參觀長城的觀后感
寫觀后感可以幫助人們更好地了解自己和他人對影片的看法和感受,從而促進人們的相互交流和理解。參觀長城的觀后感怎樣寫才正確?接下來給大家整理參觀長城的觀后感,希望對大家有所幫助。
參觀長城的觀后感篇1
電影《長城》講述了由馬特·達蒙飾演的歐洲雇傭兵威廉在被囚禁長城期間,發現了這一世間最大奇跡之一背后的驚人秘密。當一波又一波可怕的掠食生物將這座巨型城墻重重圍困之時,威廉對財富的追尋演變為一段通往英雄主義的旅程——他加入了一支由精英勇士們組成的大軍,共同對抗令人無法想象的強大力量。
首支預告以快速閃現的幾個鏡頭開啟,分別展現了這個故事中數項重要元素:經歷沙場的戰士,煙火彌漫的戰場,前赴后繼的士兵,如水墨畫般靜矗千年的長城。整支預告片由靜到動,巍峨的高山延伸出“萬里長城關城數千”,當中卻有一支不為人知的神秘軍隊,多年以來都戍守一座無名關:“虎軍”將領彭于晏、“鷹軍”將領林更新和“鹿軍”將領黃軒以及成千上萬的戰士,在“殿帥”張涵予的領導下,列陣整齊地布陣于此,然而,平靜卻被“一種人類前所未見的力量”瞬間打破,上至五軍統領下至年輕“熊軍”士兵鹿晗,都擺出戒備姿勢如臨大敵,“軍師”劉德華震驚的眼神, 與“皇帝”王俊凱在恢弘大殿中的身影交錯出現,他們面對的竟然是瞬間可以吞噬人類的怪獸。除了可以看出影片的大戰場面一定相當浩大,《長城》中的故事也相當曲折,扣人心弦,每一個人物的行為和抉擇都左右著人類的生死和未來,像是鄭愷所飾演的樞密院特使“沈大人”和陳學冬飾演的“御林軍軍官”,都在命懸一線的時刻起到了決定性的作用。預告片過半之后,在偶然間闖入這座神秘建筑的“異域勇士”馬特·達蒙低沉的獨白聲中,一場人類與大自然惡魔的生死決斗揭開冰山一角……
《長城》頂配演員陣容一直是人們關注的焦點,在預告片中“大咖鮮肉”組成的神秘軍隊展露初貌,驚鴻一現的怪獸能量也不容小覷,該支預告中怪獸的兩次出現都掌控了氣氛走向,它可以倏地出現在城墻邊隨意叼起一人瞬間又隱入滿山的霧氣中,能力滿格幾乎來去無礙,懸念頓生的情節也顛覆了人們以往對于長城御敵的認知,同時預定了電影另一種意義上的“主角”。
跨越文藝和商業,類型多變以及風格化的畫面都是導演張藝謀作品里最常被人們提起的特點。作為當年以《英雄》一片打開中國商業大片之門的導演,張藝謀一直保持著探索求變的姿態,此番首次操刀奇幻題材,就選擇了怪獸元素,而與東方文化的結合也著實讓人眼前一亮。掌控好萊塢的技術班底、奇幻風格的故事想象力、大場面的掌控能力,“顛覆”兩字可以描述張藝謀執導《長城》的經歷,這個國內首屈一指的導演接軌世界流行文化,開啟“老頑童”冒險之旅,展露出瞄準好萊塢一線導演的位置的野心,讓全世界都矚目以待。
此次電影好萊塢制作班底可謂業內頂尖水平,其中,視效團隊工業光魔是全球視覺效果制作的行業領先者,作品包括著名電影《侏羅紀公園》、《阿凡達》、《星球大戰》系列等等。怪獸設計和武器道具設計團隊維塔工作室,曾榮獲多項奧斯卡金像獎,作品有《指環王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等,其在設計風格化和尊重史實的兵器方面有著無與倫比的造詣。正是因為如此,《長城》毫無疑問兼具國際化巨制標準和品質,值得一提的是,此次電影定檔12月16日早于北美足足2個月率先上映,跟以往好萊塢大片檔期比較,屬于破例之舉,開創先河的同時也顯示出中國電影市場在全球的超強影響力。
