寫觀后感的過程是一個完整的思考和表達過程，需要運用文字、語言、邏輯等知識，有助于鍛煉寫作能力和表達能力。寫好一千五百字電影觀后感要注意什么？小編給大家分享一千五百字電影觀后感，希望對大家有所幫助。

一千五百字電影觀后感篇1

今天是新學期工作的第一天，在全體教師的會議上，我們觀看了一部美國的電影《熱血教師》，觀看后讓我感觸良多，不僅被主人公的事跡所感動，也讓自己陷入了一片沉思……

這故事的背景是發生在90年代，主人公克拉克為了追求個人的價值實現，離開了出身的小鎮，來到了紐約哈林黑人區執教。他以前帶的都是非常優秀的班級，而且成績也非常好。但他來紐約后所帶的班級是全校最差的，老師被這些學生氣走了一個又一個，學校、家長、學生自己都已經放棄了，但這個帶著金絲邊眼鏡，打著領帶襯衫，褐色頭發的男人依然勇敢地擔起了教育他們的責任。但事情沒有他想象中好，他也曾被氣得沖出教室并想放棄，可最后他還是重新審視了自己，再次研究整個班各個學生的心理和他們的長處，詳細了解了每個學生的家庭狀況，他真誠地幫助他們，正如他給孩子們定下的班規“我們是一個家庭(We are a family)，他真誠地把一個個孩子融入到了這個班里。

讓我最感動感動還是這兩幕：為了讓學生能認真聽他一堂課，他跟學生們“做交易”，他買了一大桌子的軟飲料，以學生愛捉弄老師為“出發點”，激起孩子們的興趣，他以每講15秒的時間就喝下一罐飲料，讓學生猜測老師能否喝完桌面上的飲料。就這樣，他用了一個近乎自虐的方法，吸引了學生上課的注意力，而當一個學生回答出一個動詞是什么時，他都興奮不已，給予了學生最大的鼓勵。他為了幫助全班學生記住美國的24位總統，在全班不屑的起哄聲中搖頭晃腦地跳起了自編自演的舞蹈，當學生和他載歌載舞的時候，這不是說明了他已經得到了這批“問題學生”的認同嗎?而且也達到了學生應學知識的目的。

另一個觸人心弦的就是，即使他患肺炎生病在家的時候，為了課程的進度不要受到影響，他錄下上課的內容，在教室里播放。聽課時當一個學生想做小動作的時候，他也已經在錄像里指了出來，說明他是多么地了解這些學生，正因為他的了解，他才能走進這些學生的內心深處，才能逐漸得到這些問題學生的認同，才能在最后關頭在全美統考成績名列全區第一的好成績，得到了校長、家長和學生的認同，可以說這是一個奇跡，但也看到了作為一名教師應該具備的基本素質。

觀看完這電影，作為一名教師，我也重新審視了自己，一位合格的教師，必須要有一位教師應該具備的基本素質，愛崗敬業，熱愛學生，熱愛自己的教育事業，做到不嫌棄、不放棄、不丟棄，才能更好地從事這陽光下最光輝的職業。從克拉克老師身上給我第一種感受就是，首先教育者必須要有教育的熱情，才能激發你內在的動力去研究、探討;其次，熱愛自己的學生，尊重自己的學生。因為每個人都是一個獨立的個體，他有自己的思想，自己的行為，他的行為由其思想支配，我們要充分尊重個性的發展，作為老師我們就是要做到如何正確地去引導他。再次，思想觀念上要認識到位，轉換傳統的教學觀念，正確認識師生關系。當代的師生關系不能單純靠“老師教，學生學”的傳統模式，它應該是一種新型的師生關系，互換角色，互幫互助、互促互進的和諧關系。最后，我們應具有足夠的耐心和毅力。“冰封三尺非一日之寒”，著名思想家、教育家孔子曾言道“因材施教”，這就要求我們，對于不同的學生我們切忌一點蓋全，要做到具體問題具體分析，對癥下藥，這過程我們需要充足的耐心和毅力，因此要做到“不嫌棄、不放棄、不丟棄”。

每當我在教育教學工作中遇到困難或困惑的時候，警惕自己要時刻牢記這一“警訓”，以鞭策自己在教育教學的道路上堅韌前行，無怨亦無悔!

一千五百字電影觀后感篇2

接著《長津湖》第一部，從戰斗任務入手，在取得第一階段勝利后，任務變成了分割包圍以及成建制消滅敵人。具體到七連的任務，先是配合攻占機場，這個任務完成得很漂亮，接下來的任務是配合九連炸掉水門橋，以阻止敵人撤退，因為這是敵軍撤退的唯一通道。對這座橋的爭奪，便成了當時敵我雙方的重點。這也是整個《長津湖之水門橋》故事所要講述的主要內容。

接到這一任務之后，幾乎沒有休整，連長伍千里便率隊出發，摸索著到達水門橋，其中幾個細節值得注意，一是指北針與電臺凍住了，不能用。二是，從美軍繳獲的大豆罐頭，已經凍得可以磞掉牙齒。

