歌劇魅影音樂劇觀后感

時間：2023-06-02 00:39:06 小恒2 觀影心得體會

歌劇的魅力源遠流長，在藝術的殿堂里，占有相當的地位。幾百年來，涌現出無數大師和經久不衰的名作品，優美的詠嘆調，華麗的舞臺，吸引了一代又一代的觀眾，羅西尼，瓦格納，比才，威爾第，普契尼。下面是小編為大家整理的精彩內容，希望大家能夠喜歡。

歌劇魅影音樂劇觀后感1

作為四大音樂劇之一的《歌劇魅影》一向盛演不衰，全劇充滿著戲劇性的沖突和矛盾，甚是好聽好看。最早看該劇影片而留下深刻的印象。劇中主角是魅影、克里斯汀和勞爾。魅影因容貌其丑無比被家人賣與流浪的吉卜賽人作為“魔鬼之子”關在籠中四處展覽，而就是因為他無法選擇的容貌令他飽受人們充滿惡意的辱罵和責打。在他十歲左右，他打死看管他的人從籠中逃出，被大劇院的一個小女孩藏在劇院中。在大劇院的隱匿生活令魅影在音樂和建筑方面的天賦得到了充分的發揮。

在克里斯汀還是一個孩子而喪父的時候，魅影在暗中撫平她的傷痛并教導她音樂，令克里斯汀一向以為魅影是她的“音樂天使”，在歲月流逝中魅影也深深地愛上了小女孩。在克里斯汀成人并在音樂上一舉成名后，魅影將她帶到了自我的音樂王國，雖然克里斯汀在內心對魅影及他的音樂充滿愛和癡迷，但當她揭去魅影的面具，也無法理解他的容貌且無意與他白頭。期間克里斯汀與勞爾相愛，魅影設計將克里斯汀拐入自我的住處并以吊死勞爾相逼要克里斯汀嫁給自我。克里斯汀深感魅影因從未得到人世的愛而令內心充滿著仇恨，她決定留下陪魅影并當下給了他一吻，魅影貪婪地吮吸著這個吻，感受著其中的愛與溫存，而就是這個吻消融了魅影心中的一切仇恨，放了克里斯

汀和勞爾而孤獨終老。

因影片之故買了莎拉布萊曼版的該劇CD，點點五歲時發現CD的小冊子，問畫面的面具和劇照，得知魅影作為“魔鬼之子”而飽受人世折磨，對其充滿同情。當點點六歲時再度拿出CD時，圈圈便和點點共看該劇的電影版，問點點喜歡誰，表示喜歡勞爾，因為帥，好吧，愛美之心人皆有之。點點問“為什么魅影在接吻的時候嘴巴張得那么大”，這，這，這，圈圈頓覺一個頭變成兩個大。

音樂劇版《歌劇魅影》在上海上演時圈圈現場一觀，因對其期待過高，看罷無甚感覺。不可否認舞臺效果確是美輪美奐，但如何也是不及電影的，歌者更是無法匹敵莎氏。全部主角中還是魅影給圈圈留下最深的印象，因為周遭人們的人性惡的一應對他的傾瀉，令他從無被愛過的心中僅有惡之花，但當他獲得些微的溫存愛意，本性中的善就顯現出來。《聊齋志異》中有一則名為《羅剎國》的故事，該國的審美觀與中國全然相反，在中國認為最丑的人在此被看做最美，在中國人看來越丑的人在該國越是位高權重，而在該國認為最丑的人即中國人認為美的人則被限定在一個村落過著被遺棄的生活。

歌劇魅影音樂劇觀后感2

《歌劇魅影》是一部由百老匯的同名歌劇改編而成的電影。電影開場是一場拍賣會，第633號拍賣品是一只八音盒，白發蒼蒼的紳士抱著這只已經褪色的八音盒陷入到長久的追憶中，由此引出一個關于音樂的故事，一段與歌者有關的往事。

