟出來的道理又能高深到哪里去呢，是吧!哈!我很喜歡書里面的文字，如果要我說出好在哪里我又說不出來，就是覺得好、覺得喜歡。。書里面有幾句話是這樣說的，柳原說：“這一炸，炸斷了多少故事的尾巴，”白流蘇說：“炸死了你，我的故事該完了，炸死了我，你的故事還長著呢!!”我很喜歡這兩句話。

書里面最看不慣的就是流蘇哥哥嫂嫂對流蘇的態度，有點可恨，不過也有點同情他們。

傾城之戀200字感悟篇5

《傾城之戀》是張愛玲的作品，原來就讀過此書，可是早就忘的差不多了，最近看了根據同名小說《傾城之戀》拍攝的長篇電視連續劇，不僅重溫了故事情節，而且劇中的人物形象也鮮活起來。

《傾城之戀》反應的是二十世紀三十年代。上海。祖上曾盛極一時、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流蘇嫁給當時上海灘數一數二的暴發戶唐家的少爺唐一元，唐老爺骨子里根本看不起白家因循守舊、死要面子的做派，唐一元婚后依然游手好閑、拈花惹草，白流蘇奔波于兩家的同時，還要應對丈夫的風流新聞，心力交瘁。經歷夫妻冷戰、一元納妾、腹的孩也意外流產、協議回娘家、家人算計、自殺、離婚等等，流蘇深感寒心。偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流蘇的種.種表現令范柳原莫名心動。對白流蘇念念不忘，于是倆人間演繹了一段刻骨銘心的愛情。

給我印最深的還是白流蘇，這是個受過良好教育、有著較高素質、又很有情感、語言得體、溫柔善良、賢惠端莊、更具大家閨秀風范的女性，在那個年代真的是少少之又少，難能可貴……

但是好人不一定有好的命運，人生的道路不一定順暢。白流蘇就是這樣的命運。盡管她有著很高的素質、優雅的外表、堅韌的性格，但是偏偏遇到一元這個不爭氣的男人，遇到母親守舊、一家子自私自利、又庸俗迂腐的哥哥嫂子……讓其受盡生活之苦。

在牢籠般的生活中，白流蘇一直在跟命運抗爭著。看到一元不學好，她學起跳舞做舞女，希望拉回一元。面對唐家對其設置的障礙，她找來警察，只為了叫開大門。為了獲得自由，她不畏懼唐家的要挾，找來記者，只為了制造氛圍逼迫唐家離婚……凡此種.種，盡管似乎不符合她書香門第出身的女子，但是，在那個年代她不得不用一種看似荒.唐的做法來對付令其痛苦的婆家及婆家人。而在關鍵時刻，她卻大義救出一元。她的沉穩，她的深明大義，她的外柔內剛，讓人折服。

故事結尾還是好的，白流蘇和范柳原經過曲折最后，有情人終成眷屬。真是扣了主題《傾城之戀》。

白流蘇的扮演者陳數給我留下了深刻的.印象，以前我曾看過她演的電視劇《暗算》，非常出色。《傾城之戀》中陳數飾演的白流蘇更是精彩絕倫，陳數簡直把白流蘇演活了，我覺得陳數的年齡和氣質都和白流蘇吻合，她的旗袍也是別有一番韻味。

傾城之戀200字感悟篇6

老的東西仿佛更有一股力量，能把人從現實拉回過去，把那些早已深深長埋的歷史一下都翻出來。于是，我們只能乖乖聽話，像觀看錄影帶般在腦海中重現許多陳年往事，人物、環境、聲音、氣味，都是那樣逼真。宛如流水，細細長流。

于是，不由得想起《胭脂扣》來了。

不算太老的電影，但所說的卻是年代甚遠的、發生在香港古老的紅燈區——二、三十年代的愛情故事。半橘紅半昏暗的燈光，透著絲絲縷縷水似的柔情。一襲裁減得體的旗袍，勾勒出纖細身段。耀眼的鑲玉嵌金煙袋，風流綈儻貌勝潘安。伊人芳華絕世，翩翩公子多情。道是不要那世上浮華千千萬，只欲作鴛鴦共此時。卻終是因陰差陽錯，香消玉隕長辭，人鬼殊途兩相離。只得那個吱吱作響的留聲機。花紅柳綠，二胡拉起，戲子便咿咿呀呀地唱，歌聲與煙霧纏繞，裊裊地傳來，又裊裊地消失不見。

單從電影的藝術手法上來看，這部片子顯然是達到了它所要達到的目的，無論是片段、人物、色調明暗、情節，都若隱若現地呈現出了那個時代的文化背景、歷史潮流和或多或少的社會內涵。最是那一曲《胭脂扣》，同名電影的主題曲，這首歌距我們不算遠，說是老，自是不夠資格。但是時空的交錯，使得我們聽到這首歌的旋律時，聯想特別豐富，感覺卻像《夜上海》般古老。