到達水門橋后，第一個任務便是，搶救傷員，因為九連已經初步把橋炸出一個小口子，兩連都付出了不小的代價。第二個任務，便是要繼續炸橋，這個過程與敵人斗智斗勇。其中，我軍的指揮系統值得一提，用魚哨的方式指揮作戰，這在戰場上是一個很重要的約定，只有自己人才知道每種哨子的聲音所代表的含義。同時有旗語，指揮各部隊如何協同作戰。

可見，我軍雖然與敵軍在裝備上差距巨大，平面作戰與敵軍海陸空立體作戰，包括后勤補給方面均相差甚遠，但軍隊之所以可戰，還在我們較為熟悉山地作戰，同時，利用夜晚來掩護行動，可以增加我軍襲擊的突然性。從敵軍不可預測的方向，向敵軍發動突然襲擊。

第二個任務的完成，犧牲了平河等重要的戰士，用炸藥包的方式炸毀敵人坦克，順便把橋炸了。

便敵人的增援及時趕到，我軍損傷慘重，在傷亡巨大的情況下，連長等幾個人又制定了新的作戰計劃，只要橋在，任務便沒有完成，便要一直執行下去，這就是軍人的紀律。

這一次任務，被稱為不可能完成的任務，但幾位指戰員根據已有的條件，制定出了可行的計劃，主要是，伍萬里從東南西三個方向吹魚哨干擾敵人，九連所剩士兵從南面突擊，指導員駕駛半履帶車從北面，也即敵人的制高點沖下來，為伍千里執行炸橋任務爭取三十秒時間。伍千里一路滑行，到達橋面，用槍打中穿坦克彈，炸毀了橋面，他自己也被敵人的火力打成了篩子，掉到橋下，被伍萬里把尸體收到一個隱蔽點。直到第二天，敵軍下來檢查，用汽油槍把伍千里燒死，同時救了伍萬里。敵人從東京運來鋼橋，才把主力撤走，在興南港口登船。直到第三營的人來了，伍萬里才把情況給主力部隊做了介紹。

第七穿插連全連157人最后只剩伍萬里一人。當然，也有很多連隊甚至成建制的消亡，這就是戰爭的殘酷性。

我們用戰爭的意志與陸戰的經驗，打退了敵陸軍第一師。這是抗美援朝，保家衛國的一次重要勝利。

影片中，第九兵團司令員宋時輪等在高地，面對長津湖，脫帽，鞠躬，敬禮，流下的淚水，說明這是一場慘勝。對于戰爭雙方來說，都值得及時總結經驗教訓，為接下來的攻勢，重新進行評估。

最終，三年后，雙方在板門店簽訂《停戰協定》，這是美國第一次在未取得勝利的戰爭中簽訂的停戰協定。

中國的國際地位得到空前提高，為中國贏得了和平的國內建設環境，同時，也極大地提振了中國人民的自信心。

當然，這個故事，這個戰爭，對雙方來說，都很重要。我們軍隊認識到武器裝備，后勤保障在戰爭中的重要性，并在接下來的部隊建設中著重發展，借用李晨飾演的余從戎看到美軍直升機對吳京飾演的伍千里說的話：“這玩意，是他們的新裝備，能直上直下，什么時候咱也能開上自己的，準比他們強”，伍千里堅定地回答道“遲早的事！”

是的，朝鮮戰爭已經過去近70年了，我中國人民解放軍的裝備與后勤都如你們所愿，可以告慰這些在朝鮮戰場為國、為家死去的亡靈了。

居安思危，是一個人成熟的表現，也是一個民族成熟的表現。唯有如此，我們方能在諸民族中立足，方能在諸民族中有所作為，進而為整個人類文明進程做出應有的貢獻。 

一千五百字電影觀后感篇3

這本書的完結，標志著小時代作者郭敬明在寫作風格上的一個重要里程碑，它陪伴了我五年。最初吸引我看《小時代》的，是它的構思。它的構思很妙，語言直白，幽默冷段子有，形容絕望的比喻說來就來，直直地穿過你的防線猝不及防地戳進心里，似乎在你愣了那么幾秒然后忽然反應過來是這么個情況的時候，細胞里才會有隨著情節推動而發出的各種情緒蔓延開來。

《小時代》這本書，我覺得不僅僅可以是用“妙”來形容的，除了構思，人物塑造又給了這本書添上了精彩的一筆，書里人物塑造是很赤裸的，赤裸到對名牌、金錢、欲望毫不掩飾，有嘴毒、總是高高在上的富人顧里、宮洺等人，有會撒謊、總是謎的南湘等人，還有真誠、對生活掏心掏肺、不撒謊的簡溪、林蕭等人，還有我們最搞笑，最可愛的如如——人物是小說的精神，看看這群特點鮮明的人，最后濃縮在一起的，就好像是時代發出的悲鳴。

拋去那么多的支離破碎，分崩離析，每一次眾人的關系破碎，總是有人將它們縫合，縱使每一次的破碎都是刻骨的傷，但是我覺得，這么多的破碎，也沒有一個人徹底是錯的，他們都有不能言喻的，不論這是為了他人或是自己，雖然有時候會傷到他人，但卻一直堅守著心底的信念，這好像就又觸到了人的心靈底線。