19世紀巴黎歌劇院屢發詭異的事件，當家女高音卡羅塔每每在排練或者演出時總出現舞臺布景上的紕漏，卡羅塔一氣之下罷工不干，由舞蹈演員克莉絲汀替代她演出，沒想到大獲成功，成為歌劇院的新寵。誰也想不到克莉絲汀從小就有一個“音樂天使”相伴，每到夜晚便會教她唱歌，為她譜曲、排劇，正是她的“音樂天使”無所不用其極，不惜恐嚇、殺人也要讓自我心愛的女孩成為巴黎歌劇院中耀眼的明星。克莉絲汀之后最終了解了“音樂天使”的身份，他是一個因相貌丑陋自出身起便被拋棄并飽受蹂躪但有著極高音樂天賦和建筑天賦的人，之后被救，戴著面具永遠躲在了歌劇院的地下。

他以音樂為紐帶，想要把自我和心愛的克莉絲汀永遠捆綁在一齊，可是這時克莉絲汀青梅竹馬的男子勞爾出現了，他英俊瀟灑，有金錢與地位，更有著每個女孩子心中白馬王子應具備的溫柔與勇敢，克莉絲汀深陷愛河。這激怒了她的“音樂天使”，嫉妒的怒火燃燒，他感覺絕望，自我唯一生存的期望就這樣輕而易舉地被搶走了，于是“音樂天使”成了一個真正可怕的惡魔，開始了他的詛咒、搶奪與報復。

每個人表達愛的方式都不一樣，活在黑暗中的魅影用音樂表達對愛人的愛，這也是他唯一能為她做的，他覺得自我和克莉絲汀的愛是最純潔高尚，超越一切世俗，沒有物質的彰顯，只是兩顆音樂靈魂的觸碰。他引領著她、指導著她，走向歌后的位置，他們所有的情感都融合在那悠揚的旋律中，或空靈、或悲傷、或輕快、或纏綿，他們相會在每個有著點點燭光的夜晚，她看不見他的相貌，卻能夠感覺他的心。他們用生命在吟唱，他們用愛在低回。

雖然活在黑暗的地下，但有一個有著天籟般嗓音的美麗姑娘與他對唱，聆聽他的心聲，所以他不覺孤獨，而是幸福。但當他被剝奪了這唯一的幸福時，孤獨感、被遺棄感的黑色恐怖迅速侵蝕了他那顆原本鮮活跳動的紅心。

當一個人把所有的愛與期望都寄托在一個人身上，一旦此人離開，他會變得異常極端。愛帶來的不全是甜蜜，還有傷害，情到深處演變成了恨，因為太在意了。他付出了所有，卻沒有得到愛的回應。他沒有了依靠，被遺棄了，感覺這個世界沒有值得他留戀的人事了，這個世界不需要他。他自卑，自卑到要用毀滅他人來平衡自我的遺失，他已經無所畏懼，因為沒有人在乎他、關心他。

魅影的心靈已經徹底扭曲，他瘋狂地破壞他人的幸福，瘋狂地毀滅所有的歡愉，瘋狂地搶奪那一具心不在己的肉體。勞爾是一個勇敢的王子，為了自我心愛的公主與邪惡殊死對抗，但他怎樣會是一個已經失去理智、喪心病狂的魔鬼的對手。

肉搏確實可分個輸贏，但那是以俱傷為代價。怎一個皆大歡喜呢，解鈴還需系令人。愛引起的斗爭，最終應當以愛來化解。克莉絲汀最終在那張丑陋臉上的真誠一吻最終為這段畸戀化上了一個美麗的句點。魅影醒悟了，放走了克莉絲汀和勞爾，黑暗的地洞唯剩他獨自應對八音盒。

從回憶中走出，這手抱剛拍賣得到的八音盒的老紳士正是勞爾，克莉絲汀已經年邁去世了，他來到墓前看望他一生守護的愛人，卻發現了當年魅影強行為克莉絲汀戴上的求婚戒指，還有一束新鮮的玫瑰。

什么是愛。不是牢牢地拴她在自我身邊，而是讓她自由地選擇。她愛唱歌，你做最忠誠的聽者;她愛舞蹈，你做她最真誠的觀者;她也愛你，你做她最堅實的守護者。強制讓她在自我身邊，不是愛她，而是愛自我。空間、寬容、理解、信任才是對愛最好的詮釋。魅影給予了克莉絲汀自由，勞爾給予了克莉絲汀無可摧破的安全感，那都是愛。

