茶館的心得體會1000字篇1

一直以來，我都對共和國文學避之不及，老舍的《茶館》自然也成了“政治的犧牲品”，多少次過其門而刻意不入。若不是于是之等北京人藝的老一輩藝術家出神入化的表演詮釋使之成為話劇經典，《茶館》恐怕早就淹沒在共和國文學連篇累牘的文字垃圾中了。我之所以看《茶館》其實也是沖著北京人藝爐火純青的表演去的。漸漸入戲之后，才恍然覺得，老舍的劇本雖然寫于贊歌大躍進的1956年，系奉命而作，但是那顆體恤下層人民的心，卻沖破了政治外殼的包圍，就像云雀沖破了寂靜黎明的禁錮，婉轉而悠揚，直擊人心。

《茶館》里有的對白能引人一笑，但是這笑中更多的是苦笑，是無奈的自嘲。這些發笑的對白，要么出自那些被生活逼得走投無路的人無奈之下說出的無奈之話，要么就是那些令人厭惡的角色的溜須拍馬。笑過之后，不禁感到一絲悲涼——“人活著總得有條路走啊，可是哪有路可走啊!”愿為國家排憂解難的人們飄零四方，一輩子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自殺，見風使舵溜須拍馬毫無良心的人卻有錢有勢，不惜讓別人用命來滿足自己的私欲。打學生的老師追殺愛學生的老師，給官差兩個洋錢就能免去殺身之禍，官差指誰就殺誰——“這什么世道啊?”

《茶館》最后的一部分，三位氣數將盡的老人碰在一起，回顧自己的一輩子，讓人頗感心酸:心懷浩然正氣的常四爺干了一輩子的活卻“一事無成”，心懷實業救國理想的秦二爺耗了四十年心血建的工廠“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一輩子順民”，到了讓人趕出自己開了50年的茶館。這就是“愛國”“順民”的 “下場”……“我愛咱們的國啊，可是誰愛我啊?”常四爺在同一地點時隔五十年兩出此話，著實讓人嗟嘆不已……

改良，改良，越改越良。寧做太平犬，不做亂離人——這大概是中國人對于革命的一貫態度，幾千年來未有改變。但是，越是茍且躲避以求自保，就越是被各色無賴欺壓魚肉，一輪輪地盤剝搜刮，興，百姓苦;亡，百姓苦。

說到茶館，多數人津津樂道的還是北京人藝一幫老藝術家入木三分、形神兼備的表演。但我剛開始看時，還是不大習慣，總覺程式化痕跡太濃，一舉一動一板一眼，每一個動作的精心雕琢。后來看眾人的評論，才知道這其中透出的老北京人生活的尊嚴和做人的溫良恭儉讓，那時的人們就是這樣見面作揖，硬骨朗朗，言行舉止中千年文化的修養一覽無遺。中國戲劇唱念做打凌然不亂的套路原來就是那個禮教中國的生動顯現?，F在這樣的就中國人怕是無處可尋了。

茶館的心得體會1000字篇2

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的光彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。一、王利發(茶館掌柜)二、松二爺(膽兒小，人卻不懷)三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

老舍，無論您想傳達于后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富?！?/p>

茶館的心得體會1000字篇3

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干警、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民政府政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。一、王利發(茶館掌柜)二、松二爺(膽兒小，人卻不懷)三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三，子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走，衣著也跟著前衛起來，客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如，原先看相面的糖鐵嘴養一兒子，現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。人哪!為何總在這方面“遵規守矩”呢?