最終是那場大火無情地燃燒，燒光了那群人的希望，把我們的心也燒得灼痛，是的，最終團圓了，冰釋前嫌了，大家還是在一起的好姐妹，有著心愛的人，但是那場大火來的太突然，似乎在時刻提醒著我們，時代，沒完呢，它就是這樣的。多么無情，多么冷酷的時代啊，它整體反映的，是什么?是人心里最隱蔽的那處光亮?是這個時代的冷漠?不，都不是，它所反映的，就是人性，最明顯的'林蕭心中的大起大落，大喜大悲，有時候自我，有時候轟轟烈烈地為好姐妹打抱不平;隱蔽忘我的顧里，她打擊完你一定會為了朋友而付出，也許是一頓廉價的肯德基，也許，就是一生。《小時代》里也有絲毫不為別人付出的，人太多，比如宮洺、南湘，就好像要把他們沒有的情感，要用那些有情有義的情感來雙倍剝奪才能均勻。

這一刻我才明白《小時代》所想要表達給我們的，正因為如此，作家郭敬明才不斷地將關系反復縫合，就如同在縫合一段上好的錦繡——那也確實是的，但是他們的錦繡年華，最終被葬送在這個時代里。

你看《小時代》如此殘忍，每個人以社會的身分確定自我，成功固然好，失敗就無意義。

我想我們眼里的這個時代，總歸是溫暖多一些的吧。沒有勾心斗角的商海，沒有喝到崩潰的酒局，沒有不美好的一切，我想我這個年紀，煩惱的就只有數學“祖國山河一片紅”的分數，班上和好朋友的關系而已，但是我知道我們有一天總會長大，總會觸摸這個時代的棱角，雖然想長大，但是一想到未來，我就會疑惑，甚至恐懼，但也只能壯膽往下走，我們現在的眼光還是被鎖在小學，但我知道，《小時代》的主角林蕭，或者作者郭敬明，以結局來看，都是希望回到學生時代的，好好珍惜學生的時光，好好對待眼前的人和事。

經歷了五年，五個春夏秋冬，幾個全國紀錄，郭敬明，你把我們這個時代刻畫得如夢初醒，而當我們意猶未盡地想要再回顧那些年華時，它卻遠去了，把我們推的更遠。我們都沉浸在你編制的美好夢境里，一轉眼夢醒了，身旁只有空落落的黑暗。以及一絲尚存的，遺憾而又哀傷的氣息，綿延開來。

你一筆帶過，千溝萬壑。

如此相識，如此徹骨。

相邀《小時代》，一夢五年。但是我知道，這一定是我們最好的五年，我用這一刻，來祭奠《小時代》和它流過的血與淚，以我們曾經的，美好年華。

一千五百字電影觀后感篇4

很久沒有動筆寫觀后感一類的東西了，今天是第一次一個人看電影，加上前幾天感覺自己文筆退步想要知恥而后勇的熱乎勁兒，也嘗試著碼一碼字。

前記

首先，我覺得有必要介紹記錄一下這次獨立看電影的契機。這一天，我想稱之為幸運的一天。首先是吃到了早飯，之后上午和Pro、石的交流還算順暢，還因為和翻譯公司砍了200元的價遭到了Pro、石的welldown的難得的夸獎。之后中午起得不算晚，雖然下午沒干啥事，但也沒有特別頭疼難受之類的。晚上去嘉庚屈臣氏，趕上了5倍積分和雅漾會員60天的禮品，狠狠心吃了之前因為貴6塊錢一直不舍得買的4號粉絲。然后單先生說他要去看電影，正好走到電影院門口并且隱約感覺自己晚上不想學習的我也開始猶豫要不要看，但因為電影還有20分鐘開場，而自己還沒有修眉，沒有買水和紙巾，還有突然而來的便意以及一樓比較偏僻的洗手間等種種原因準備放棄。然而得知修眉要10點才收攤，電影院里也有廁所，于是一咬牙買了票。最后在電影院洗手間居然有好心的美女給了我三張手帕紙，差點感動哭，于是我決定不買水直接去看電影。當時覺得，想去做的事情就去做吧，辦法總比問題多。

finally，我以提前6分鐘的速度到達放映廳，還有時間和我11排11座的位置拍照留念......