只要是真愛，惡魔尚且被真誠的愛與善良的吻感化，還有什么能夠讓人久久耿耿于懷不能寬容與理解呢。愛，是這個世界最柔軟又最堅硬的武器。

記得一段勞爾向克莉絲汀示愛的唱詞，“滌凈過往的思緒，讓日光擦干你的眼淚，讓我成為你的避風港、你的照明燈，無論身往何方，也讓我們同行”。克莉絲汀最終與勞爾合唱，“與我分享每一天，每一個黃昏晨曦，愛我，那是我對你唯一的要求”。

歌劇魅影音樂劇觀后感3

《歌劇魅影》是我最喜歡的音樂劇，沒有之一。

觀看這部劇時，剛開始吸引我的是跌宕起伏的情節，鬼魅神秘的氣氛，而漸漸誘惑著我的是不見天日躲在幽暗中的魅影，那歌劇院的幽靈。他是柔情的，卻又邪惡;他是不幸的，卻又可恨;他是細膩的，卻又自負。他是那樣矛盾卻又無比真實的存在。我為這樣一個矛盾的結合體而著迷。

魅影的出場便是帶著毀壞力的。歌劇院女歌伶在經理好言相勸下終于千呼萬喚始出來，以詠嘆調唱起了《Think of me》，十分有技巧但難打動人心。魅影在暗中制造紛亂，趕走了那位女歌伶為Christine制造了機會。Christine沒有令魅影失望，口中蹦跳的音符匯成一條河，令在座的贊嘆不已。《Think of me》亦成為Christine的主題曲，象征著她純真善良、向往美好愛情生活的性格特征。我想這也是魅影迷戀深愛Christine的一大原因。魅影因自身面貌的丑陋渴望美，渴望單純。

Christine一舉成名，并且用歌聲打動了昔日的青梅竹馬Raoul。在Raoul要向Christine表白，被魅影察覺了并且帶走了 Christine。這時，無論《Angle of music》、《The Phantom of the opera》還是《The music of the night》都部分地顯示出魅影的性格特點。一曲《The Phantom of the opera》預示了魅影無時無刻不在黑暗中觀望歌劇院的一切，關注這里的人們的一舉一動，他無處不在。同時又表現出魅影神秘、幽暗的一面。而當魅影突然急轉直下，以低沉輕緩的聲音吟唱著《The music of the night》來催眠并誘惑著Christine時，又在人前展現出魅影柔情、細膩的一面。

終于，當全劇的矛盾沖突發展到最高潮時。魅影痛失所愛，原來尚能自控的情緒破堤決口，他盡其所能的詛咒著，破壞著，報復著。他干涉著劇院的主角人選和劇碼安排，要求劇院表演他寫作的歌劇《唐璜》，殘忍地殺害了表演的男主角。這時的魅影已經極盡偏執，走向極端了，他強烈的控制欲得不到宣泄，于是他逐漸走向他難以自控的邪惡狀態。

魅影以Raoul的生命威脅著Christine，要么陪自己展開新生活，要么看著愛人死在面前。這時的魅影同樣是殘酷邪惡的。當Christine 以真心的一吻吻向魅影時，一切都得到了升華。魅影丑陋的臉龐痛苦地扭曲著，變形得更加可怖，眼角處似乎掛著幾顆晶瑩的淚珠，濃得溢出來的悲傷深深地打動了我，使我心里像塞進了枚青橙，沉沉的、重重的，酸出了淚花。魅影選擇了放手，魅影在那吻中明白什么才是真正的愛。他放過了Raoul，放掉了 Christine，成全了他們，留下了孤獨，消失在人前。我相信這時魅影說的“I love you，Christine”完完全全出自于他那顆已被救贖的心，不再放著仇恨，也開始裝著平常人的愛了。