便又想到了舊上海。

提起舊上海，不得不提40年代的繁華夜生活。每屆華燈初上的大上海，霓虹閃爍，處處笙歌。侉紈少爺兒們，富家小姐、太太們。還有那些名不見經傳的歌女以及她們的歌女生涯……便只有“紙醉金迷”，“商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花”才可略點一二。可是那個年代，卻亦有一份值得保留的東西，便是歌曲。這些歌曲的美，美在它的唱者和伴奏的樂隊。當時的流行樂隊成員都是白俄，他們都是沙皇的皇親國戚，在紅潮淹沒下四處流亡。有的拉起弦琴，成為上海人口里的洋琴鬼，昔日的閑情逸志，不得不拿來作賣藝的伎倆，想必，這也是他們始料不及的罷?難怪這些流行歌曲如此好聽，原來背景音樂里都有這么一點兒貴族血液在其中蕩漾。戲園子的規矩，在那時候已經很少了，早先一些時間，遠遠的看，人多的地方，也只有戲園。沒有洋鬼子，照七照八的大燈，也要少得很。賣吃食的、趕場子的、地痞流氓、車夫、全在一塊兒看。那些老爺們，坐得最近，卻看得不甚歡心。每每個戲園子都有一個挑大梁，都叫“小蓋天”。依前的例子，小蓋天是會在戲的高潮處露面的，挑最細的嗓子：

“喚一聲爹娘啊-----可是讓我嫁入了那帝皇家，金銀綢緞取不盡，山珍海味任女嘗?”

“好!!”“好!!”所有的人都拍手叫好，若是不叫好，下次小蓋天就不出來了。

“喚一聲爹娘啊-----好狠心將親生閨女推進火!金銀再多是死物，山珍怎比咱家飯?最狠是那大太太，嫉我顏未老，日夜打罵。人情世故是最冷，可憐我遍身是傷，還要強作歡笑狀!”

站著的人，已有的在抹眼淚了。人群中一片寂靜，只有那些老爺們還在嘈雜，吸一口大煙，不耐煩地敲敲煙桿。只是戲完了的時候才慢慢地起身，跟班的人吆喝著離開。

后來，戲園子漸漸沒了，那些戲子也都散了。國土上戰事頻繁，，人們生活于顛犻流離之中，誰還有那份閑心去逛戲園，戲園的老板，若不是有得些許頭面，能在亂世中吃上口飯的，也不會拼命做這下賤的活計。這時，總得派生出一些場所，供給那些無所事事的有錢人家，晚間出去消遣的，夜總會、電影院、飯店、游樂場、舞廳便出現了。

傾城之戀200字感悟篇7

在這算不上傳奇的傳奇里，只有醉過才知酒濃，愛過才知情重。——題記

“在傳奇里面尋找普通人，在普通人里面尋找傳奇。”似乎張愛玲的寫作都離不開這樣一條矛盾的宗旨，但就是這樣一種情感糾結，價值錯位的安排，才使她在華彩益彰的文壇走出了自己的與眾不同。

大凡傳統的愛情模式都擺脫不了類似三毛、瓊瑤古典浪漫唯美的神話格調。我們膜拜的愛情常態是“山無棱，天地合，乃敢與君絕”的山盟海誓;是“執子之手，與子偕老”的信誓旦旦。。但在《傾城之戀》中，這種被我們視為必不可缺的元素卻通通找不著影子。是的，里面也的確沒有。

張愛玲的愛情慣性呈現的幾乎是一種悖乎倫理，暴露人劣根性的病態。例如，《傾城之戀》中的女主角白流蘇并不是瓊瑤筆下冰清玉潔的大家閨秀，而是一個離過婚的，并有點灰頹的女子。男主角范范柳原也并非是一個超凡脫俗的正人君子，頂多算個風流倜儻的富款大少。而他們之間摩擦出的愛情火花卻并不亞于那些被圣化的男女。因為愛得世俗，所以才顯得真實;因為不類同于愛情神話，所以它才成了世俗愛情里不可小覷的神話。

《傾城之戀》并未過多局限于以背景環境渲染人物。她頂多在故事的開頭談到：“白公館有一點像神仙的洞府這里忽忽悠悠過了一天，世上卻已經過了千年。”在這壓抑的闡述里，我們不難想到生活在這館里的主人公-----白流蘇的單調和孤獨。在舊式年代，流蘇只能順理成章地陷入價值觀的誤區，認為：一個女人再好些，得不到異性的愛，也就得不到同性的尊重。所以她急切想找到另一個能安放自己青春和情感的歸宿。命運的調侃，讓原本和自己妹妹寶絡是一對的范范柳原義無反顧地鐘情于她。在范范柳原的熱烈追求中，她有過徘徊，有過退步，但再多行動和言語都是不能和心與之抗衡的。