下面進入嚴肅認真的觀后感了環節了。講真，剛開始我對電影的名字并不感冒，以為是什么制藥行業紀錄片之類的東西，但電影一開場便消除了我的偏見。現實的場景與對話一下吸引了我的注意力。然而電影的前半段我沉浸在對一種叫作邏輯的東西之中。其一是這么多藥從印度運到中國海關不查的嗎？（后來發現是因為當時中國對這事還沒有那么嚴格，而且可以選擇海運），其二是500元的成本賣給自己人還要3000元為什么沒有人反對呢？（后來想想對于制藥這種暴利行業可能真的不算多吧）。

之后，我便陷入在影片所傳遞出來的社會問題以及一些關于社會、人生的思考之中了。

我賣藥這么多年，發現這世界上只有一種病，窮病，是治不好的

這句話當時深深觸動了我。因為最近正好在思考社會中弱肉強食、男權等問題。而窮病兩個字像一個火辣辣的巴掌拍在了我的臉上。從男人狩獵、女人采果子的原始社會，到現在進入科技時代、追求男女平等的現代社會，貌似人類進化了，發展了，然而弱肉強食、男強女弱的問題只是換了另一種道貌岸然的方式存在。這個社會從來不存在什么平等，并且永遠也不會實現。想起來前幾天我偶然的一點感悟努力不是為了今后的生活會多么美好，而是盡量不讓未來的生活太糟糕，想起悟空傳中及西天取經的謊言以及天機不可違背的悲涼。在回所的BRT上，腦海中反復回蕩著一句話：生活就是一個巨大的騙局。

到了辦公室立刻百度了這部電影，導演文牧野對影片主旨的闡釋引起了我的興趣和不解。他說：微笑面對生活中所有的苦難，無論何時。這是我創作時最大的感受，一定要樂觀、正面。突然間，我體會到了影片的用意。是的，程勇（男主）代購印度仿藥，即使是無利潤代購，甚至是貼錢代購，也無法挽救兄弟的生命，無法解救所有的白血病患者，更無法避免坐牢的命運。但他做的一切所換來的，是兄弟的尊重，是白血病患者們的摘口罩送行，是提前減刑釋放，是格列衛被加入了中國醫保。蝴蝶效應，有時候平凡的我們，真的可以去改變社會。

程勇、曹警官，每個人都有自己的苦衷。要怨就去怨我們生活的社會。

程勇迫于對坐牢的恐懼和生活的壓力放棄了藥品代購，曹警官迫于上級的壓力不得已追查程勇、黃毛等人。在黃毛出事后程勇絕望憤怒地要毆打曹警官時，曹警官懊悔、自責、無助的神情令人動容。大家都是被生活所迫，誰都不要去怨。如果真的要怨的話，就去怨這個讓我們自相殘殺的社會。

一千五百字電影觀后感篇5

聽聞今年春節檔電影意外地“神仙打架”，大年初二一早便拉著母親大人一起去看了《深海》。正如在電影宣傳中看到的那樣，“粒子水墨”的特效建構出了色彩斑斕美輪美奐的深海世界，影片的3D效果也帶來了強烈的視覺沖擊，讓人感覺身歷其境。

然而在絢麗的畫面之下，這部影片講述的卻是抑郁癥少女參宿掙扎著尋找生命答案的故事，喪失、忽略、抑郁、指責、認同、夫妻關系、重組家庭……即使包裹著動畫的外衣，使用了夸張的人物和動物造型，魔幻的海底世界也無法掩蓋影片的沉重。

“雖然是動畫片，但太小的孩子估計看不懂吧。”“動畫就是一個表現形式，也不是說動畫片就是給小孩子看的。”

縱觀全片，筆者認為參宿抑郁的主要誘因有三：

1、母親的喪失。參宿的母親是一個全職媽媽，參宿的幼年在媽媽的陪伴下成長，關于母親的美好回憶是參宿心中的光亮。父母離異后，母親與參宿的聯系越來越少，直到一條“不方便聯系”的信息，讓參宿心中的光亮變得黯淡。

2、父親的忽視。父親再婚后，繼母對參宿也算不錯(在第一次見面時夸贊參宿的名字，也會記得喊參宿一起拍合照等)，但年幼的弟弟分走了他們——特別是連血脈相連的親生父親——絕大部分的注意力。長久以來的忽視導致參宿查出抑郁癥時，父親沒有及時意識到問題的嚴重性，依然我行我素，在游輪上舉杯慶祝小兒子上幼兒園時，他甚至忘記了當天是自己女兒的生日。

3、參宿的自責。父母離婚前的爭吵讓參宿誤認為父母情感破裂都是自己的錯，于是她封閉了自己的&39;內心，開始變得“過分懂事”：拒絕同學一起回家的邀請、時刻把“對不起”掛在嘴邊，謹小慎微、生怕給別人添麻煩，即使內心一片黯然，臉上卻仍然掛著微笑。心中失去了光亮的參宿選擇了自殺，那么她是怎樣從深海世界中尋找到生的勇氣的呢?因為在瀕死時，她終于感知到了來自他人的愛。