當人們到達地下——魅影的住處時，只剩下片魅影一直戴著的面具，魅影已不知所蹤，再次消失。我想丟下面具的魅影已經不需要躲藏，我想他終是放下了，放下了那黑暗中王者的扭曲的靈魂和脆弱的心。

歌劇魅影音樂劇觀后感4

《歌劇魅影》這部劇主要講述了在歌劇院的地底深處，住著一名從小因面貌丑陋而被人愚弄，心中充滿對世人的仇恨但卻是滿腹經綸，才華橫溢的音樂家、作曲家、建筑師、甚至是魔術師，然而這過人的才智并沒有使人們忘記他那丑陋的面容，多年來他隱藏在黑暗深處，躲避著世人鄙夷的目光，之后眾人稱之為“魅影”。魅影的人生正因女主角克莉絲汀的出現而有了一點的改變，在他心底，只有克莉絲汀能夠詮釋他的音樂，只有克莉絲汀能給予他音樂的靈感，他認定克莉絲汀就是他創作的劇本中的第一女主角，就猶如克莉絲汀是他在是人前的面具一般，他對她的愛到了一種偏執的程度，這種偏執狂般的愛充滿了強烈的占有欲，容不得半點雜質。然而對于克莉絲汀來說，對于魅影，也許只是崇拜，正因魅影剛開始現身時，克莉絲汀被深深誘惑，讓她分不清眼前的是天使還是幽靈，他從小伴她成長，教導她如何唱歌，是她心中的音樂天使，是她永遠景仰、順從的導師。之后英俊、富有并且和克莉絲汀以前青梅竹馬的子爵愛上了克莉絲汀，克莉絲汀也愛上了子爵。魅影卻感覺這是自己的愛人背叛了自己，無法理解唯一一個親近的人也離他而去，他將那象征性的綁著黑絲帶的紅色玫瑰花捏得粉碎，就如同他那被撕碎的心一樣，他憤怒了，之后他將克莉絲

汀帶到他的黑暗城堡，子爵不顧危險前去營救反被魅影俘獲，并一次要挾克莉絲汀在自己跟子爵之間選取一個，克莉絲汀為了解救自己的愛人，用自己的吻來融化眼前魔鬼的冰冷和瘋狂，而魅影，當他期盼一生的吻真正貼近他礦石孤獨的臉時，帶給他的卻是更為痛苦和沉重的悲涼，他也最終明白了克莉絲汀不是真正的愛著他，他選取了放手，并放兩人離開。

在《歌劇魅影》中，克莉絲汀無疑是女主角，她是美麗的化身。幼年喪父的她是孤獨的，她天天期盼著父親說的音樂天使會降臨在她的身邊。她是善良的，當魅影在陰暗處教她唱歌時，她堅信他就是自己的音樂天使;當魅影的面具被摘下是，她也是毫不懷疑地堅信著魅影是他的音樂天使。她是癡情的，當子爵相隔9年再次出此刻她眼前時，她期望子爵能認出她，當子爵叫出她多年未曾聽到的小名時，她按捺不住心中的激動，兩人更是擦出了感情的火花。但是，與其談克莉絲汀，我更想談談圍繞在克莉絲汀身旁的兩個男主角——音樂天使魅影和子爵勞爾。

克莉絲汀心中的音樂天使魅影，小時候正因容貌的與眾不一樣，有過被人羞辱的慘痛回憶，他被光鮮的世界排斥了，沒有尊寵、沒有關愛、漂泊四方。在任何地方都成為別人獵奇的目標，甚至成為馬戲團鐵籠中的小丑。他雖然容貌丑陋，但這掩蓋不住他那與生俱來的貴族氣質，遮蔽不了他出眾的才華，也無法抑止他對愛的追求。我堅信，是金子總會閃閃發光的。盡管魅影的面容是丑陋的，我還是挺喜愛這個主角的。從他出場時的音樂就能知道他是一個神秘的主角。