參觀長城的觀后感篇2
由張藝謀執導的賀歲饕餮巨制《長城》將于12月16日全國公映,影片由中國電影股份有限公司、樂視影業、傳奇影業、環球影業聯合出品,匯集了馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華、張涵予、鹿晗、彭于晏、林更新、鄭愷、黃軒、陳學冬、王俊凱等中外豪華陣容以及余心恬、劉冰、李亨等實力派新人演員。
“很多東西是你從未見過的”。正如《長城》預告中威廉·達福所言,這款“饕餮圍城”預告曝光了大量信息,馬特·達蒙飾演的雇傭兵,千里迢迢來中國尋找一種神秘武器,意外發現了長城的驚天秘密。
長城原來不止是一段城墻這么簡單,預告中所展現出來的各種威力強大的精巧機關只是這個“陸上航母”的冰山一角。還有鎮守長城抵御上古神獸饕餮進攻的無影禁軍,“他們一輩子都在為這場戰爭做準備”。
電影中的無影禁軍分屬五個不同的兵種,各軍各司其職,協同作戰。虎軍是工程和機關部隊,操控著長城上各種威力強大的精巧機關,和弓箭部隊鷹軍一起,負責遠程打擊;熊軍和鹿軍則是兩支主力近戰部隊,熊軍厚重鹿軍靈活,他們將和饕餮貼身肉搏;還有套著飛索的鶴軍,她們手持長槍從高空躍下,利用重力各種角度全方位進攻,這些在預告中都可以看到。
長城是中國在世界上知名度最高的標簽之一,中國悠久的歷史文化和無數的神話傳說,對于電影創作來說更是一個數不盡的寶藏,攫取其中一點就可以發散出很多的想象空間。此次張藝謀將它們與長城相結合,創造了一個中國文化特有的故事。在此次曝光的預告片中就有頗多亮點,神秘的長城關城、《山海經》里的上古神獸、精銳的無影禁軍、瑰麗的皇宮、如畫的五彩山、神奇的中國火藥和中國功夫,還有炫酷的中國冷兵器作戰方式等。
張藝謀曾明確表示:“這(長城)是中國電影走出去、向世界講好中國故事的重要一步。”通過娛樂電影,去普及一些基本的觀念,他覺得這會是一個非常好的中國文化走出去的方向,“至少讓全世界愛看娛樂電影的年輕人,看到這個電影讓他們知道火藥是中國發明的,”張藝謀調侃稱。
據悉,電影《長城》已參加2019年紐約國際動漫展,并于今日凌晨在紐約舉行見面會,導演張藝謀攜主演馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、王俊凱重磅亮相。發布會上還發布了四位主演的人物海報,片中馬特·達蒙和佩德羅·帕斯卡飾演兩位從西方奔赴長城的雇傭兵,景甜飾演無影禁軍中鶴軍將領,王俊凱飾演皇帝。
參觀長城的觀后感篇3
去年電影票房火爆收官的時候,沒有人會想到今年的電影市場會出現如此大的下滑,不僅600億元無望,能夠保住個位數增長就已經算完成了任務。被視為國產片“自留地”的12月,今年也涌進了《血戰鋼鋸嶺》、《薩利機長》等進口大片。而2016年電影市場的最后一戰,還需要國產電影和中國電影人挑大梁。張藝謀、成龍、王家衛、葛優、劉德華、梁朝偉、章子怡等老面孔重登大銀幕;特效大片、犯罪題材、喜劇題材、紀錄片等多種類型齊聚,就看能否守住440.69億元(去年電影票房)這道“長城”。正如曾經以《英雄》開辟了中國商業電影時代的張藝謀所說:“如今的電影市場,就是以票房論英雄!”