相信看過影片的朋友們都發現了，深海世界是參宿內心折射出的幻境，船員和乘客也與現實中參宿遇到的人有對應：深海大飯店和現實中的游輪，船長南河與賣《深海大飯店》繪本的小丑、大副老金和父親、阿花和繼母、糖豆兒和弟弟，甚至深海大飯店和現實中的游輪上，都有幾個花了好久的積蓄來旅游的游客……可以說，深海大飯店里發生的事，其實就是現實中在參宿身上發生的事。那么海精靈是什么?它寄托著參宿“找到媽媽”的愿望，但它有些“克系”令人不適的外形似乎又在暗示這個愿望并沒有這么簡單。筆者認為，它代表著一種執念，是參宿對媽媽的思念形成的心結，也是我們每個人心中都可能有過的、對于如何獲得幸福的信念：只要找到海精靈就好了，只要找到媽媽就好了，只要父母理解我我就會幸福了，只要朋友關心我我就會幸福了，只要去看心理醫生就會好了……這些信念乍一聽很合理，但仔細想想就會發現問題：陷入抑郁的參宿真的見到了媽媽，然后就一定會幸福嗎?好像并不一定。幫助參宿最終走出抑郁的是“南河”，不僅是因為他救了參宿的性命，更是因為同樣有著坎坷命運的他獻出生命的救援，讓參宿感知到了來自他人的愛意。深海大飯店里發生的事，其實就是現實中在參宿身上發生的事;參宿在深海大飯店感受到的溫暖，其實就是自己身邊真實存在的善意與愛：父親的刀子嘴之下真的存在一顆豆腐心、繼母的關心與接納、弟弟天真的可愛、同學善意的邀請、依然愛她的母親的呼喚，以及很多快樂的往事……愛一直都在，只是它有時與我們之間隔著一層執念的帷幕，需要用勇氣去將它撕開。被小丑從海中拯救不是一切的結束，而是參宿自我拯救的開始。在影片片尾的插圖中可以看到，感受到他人的愛的參宿終于鼓起勇氣，嘗試去融入新家庭、去接納來自朋友的善意。不用做一個“過分懂事”的乖孩子，哪怕可能給人添麻煩也沒關系，社會支持系統正是在互相麻煩中——或者說，互相關愛中——逐漸建立起來的。感知愛的能力比愛本身更重要。能夠感知愛，才能最終將自己從抑郁的深海中拯救出來。

一千五百字電影觀后感篇6

《羅馬假日》講述的是一位到羅馬訪問的英國公主，逃離行宮，與一位美國記者像普通人一樣度過一天的故事。

明媚的陽光，錯落的古道，友好的市民，寬敞的鮮花廣場……公主所走過的地方沒有被特意安排上宏偉的建筑，顯眼的地標，浪漫的場景。看《羅馬假日》，咱們能夠隨著公主的視線，將一座羅馬古城平實的風貌盡收眼底。這種平實的安排，能夠讓觀眾很快將情緒放得和這位好奇的公主一樣，和她一齊度過那完美、個性的一天。

這部電影首次上映時，第二次世界大戰剛剛結束。人們普遍帶著陰郁、沉悶的情緒。這樣一部純美、感人的電影讓無數人心靈為之一震，讓人們重新燃起了對完美生活的向往。

《羅馬假日》的經典，首先是正因它的故事情節構思奇特，吸引觀眾又貼合人們的邏輯思維：窮得到處借債的記者一天晚上碰到了一個不知道該如何甩掉的女孩。男主人公只得將她暫時安置在家一晚上。讓他惱火的是，這個女孩不知道是從哪兒來的，而且還占用了他的床。可第二天，當他到了報社，看到公主的照片時，他才意識到那個還在家里的女孩居然是公主。憑著記者的職業敏感，男主角知道自我就要發財了。公主出逃!多么重大的新聞!他就要成為最著名的記者，他再也不用過窮日子，聽隔壁老人在他耳邊，逼問著什么時候還錢。但是最后他放下了，也許為了感情，也許為了良知，他將這一天永遠地珍藏在自我和公主的記憶里。

公主甜美的微笑，記者矛盾的內心，從故事的開始就深深吸引著觀眾。此外影片的不少細節描述也是十分用心，表現得十分真實，自然。例如：男主角高興并很有紳士風度地將自我的錢遞給公主。而這一幕正巧被他一向告知無錢可還的隔壁老人看見了。這時，觀眾會注意到兩個男生有一個很明顯的眼神交流。老人并沒有開口責問，兩個人的交流就用一個眼神傳神的代替了。這種對普通羅馬市民的細節描述遍布于整個《羅馬假日》。從鮮花廣場兜售鮮花的賣花老板，到不明白女主人公干嘛要剪短發的理發師。這些描述不僅僅給公主的一天帶來不少插曲，還表現了普通羅馬市民的生活情趣和性格。使得觀眾更能感到影片的真實，更能融入其中。

感情永遠是藝術家們愿意表現的話題。雖然在整個《羅馬假日》中，咱們沒有聽到公主和記者說過一句“我愛你”，或其它感情的表白。但所有觀眾仍然視其為一部感情片。咱們看到他帶她看會吃掉手的石頭，喝香檳酒，騎自開車。她的美貌與甜美的微笑，他的善良與幽默。這一天，在觀眾的眼里分明是一個感情的旅程。是的，導演沒有刻意表現兩人的感情，一切是那樣平實自然的發展下，甚至男主人公最初只是想得到新聞資料。就是這樣平淡朦朧的感情，打動了無數觀眾，讓人感受到它的純真與可貴。兩人唯一的感情流露，是分別時的擁抱。表現出男主人公的不舍與女主人公的感激。之后，公主獨自走向行宮，那一刻，讓人感到有些蒼涼，而記者也決定了讓那些新聞見鬼吧!這種不刻意追求，不刻意表現的感情在導演和演員的完美詮釋下成了至今都讓人忘不了《羅馬假日》的原因。也讓人感到無限漫延的完美。因此，當影片結束換成男主人公獨自離開行宮時，沒有當初的蒼涼意味，而加上了一些溫暖的味道。