他出此刻陰暗處，讓我誤以為他是一個反派的主角，但是看到他在地底下做的克莉絲汀塑像，便知道他是一個心靈手巧的人，在克莉絲汀暈過去之后，魅影對她的溫柔更是無聲地道出了他的心并不像外表那樣丑陋。但是他的占有欲又是那么的強，以至于他認為克莉絲汀是他的，正因他向她傾注了全副的心思。因此當子爵勞爾在巴黎歌劇院的樓頂對她海誓山盟的時候，他徹底心碎了，他感到了被拋棄的恐懼與不安。或許他意識到無法改變現實，可又心存不甘。他采用偷梁換柱的手法，殺死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成為他為克里斯汀創作的歌劇中的主角，唱響最后的絕唱。在克莉絲汀給他最真摯的吻時，僅僅是那一瞬間，他覺得很幸福，這是他付出了那么多的回報，但是心中也存在震驚，這似乎并不是他想要的，最后他選取了放手。我們能夠知道。當你真正愛一個人的時候，并不是要把她占為己有，而是期望她過得幸福快樂。

其實我覺得魅影并不是一個殘忍的人，他也不缺同情心，更不稀罕別人同情他。他需要的，僅僅是他人的尊重，最重要的是他所愛的人對他的尊重。真的，我覺得萬事都像牛頓第三定律一樣，作用力與反作用力是一樣的。當大家都不尊重他、都覺得他很可笑的時候，他才回逐漸地扭曲了自己的心靈。若是人們一開始就不好對他抱有歧視的態度，也就不會釀造成后面的杯具了。玫瑰雖終歸會凋零，魅影對克莉絲汀的愛卻一向存在。那綁著黑絲帶的紅玫瑰，有些邪惡，有些浪漫，使人被誘惑，又使人不敢接近，它不就是象征著魅影嗎?他一向默默地守候在克莉絲汀身邊，這種無私的愛，早就超越了青梅竹馬，早就超越了簡簡單單的男女之間的感情。但是事實確是赤裸裸地擺在我們眼前。

飾演魅影的演員主要透過一個面部表情、一個眼神、甚至是語調的改變讓我們知道他的心理活動。他能夠演的很溫柔，也能夠很瘋狂。這是他的一種潛質。作為戲劇部的我期望我的演技有一天也能做到這樣。

而另一個男主角子爵勞爾，主要是透過動作跟言語演出自己的個性。編劇把他塑造成了一個善良正直、勇敢英俊的年輕人。因此在勞爾出場時音樂就比較開闊，讓人覺得聽起來沒有壓抑感。而之后勞爾認出克里斯汀后，與之演繹的歌曲中充滿愛意，節奏溫和快慢適中，表達了勞爾對克里斯汀的愛慕與愛護，并表現出在很多年后見到克里斯汀后，回憶兩人完美過去的甜蜜。在背景音樂的舒緩敘述下，讓聽者也能感覺到他們的完美回憶。讓我印象深刻的還有兩個情節，一個是在克里斯汀被魅影帶走后，在吉里夫人的帶領下夏尼子爵進入黑暗的地下室背景交響樂慷慨但是卻不高昂，開闊卻不單調，表現出夏尼子爵一心想救出克里斯汀的堅定信念和對她的濃濃愛意。另一個情節是夏尼子爵在見到克里斯汀被魅影脅迫的那一刻，音樂響起，節奏輕緩渾厚，突出了夏尼子爵的勇敢和與克里斯汀感情的堅定。

子爵勞爾在外表看來比魅影多了一份柔弱。可當勞爾寧肯被吊死，也不愿放下克莉絲汀的時候，我就知道，他其實比魅影的意志更為堅定，他也比魅影更多了一分勇敢。他對愛的追求，能給人和脆弱的人帶來巨大的勇氣。愛的力量能促使我們忘記一切恐懼而去發奮爭取。但是我總覺得子爵和克莉絲汀的感情有點青梅竹馬式的感情，或者說是鄰家妹妹愛上王子的夢幻般童話的感覺。這種感情有點太過于理想化或者太老套了，而且勞爾跟克莉絲汀最后怎樣了也不了了之。歌劇開始的拍賣會上，為什么只有拉烏爾一個人呢?克里斯汀呢?30年的時刻已是滄海變桑田，但這個傾城的美麗女孩，是否已長眠地下了呢?更不知道她是否還記得那個擁有丑陋卻極富才華的魅影。對此，我更期望的看到的是克莉絲汀跟魅影在一齊，來一場轟轟烈烈的感情。