茶館的心得體會1000字篇4

《茶館》是老舍筆下一副巨大的畫。寥寥三萬字卻塑造了七十多個有血有肉的人物形象。這是一曲舊中國人情涼薄的挽歌，是一支支人生各異的內心獨白!是恍如昨日，仿佛有切膚之痛的每一個中國人應不斷品讀的愛國經典。

七十多人物中，王利發王掌柜是由始貫穿至終的重要人物之一。老掌柜由青年時替父掌管裕泰茶館，與之在《茶館》這個無聲的舞臺上表演著，也生活著!或者說是本色出演著。老掌柜的愿望也就如同他與好友常四爺、秦二爺所說的一般：“我呢，做了一輩子順民，見誰都請安、鞠躬、作揖。只是啊盼著孩子們能有出息：凍不著、餓不著、沒災沒病的!”是啊，一個在舊時代這個熔爐中喘息著的，再普遍不過的平民百姓的愿望!也許會有人嫌惡他溜須拍馬唯唯是諾的“好好先生”模樣。但換個角度換個立場想想：王利發他一個無權無勢的本分生意人，只想在這亂世中求得平平淡淡、安安靜靜的日子。不曾有過害人之心，也尚存中國人寶貴的拳拳愛國之心。在他幫助康順子和康大力兩個可憐人時毅然送走媳婦、孫女自己坦然面對……在彌留之際不畏強權、不貪富貴。絕望的選擇了上吊之死。王利發只不過是腐朽的清末政府統治下的犧牲品之一罷了。

常四爺果敢無畏，敢作敢當。雖是過著自食其力，掙口凈飯的生活，而他能為精神層面的高尚而放棄物質，是舊社會鐵骨錚錚的漢子的典型寫照。但這樣不免有些無知與愚忠了，僅憑一顆熾熱的愛國之心一己之力豈能打敗洋人、漢奸、惡霸?其后果也是不言而喻了……

如果說常四爺需要具備實業救國的策略和頭腦的話，那么秦仲義便應運而生了。一個資產階級維新派，一生主張實業救國，變賣家當辦公廠、開銀行，卻在花甲之年落個生無分文，窮愁潦倒的光景。在行將就木的時候得出了“有錢哪，就該吃喝嫖賭、胡作非為，可千萬別干好事”的謬論!()既令人啼笑皆非，也讓人悲由心生啊!這到底是一個怎樣的社會環境使一個善良正直的人扭曲了靈魂，道出了泣血之言?由此可見，深受其害的人們對舊社會慘無人道的無情鞭撻之情可見一斑。

透過《茶館》我們看到了當時社會的一個縮影。一個透過哈哈鏡的現實，壓迫剝削勞苦人民，心意狠毒的惡人能在其中撈到一個浮華的“幸福”,憂國憂民、心系祖國安危的人被壓迫、餓死，被殺害的悲慘命運。國家被列強的時候，卻有大批的爪牙走狗為了一己之利向帝國主義投降，賣國!侵略者外寇眼中的“東亞病夫”、“亡國奴”就是一個屈辱的歷史!

“落后就要挨打”,新時代的我們在享受幸福生活的同時請不要忘記先人以鮮血向我們闡述的箴言!讓《茶館》的歷史永遠不要重演!

讀《茶館》，泣國人，悲命運，恨不爭，望奮進，再奮進!

茶館的心得體會1000字篇5

《茶館》是話劇史上的經典之作，也是我比較喜歡的一部作品。

在這部作品之前，做為一名小說家他已經寫出多部傳世之作。而戲劇方面經過多步創作為《茶館》的成功做基礎。

《茶館》的故事發生在一個大茶館里。茶館里人來人往，會聚各色人物、三教九流，一個大茶館就像一個小社會。里面有弱者也有強者但都是被壓迫的人，只是弱者更多一點。我認為《茶館》的文章好有三點：

一、每個人都在扮演著他們自己的故事。

二、無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，沒有累贅。

三、語言功力富有個性。

每個人都在扮演著他們自己的故事，但他們卻又與這個時代緊密相連。就像一條河，大主干很重要但沒有無數滴水來匯聚又有什么精彩之處可言呢?這些人物怎么活著和怎么死的反映了那個年代。在《茶館》一書中次要父子相承，如同文中的唐鐵嘴、小唐鐵嘴;劉麻子、小劉麻子都是同一個人衣著變了，但德行未改，這種寫法有助于故事的連貫。文章中的人物雖然各說各的，卻反映了時代。