《羅馬假日》被無數的人喜愛，它已經成為了經典。這靠了這部影片各方面的優秀因素。開頭說到赫本和派克。赫本和影片中的公主一樣，都有著天使般的可愛，自然能夠被看作是天使。而包容、愛護這位天使的派克成了“天堂”。正因，如果沒有能夠承載下天使的天堂，天使還能被稱為“天使”嗎?很多人說影片中的人物形象就是赫本，派克自身真實的形象。這樣，很難說是赫本和派克筑就了《羅馬假日》里的經典形象，還是《羅馬假日》筑就了兩個人在人們心中的完美印象。但從中能夠看出導演對于演員選取的慎重。

一部經典的電影，當然有著多種優秀的因素。但真能讓它成為人們鐘愛其的原因，還是在于人們對完美生活的向往，對人性善良的渴望。

一千五百字電影觀后感篇7

今天，我們學校組織去郵電俱樂部看電影《驚天動地》，關于驚天動地觀后感。這部電影主要講了關于四川汶川大地震的故事。

這個故事里讓我最感動的事情是：有一位解放軍叔叔叫田野，地震發生后，田野叔叔感覺三個小孩被埋在了一個洞里，就自己爬進去要救那幾個小孩，可是，當田野叔叔剛剛爬進去，余震就來了。很多小石塊噼里啪啦第落了下來，眼看石塊就要砸到那三位小孩的身上時，田野叔叔想也不想，就立即撲到那三個小孩的身上，用自己的身體護住了三個小孩，那三個小孩的命都保住了，但田野叔叔卻犧牲了……

通過這部影片，使我懂得了一個道理：不管遇到什么困難，我們都要團結一心。田野叔叔舍己救人的高尚精神，值得我們大家學習!

不知道怎么了，之前在網上，或是從別人口中，或是從新聞報道中看到關于汶川大地震的消息時都沒如此的痛，當今天我看到關于汶川地震的電影時，心里卻是撕心裂肺的疼痛。如同自己親身經歷了一樣!

那遭受災難的驚慌痛苦，那營救場面的感人肺腑，豈是我們僅僅的同情和感動就能表達的?眼淚總是隨著電影情節的變化不停的流著，思想仿佛顯得多余。眼淚卻是自然，真情的流露!

心隨著解放軍的行動一起奔跑在受災地區，那一刻：時間就是金錢，能多找到一條生命，就不能少救一個活人!心里的緊張一刻也沒有放松!直到最后，營救算是暫時成功的告一段落。犧牲了無辜的百姓，更犧牲了英勇可敬的戰士!

心靈涌出莫名的感傷：不能確保當自己真正遇到這樣的情況時，是否也能像他們一樣為了他人的安全，不顧家人的安危。也許我做不到那么偉大吧!誰不希望自己家人平平安安呢?

但內心的擔憂和著急一點也不假。事情雖已過去一年多了，卻像是歷歷在目，讓人緊張，著急，難過又感動!怎么能忘記呢? 或許，人在經歷了這一劫，人生觀和價值觀會有180度的大轉變。朋友們，老鄉們，不要一直沉浸在災難之中，堅強的站起來吧，讓我們一起努力，相信明天會更好!

我們要集體去看電影，這令大家都興奮不已，同學們都早早地來到了美麗的校園，一起討論著電影的內容，說什么的都有。

老師把我們帶領到后操場，不一會兒在人聲鼎沸的環境中電影開始了!屏幕上出現了電影名，原來是關于地震的。電影中的許多情節令人落淚，表現了每個人在災難面前的無私奉獻和勇敢無畏。

一名書記的母親知道自己的女兒愛吃櫻桃，特意去超市買了又紅又大的櫻桃，就在這時地震邁著沉重的腳步無情地走來了。老人在準備逃跑的過程中，聽見一個母親大聲喊著：“孩子，我的孩子!”這是一個在嬰兒車里的嬰兒，老人奮不顧身地沖了回去，抱住嬰兒車往外沖，可是災難是無情的，就在快要沖出來的時候，房屋倒塌了，老人用力一推，將嬰兒車推了出去，孩子得救了，而她卻被壓在了廢墟當中。為了一個與自己不相識的孩子，老人放棄逃跑的寶貴機會，這是一種多么令人震撼的愛啊!有人說“愛自己孩子的，是人;愛別人孩子的，是神!”老人是多么偉大啊!