范范柳原說：“中國化的外國人，頑固起來，比任何老秀才都要頑固。”他對流蘇的愛也確如自己所言------倔強，頑固。而也正是這種無所顧忌的放肆他才得以俘虜流蘇銅墻鐵壁的心。他出口成章的情話似很狡黠，但又讓人頓生一種蠢蠢欲動中純粹的被征服。流蘇則覺得自己的最高理想是做一個冰清玉潔又富于挑逗性的女人。而這樣兩面性的女子身上散發的魅力注定不會被異性忽視，所以范柳原這塊磁鐵不由自主地向這塊冰冷的鐵吸了過去。

作為愛情經典，《傾城之戀》確有與眾作迥異的地方，譬如：愛情軌跡沒個著實的起點和終點;愛情邏輯也沒分個徹底的孰是孰非;最傳奇的是《白樺林》是戰爭焚毀了一場苦等的愛情;而《傾城之戀》是戰爭成就了一段原本不可能的平凡愛情。

它的結局也確實像《西廂記》里所倡導的：有情人終成眷屬。不錯，流蘇最終有了可以停泊，依靠的岸，只是這岸沒有她想像中的結實。范柳原給不了她所要的天長地久，所以她只能聽著胡琴，在回憶的過程里尋找。也許正像《紅與黑》中所說的：愛情可以超越理智。而如果一旦理智讓步，我們只有淪為不折不扣的愛的奴隸，不過與其他奴隸不同的是：奴隸主是我們自己選的。也許也正像《圍城》中透視的：婚姻只是感情幸福的一種，而不是全部;愛情的距離有時會由于親情而被擱置得更加遙遠。

可無論它屬于何種，人還是得學會愛著，體味被愛著，而不問值得與不值得。流蘇的愛情悲喜劇就像我曾寫的一首韻味小詩：

香滅了，煙盡了，胡琴在暗夜里長嘶。

也許曾經的美麗還蓋著一層保護色，

也許海誓山盟的諾言還醒著。

而愛已無法回頭，也無法在向前走。

曲終了，人散了，空余這座城市的偽裝和寂寞。

也許往昔的回憶開了一扇窗，

也許歲月會給個答案。

但愛已打不開，也無法再走進來。

心醉了，夢碎了，徒留獨角戲的心酸和疲憊。

也許逝去的真實終究成幻影，

也許堅強的背后流淌著澀澀的淚。

但別忘了，

金玉王朝愛的天國里有另一種天長地久，

是的，還有另一種天長地久。

傾城之戀200字感悟篇8

張愛玲的書適合一個人的時候看看品味，給自己一壺熱氣騰騰的茉莉花茶，在點上一盤檀香，悠悠的翻開書，一行一行的細讀。

這是第一次看傾城之戀，一目十行，只略了一個大概，理順了故事的梗概，如果你現在叫我說出個人名也許我會想很久，可你提起也許我會記得這個故事，這個主人公。

看完最后一個故事是在春分，下著雨，因為才看完的原因我現在還記得這場景，只是忘了這題目是什么了，霓喜，其實是一個很美的名字，當然女主本身應該也是一個吸引人的美人兒，只是落得最后的結局無非是為了生存，人的出生好壞無論是在以前還是在現在其實都受著不公等的對待，只不過現在沒那么嚴重而已，霓喜也不過是為了生存，她想要的就只有一個家，一個溫馨的家，從小沒受過家的溫暖，但內心卻無比向往著一個家，老公，孩子，一家子的其樂融融。可正因為身份，是她無法有一個安定的家，男人只當她是一個被買來的小丫頭，說情，也許動過，可收了受了身份的隔閡，終究無法娶她，一個女人，如果生了孩子沒有一個光明的身份，難免不了受到外人的斜眼，這才導致了霓喜悲哀的一生。

也許有些人覺得霓喜前后跟了幾個男人，會很蕩。可是每一段情她也都有過真情的時候呀，只不過這真情最后都被金錢的誘惑所打壓，好的生活好的壞境誰不喜歡，只不過太癡迷于金錢也不會過的太好，因為你的眼里除了金錢就沒有任何東西，包括最開始的向往與幸福。

傾城之戀的每一篇都不是完美的結局，也許跟她自身的經歷有關，可正因為這不完美才使我們這些讀者看著心疼，但這也從另一方面體現了現實，現實不過如此。

一盞茶的時間很快，但這一本書，是需要反復閱讀，才能悟出更多的道理。