無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，沒有累贅。這篇文章是以一些下層人民來反映當時的社會那么就會用到很多小人物這些小人物如果一直存在那會讓精彩的文章失去光彩，招之即來，揮之即去便是最好的方法。作為一名成熟的戲劇家，老舍已經成功了。

語言功力富有個性。老舍被稱為“語言藝術大師”那么老舍肯定會使用好語言。在《茶館》中每個人物的語言臺詞設計的到位。這樣爐火純青的語言功底歸功于藝術錘煉，又來自于生活中的積累。老舍是一名出身卑微、平民色彩濃郁的作家，落社以小人物的視角展示了清末戊戌維新變法失敗之后、民國初年北洋軍閥割據的時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代生活場景，概括了中國社會各個階層、幾種勢力的尖銳對應和沖突，揭示了半封建、半殖民地中國的命運。《茶館》一文老舍將語言功力發揮到極致。

人物有主要人物和小人物之分。大人物也是主要人物的王利發，最初開始是二十多歲但他精明、有些自私，而心眼不壞。唐鐵嘴吸鴉片，以面相為生。劉麻子和小劉麻子一樣本質邪惡說媒拉纖、心狠意毒......從壯年到老年，貫穿全劇，故事雖然松散，卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。從老舍個體生命的歷史來看：《茶館》是一位生活閱歷與個體經驗豐富的作家。在新的歷史情景中國望過去半個世紀的舊中國而寫下的一部沉湎之作，它沒有被老路子套住，它沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前進的趨勢。

《茶館》的成功打破了“三一律”這一規范。有人評論說：老舍先生的《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌。

茶館的心得體會1000字篇6

《茶館》是以北京一座茶館為舞臺，事實上，一個大茶館就是一個小社會，展開了清末戊戌維新失敗以后、民國初年北洋軍閥混戰時期和國民政府在大陸的統治崩潰前夕三個不同時代的生活場景和歷史動向?！恫桊^》是老舍最優秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇史上空前的范例”。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同群體?？此贫噙_幾十位的出場人物，卻無一顯得重復。王掌柜、常四爺、松二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。通覽全文，在我眼中他作為一個掌柜，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、說好話。然而，在結局中他不忍看到茶館被高官與小人奪取，默默地在后院自殺。這一情節，仿佛出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這么一個走著中庸之道的掌柜，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行為與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。

《茶館》里有些語言我特別喜歡。大傻楊的話是一個非常巧妙的開幕辦法。我從來沒聽過數來寶。我發覺了中國人跟美國人說話的法子很不一樣，差別相當大!中國人是比較含蓄;他們常用客氣話和婉轉的話，這是中文最難學的地方!在《茶館》看到了地道的中國人的說法，最好笑的是在第二幕，兩個拜把子兄弟想娶一個太太，但是不好意思告訴劉麻子他們的奇怪要求，他們當然不直說出來，反而他們說，“這兩個人穿一條褲子的交情……沒人笑話俺們的交情。”劉麻子同意，“沒人恥笑?！彼麄冇终f，“那你說這三個人的交情也沒人恥笑吧?”我也很喜歡劉麻子的反應?！捌匠６颊f這小兩口兒，小兩口兒，誰聽說過小三口兒的呢?”中文里真有微妙的意義!