在災難發生后，人民解放軍是首先來搶救人們的。當一位長官大聲問道：“誰是獨生子，舉手。”幾百名戰士的雙手緊貼在褲邊，長官又問道“：誰不是獨生子?”所有人在同一時刻做出了同一動作，他們的右手高高舉起。長官走到一名戰士面前，放下了他的手，手又迅速地舉了起來，長官說：“你是獨生子!”戰士說：“我就不是獨生子!”這簡短的一句話，僅僅含有七個字的一句話，表現了他一定要去災區的的決心和中華兒女的堅強勇敢、不畏不懼、樂于奉獻的優良品質，這種品質太值得我們學習了。我們學習是先要學做人，學做一個令大家都歡迎的人，一個令大家都認可的人。

通過這場電影我看出了母愛的偉大和人民的友好，看出了大災有大愛。我們學校也為災區人民捐了款，同學們都毫不猶豫地捐出了自己積攢的零花錢。這使人們之間多了一絲溫暖，少了一縷隔閡。雖然不是血脈相連，但多了那份人情味兒，早已不是一家人勝似一家人!

一千五百字電影觀后感篇8

《逆風飛翔》是一部寶島影片。它講述了盲人鋼琴家黃裕翔和愛跳舞的小潔互相鼓勵，追尋夢想的故事。電影的主角就是黃裕翔自已，電影的配樂也都出自黃裕翔這位真實的盲人鋼琴家之手，透過電影，不懂音樂的我也被這位盲人鋼琴家彈奏的清新悅耳的琴聲所吸引，也從琴聲中聽出了他的歡樂與悲傷。

有人說《逆光飛翔》就像一朵純潔的荷花般出淤泥而不染，濯清漣而不妖。也有人說它像一碗甘甜無暇的泉水，滋潤著人內心中最深處的心房，譜寫著一曲對夢與追求的贊歌!

這個影片因此得了很多獎，有金馬獎費比西獎、網友滿意獎、臺北票房獎，還代表寶島角逐奧斯卡最佳外語片獎。觀眾們喜歡這部影片傳達給人們的純真善良，更被盲人鋼琴家黃裕翔樂觀向上，不輕易放棄，執著追尋夢想所感動。我想，他逆光飛翔的力量來自哪里呢?

這個力量首先應該來源于他對音樂的熱愛。媽媽說他做別的事情都做不好，唯獨彈鋼琴讓他很享受，很快樂，也唯獨這件事他做得比別人好。可是，也因此受到小伙伴的嘲笑：說他得獎是因為他眼睛看不見，別人同情他。他也因此消沉沮喪，不愿參加比賽。最后，還是那顆執著的追尋夢想的心，讓他堅持了下去。讓他克服了常人難以想象的困難。去臺北上大學不認識宿舍和教室的路，他就跟隨媽媽一步一步地數，一個柱子一個柱子地摸，白天沒記住，晚上接著練，總算熟悉了學校的環境。他對媽媽說，我不想總依靠別人，我要自己試試。

逆光飛翔的力量，還來自于媽媽的愛，老師的愛。生了個盲孩子，媽媽一開始也很難受，甚至想放棄他，可后來看到孩子燦爛的笑容，就不愿放棄了。對于這個孩子，媽媽付出了更多的愛，在生活上無微不至地照顧自不必說，媽媽還善于發現孩子的特長，發現孩子在聽力方面有特別的天賦，就訓練孩子彈鋼琴，最后獲得巨大的成功。媽媽微笑著傾聽兒子彈琴，她說，這個孩子是上帝賜予的最好禮物。

一般學校是不接收的盲孩子。可是，這個大學的老師破例收下了他，給予他特別的關照，讓值日生護送他，上課時，他可以不用手記錄，只要記到腦子里，再彈出來就OK了。音樂大賽，他因為路上堵車遲到了，老師請求評委再給這個孩子幾分鐘，聽聽孩子的演奏。最后，孩子的演奏征服了評委。我想，父母和老師的關心、愛心、耐心給黃裕翔插上了飛翔的翅膀。

飛翔的動力還來自于善良小伙伴的鼓勵。在車水馬龍的公路上，他一人行走，靠的是盲道，盲手杖和敏銳的聽覺。這樣的情形讓小潔看見了，善良的小潔扶著他過馬路。他們交談的過程中，黃裕翔得知小潔愛跳舞，就鼓勵她，也鼓勵自己"如果喜歡的事情沒有辦法放棄，那就要更努力地，讓別人看見你的存在。"在他們相互的鼓勵下，小潔參加了夢寐以求的舞蹈大賽;黃裕翔也刻苦練習，參加了樂器大賽，向大家展示了他高超的演奏水平，讓我們透過琴聲看到了他純真美好的內心。

他宿舍的室友看起來五大三粗，是個體育班的學生，卻有一副熱心腸。室友幫忙照顧他的起居，跟他一起搞樂團的演出。這樣的小伙伴讓黃裕翔的大學生活增添了許多歡樂。他們樂團的演出也贏得了評委的掌聲。在這些熱心的小伙伴幫助下，黃裕翔不斷逆光飛翔，追尋夢想!

是啊，追尋夢想的路上需要純真善良的小伙伴熱情地鼓勵，需要父母和老師的關心呵護，更需要一顆永不言棄的追尋夢想的心。

看到黃裕翔，想想我們曾經的夢想，似乎隨著時光荏苒，歲月如梭，已經慢慢消失。不能不說，逆光是一種勇氣，飛翔是一種動力，如果心中還有夢，請給自已的心一次追夢的勇氣，不要讓夢想永遠只成為一個夢!