《歌劇魅影》就是一段傳奇、一出悲喜劇、一個關于愛的故事、一種令人心醉的美麗。

歌劇魅影音樂劇觀后感5

看完了《歌劇魅影》，感覺，故事的結局還算挺喜歡的。它隱約在告訴人們，一切都會過去的，等年老了再回看的感情或許更是美麗。魅影沒有和克里斯汀在一齊，這是最簡單最完美的結局，最終的那一朵玫瑰，給了人們很多遐想。那朵玫瑰，也許是魅影不絕的愛，有他的戒指在承諾。

《歌劇魅影》這部音樂劇幾乎都是用音樂來交流對話，每個人的唱段都很適宜，甚至爭吵都是用音樂表達。幾乎每個主角都有自我獨特的音樂語匯。最為突出的便是男主角歌劇魅影。每次出現的時候都加點爵士音樂，讓人忍不住去關注，魅影究竟是一個怎樣的人，是否曾有過什么異常的經歷。而故事中間也介紹了魅影的身世，魅影是個童年時心靈便被扭曲的孩子，而后又一向生活在陰暗的地底，導致了他的性格有些怪異，可他對克里斯汀的感情應當是純真的。每一次他與克里斯汀相處時，那屬于他的獨特節奏總會響起，似乎在為他宣誓：克里斯汀是屬于他的音樂天使，真正屬于他的。那音樂里帶著一種特殊的霸氣，也許是害怕他所珍愛的被人搶走吧。那“嗒嗒嗒嗒嗒嗒”的旋律，一點一點的敲進了每個人的心里。只是，是否每個人都能明白那聲音里的含義呢也許，很多。

也許，連作曲者也未必完全明白吧。呵呵……魅影不一樣心境下的旋律是有些區別的，他憤怒時的音樂很有張力，也有著緊迫感，讓人感覺他的憤怒時無可抗拒的。而他的悲痛旋律，卻是讓人心疼的，就像一個霸道的小男孩被人欺負后的無助，讓人忍不住想要去幫他，卻什么也幫不了。環境造就了他的性格，他的性格讓他在憤怒與悲痛里一次有一次的受到傷害，而他的音樂與歌聲

卻道出了他內心里最真的那一面。一低頭沙啞輕柔的悲痛，一抬頭高聲沉穩的憤怒，正是那傳神的音樂讓魅影的主角真實了。

而克里斯汀，她的音樂應當是比較單純的吧。從來就沒想過會成為耀眼的舞臺明星，卻在無意中閃爍光芒。她對音樂的熱愛也能夠說癡迷的，每一次聽到魅影的歌聲，克里斯汀總是一臉沉醉，完全沉浸在那有力的嗓音里。而克里斯汀的聲音變化得就像百靈，尤其是高音部分，盡管有一點吵雜的感覺，但其演唱技能卻真正的感染人。她甜美的聲音，優美得直抵人心。能夠說，克里斯汀的演唱技巧是仗著她的聲音而掩飾的。整個音樂劇里克里斯汀的長調讓劇情變得浪漫而唯美，克里斯汀的演唱也很打動人心。有古典歌劇的味道又加著新的元素，美麗的調子不顯沉悶的突顯了人物的性格，更是之后突出克里斯汀的善良的籌碼。克里斯汀的嗓音在整一個故事也許便是充當那調和劑的吧，每次克里斯汀開始歌唱時，整個畫面總會在不知不覺中變得柔和。也許，這就是這個主角的特色吧。

至于故事里的其他主角，幾乎也是每個人都有屬于自我的獨特音樂的。一如那音樂廳的兩個接管人，每次出場，他們的旋律都是那樣的輕快，就像馬戲團里的小丑，總讓人覺得愉悅搞笑。這一個故事無疑是有些沉重的，而他們倆，卻恰恰是這故事的一小小緩和劑，讓人在感覺魅影的憐憫時，能夠得到絲絲的放松娛樂。