在《茶館》里，我們處處可以看到老舍其作為一個語言大師的風范?！恫桊^》中，十幾個人物依次登臺，卻個個形象立體，性格鮮明，從中我們可以看出其寫作語言的性格化，時代化，應人切景;老舍以笑寫悲，寓莊于諧，以幽默風趣的語言辛辣地諷刺了那些于三個時代中光怪陸離的丑類;北京化的口語也是本劇一大特色，給穿梭于茶館中的人物注入生命。

《茶館》這三幕共占了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。每個人物都扮演著自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

茶館的心得體會1000字篇7

《茶館》只有三幕，卻分別寫了三個時段，通過形形色色、生動鮮活的人物命運的描寫，反映了從戊戌變法失敗到抗日戰爭勝利后國民黨政權覆滅前夕近50年的變遷史，揭示了舊中國黑暗與腐朽，真實展現了當時廣大人民群眾苦難生活，突出了表現了分別“葬送了三個舊時代”這一主題。

在這三個舊時代里，廣大人民群眾無法擺脫封建主義、官僚資本主義、帝國主義三座大山的壓迫，生活在水深火熱之中。王利發是裕泰茶館的掌柜，精明能干、謹小慎微、委曲求全、善于應酬，一個典型小商人形象，卻無法逃脫自已破產、懸梁自盡的命運。常四爺是一個有愛國心的旗人，是統治階級內部進步人士的代表，他正直、倔強、敢作敢為、富有正義感、樂于助人，最終沒擺脫饑寒交迫、窮困潦倒的命運。秦仲義是出身于北京城大財主家庭，是民族資產階級進步人士的代表人物，實業報國，開辦工廠，最終因工廠被霸占而失敗告終。

在這三個舊時代里，廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的舊時代，只有對自已苦難的愁苦和憤恨，對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。例如：王利發當唐鐵嘴說：“感謝這個年月”，他也說：“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道：“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢?”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。

在這三個舊時代里，只有舊社會，建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕，戊戌變法雖失敗了，真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質，標志著民族資產階級進步人士通過改良運動，拯救中國的夢想破滅。第二幕，軍閥混戰給廣大人民群眾帶來增添了更沉重的災難，軍閥們為各自的利益，不顧人民的死活，更談不上給中國帶來光明的前途，也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪，殘酷欺壓。第三幕，抗日戰爭勝利了，國民黨腐敗，不顧人民安危，卷入內戰，并且使得廣大人民群眾繼續遭受官僚資本主義盤剝，重新淪落災難的深淵。因此，在當時的中國，三座大山的壓迫成為中國的出路。封建制度，資本主義制度，在中國是行不通的，只有粉碎舊世界，建立新世界才會使中國廣大人民群眾走出苦難，過上幸福安寧的生活。中國共產黨正是適應時代要求，代表著最廣大勞苦人民群眾的根本利益，完成了這一歷史使命，建立社會主義新中國。

話劇《茶館》反映的這段歷史，是中國舊社會的縮影，是對舊社會的血淚控訴，使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難，倍加珍惜中國共產黨人和廣大中國人民用鮮血和生命換來的、來之不易的幸福生活。以史為鑒，可以知興亡，記住這段歷史，激發我們堅定不移地堅持中國共產黨領導下，堅持走中國特色的社會主義道路，以自已的實際行動，為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。

茶館的心得體會1000字篇8

茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品，以幽默、風趣的語言，有力的諷刺度，深刻地體現了人們在舊社會時的生活、背景，深刻的諷刺了當時社會的黑暗，三個時代對人們的欺壓，及三個時代統治的黑暗，真實地揭示了當時社會的真正本相。《茶館》也成為了老舍個人漫長創作生涯中的高峰，也是五十六十年代劇作界的高峰，是前輩作家中少見的后期超過前期的高峰。

以老舍先生獨一無二的創作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。它最突出的特點便是全劇只有三幕，一幕一時段，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為中國舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態炎涼。

《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。

但是，老舍先生的《茶館》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一樣，在舞臺上演了半個多世紀，《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業余演話劇，排過，在郊區劇場也只演過一兩場。因為《雷雨》寫的是貴族家庭，而《茶館》則是市井社會，三教九流，恰巧《茶館》在上演時，又正趕上文化~，更是由于作者老舍的原因被舞臺“排擠”。可真的藝術，無論何時，都會散發光輝。現在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節目，同時也在人們的心中扎下了根。

希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去!”。