一千五百字電影觀后感篇9

八億票房、時光僅6.9分。

毫無疑問，吳京的《攀登者》墊底國慶檔三大元。

被網友笑稱《雪域戰狼之珠峰絕戀》，《攀登者》愛情戲份成詬病。

作為一部有著現實故事為背景基礎的電影，主創們愣是把它拍成了一部魔幻現實愛情題材電影。

攀登世界第一高峰，是一件極度危險的事情，稍有不慎便會丟失性命。

可你能想象，在海拔8000+的低溫缺氧上，吳京不僅能飛檐走壁，甚至還跟章子怡談情說愛，上演了一出悲情的“珠峰絕戀”。

單論角色之間的情感建立，吳京和章子怡之間就缺少那種來電的感覺。

兩個人本身年齡也不小了，出演二三十歲年輕人就難以有那種青蔥懵懂的感覺，在人物的代入感上就先差了一截。而要表現相互深愛著卻礙于國家大業難以表白的那種銘心，就更加困難了。

更可怕的是，吳京和章子怡之間的對手愛情戲完全不在同一個頻道上。

章子怡把“徐纓”這個角色那種渴望愛情、勇往直前的內心表現得很到位，但給人一種陷入愛情瞬間無腦的癡女形象。

吳京飾演的“方五洲”在愛情上就很直男，甚至對于女方表現出的情緒，處理起來就十分生硬。

尤其是在那個年代里，還未表白、還未確認關系就突然抱起對方來一句非常親昵的“我的小胖妞”，別說被抱起的章子怡懵圈，連觀眾都看得是一臉懵。

且不說風暴里扒樓梯、飛越冰裂縫、背頂巨石這些充滿“戰狼式”風格的動作戲是否合理，先后兩次獨立離隊救女友的戲碼不僅不專業、不合理，還要刻意營造出了一種霸道總裁式的追愛。

另外井柏然飾演的“李國梁”和“黑牡丹”這對就更尬了，完全是硬塞進去的。

講真的，我完全沒發現《攀登者》這幾段愛情對“登山”這件事有起到什么關鍵性的推動作用。

兩次攀登珠峰都是國家層面的任務，無論愛與不愛都是要去攀登、要去做的。更何況從登珠峰的幾個男主角身上，我們能夠發現他們內心渴望登頂珠峰比渴望愛情要來得更加強烈。

既然如此，你就讓他們好好用力攀登珠峰就好了，為什么還要畫蛇添足一般加一大堆又尬又無聊的愛情戲?

以登山作為故事的主要內容，目前國內電影鮮有涉及這一題材。《攀登者》作為一部開拓新題材的先鋒片，其實是很容易拍出好票房、好口碑，甚至成為一部類似于《流浪地球》這樣的里程碑式作品。

想要拍出好故事其實并不難，因為事件的本身就足夠震撼人、感動人。

全世界都知道，世界第一高峰珠穆朗瑪峰，海拔8848.13米。

但很少人會知道，這個數據是在1975年由中國登山隊測定的，是屬于中國人自己的數據。

更鮮為人知的是，為了獲得這個數據背后所付出的巨大努力與代價，而《攀登者》原著真實再現了中國登山隊1960年和1975年兩次登頂珠峰的傳奇故事。

1960年中國登山隊首次登頂珠峰，由于登頂過程中遭遇到了雪崩導致攝像器材丟失，無法在記錄國際慣例要求的登頂后畫面，國際登山界并未承認這一次登頂事實。

第一次登珠峰行動，有一百多人負傷，十多人留下終身的殘疾，更有數人不幸留下了寶貴的生命。可領土界定依舊紛爭、登頂事實未獲承認，這種巨大的落差帶給人無比的失落和悲傷。

在1975年，國家再次組織了一支434人的登山隊，準備第二次攀登珠峰。這一次，時任攀登珠峰頂峰的突擊隊長鄔宗岳長眠在雪中了。

想要從北坡爬上珠峰，就必須度過北坳、大風口和第二臺階三大關，當然這些在電影里也進行了介紹和還原。再加上珠峰上常年低溫、缺氧、風力變化巨大、氣象變化莫測，以及高原反應等等極端惡劣條件。人類想要攀登珠峰，本身就是一件極度危險的事情。

因此，克服自然極端環境、戰勝自我極限的故事絕對是充滿看點和淚點了。

同為攀登珠峰題材，《絕命海拔》在完整展現了珠峰的自然奇觀和攀登過程的艱難后，所產生的效果就足以震撼和感動觀眾。

反觀《攀登者》，只知道一味在愛情戲份上折騰、瞎胡鬧，卻從未認真展現過攀登的難度以及對人造成的影響，還有人是如何戰勝困境的。這樣的電影怎么會有看點呢?

作為國慶三大主力之一的《攀登者》，并不是輸給隔壁家的《中國機長》和《我和我的祖國》，而是輸給愛情。