老面孔老招數:
要憑票房論英雄
電影專資辦公布數據顯示,12月前11天累計票房達到14.05億元,比去年同期增長了超過60%。不過,這一成績的取得并非本土“選手”的功勞,全靠“外援”給力。湯姆·漢克斯主演的《薩利機長》、梅爾·吉普森執導的《血戰鋼鋸嶺》貢獻了大量的票房。12月16日起,電影市場將迎來一輪國產片上映的高潮,其中不乏中國觀眾非常熟悉的老面孔——張藝謀、成龍、葛優、劉德華、章子怡等,他們的電影作品用的都是各自最擅長的招數,就是觀眾是否依然買賬。
張藝謀執導的《長城》,是他職業生涯耗時最長的一部電影,從劇本到拍攝到后期用了三年時間。前天試映后,雖然劇情和邏輯受到了詬病,但張藝謀沒有在他最擅長的畫面上失分。他坦言,如今的電影市場就是以票房論英雄,“我當然希望《長城》的票房能夠很好”。和張藝謀類似,成龍的《鐵道飛虎》也采用了他最擅長路子——動作片。只不過這次成龍把動作和紅色經典題材《鐵道游擊隊》結合了起來,希望得到更多內地觀眾的認同。
多類型多元化:
想以品質贏關注
老面孔各有吸引觀眾的老招數,電影新勢力就選擇在類型化和多元化上做文章,希望用品質和風格贏得觀眾的青睞。北京電影學院科班出身的程耳,執導了一部以舊上海灘為背景,融合了黑幫愛情與國仇家恨的故事——《羅曼蒂克消亡史》。全片大多數臺詞都用上海話對白,演員則選擇了葛優、章子怡、倪大紅、閆妮等演技派。這部電影的演員陣容既夠商業也夠實力,導演的個人風格依然十分強烈,試映多場之后評價兩極,觀眾喜歡和討厭的程度都非常強烈。在電影圈內有“才子”之稱的楊樹鵬執導的《少年》,選擇了國產片極少涉足的少年罪案題材。雖然在類型化方面比他之前的《我的唐朝兄弟》、《匹夫》做得更加淋漓盡致,個人風格卻一脈相承。
往年的賀歲檔都是國產商業片的天下,今年卻出現了可喜的變化。12月16日將有兩部國產紀錄電影上映——《生門》和《我在故宮修文物》。《生門》由陳為軍執導,耗時700多天多機位跟蹤拍攝,從40個家庭迎接新生命的故事中選取了4個作為代表,講述了4位遭遇極端情況的產婦及其家人在醫院生產過程中經歷的種.種考驗。《我在故宮修文物》由蕭寒執導,是熱播同名電視紀錄片的電影版,將展現故宮文物修復者的日常工作,以及背后所展現出來的“匠人精神”。
參觀長城的觀后感篇4
張藝謀的電影《長城》四天票房破2億,據說是不錯。就去看了,看完了,就后悔去看了。《長城》講的是中國古代某朝代,按照推算,大抵是宋代。故事簡單:宋代的一支軍隊,張藝謀稱之無影禁軍。利用長城作為天然屏障,同兇殘的猛獸饕餮斗智斗勇,在國際主義戰士的幫助下,消滅入侵者,拯救全人類。影片立意宏遠,主題鮮明,政治正確。未曾上映,水軍們斷言:這是近年來不可多得的好電影,國際元素和中國傳統相結合,代表了中國電影一個新的水平。余生也晚,余智亦低,但人到中年,評價電影優劣自有一套標準。對電影《長城》,我總體感覺是2008年奧運開幕式的電影版、故事版!傳統文化和好萊塢制作茍合,媚上,媚下,向審查者獻媚,向觀眾討好。電影《長城》是自命“國師”的張藝謀在江郎才盡之際,給自己蓋棺定論的作品,是一個老男人在藝術道路上苦尋無果的哀鳴!
電影《長城》的反智主義。電影是光和影的藝術。好的電影,是人類智慧的結晶,無處不閃現人性的光輝,無處不顯現智慧的光華。《長城》一片,以人和獸的對立為開篇,以人最終戰勝獸為結局。通篇刻畫人的勇猛,同時,又處處以獸的智慧反襯人的愚鈍。宋代,是中國科技文化高度發達的時代,宋代的科學技術成就是古代中國科學發展史上的里程碑。我們說《長城》是反智主義的,正是基于時代背景、歷史文化發展水平所作出的判斷。誠然,電影不是科教片,不是紀錄片,但電影反映的東西必須有依據,必須要有歷史的事實,可以講故事,但不可臆想。女兵蹦極殺饕餮的橋段,就是典型的反智主義戰術。張藝謀想表現的是戰士的英勇無畏,是面對強敵的舍身取義,而我,看到的卻僅僅是人的無能,以身飼饕餮的無奈。
參觀長城的觀后感篇5
《長城》不僅采用好萊塢班底制作,還是英文和中文混雜對白,全球上映,雖然它名義上是一部中外合拍的商業大片,但《長城》承載的更多是中國電影走向世界,沖出亞洲,與好萊塢抗衡的重任。
這部耗資1.35億美元(約8億人民幣)的電影,也是像奧運會一樣的超級大制作,主創團隊是好萊塢商業大片的頂配。《指環王》三部曲的動作指導、國內最擅長器械格斗的兵器專家、《阿凡達》《魔獸》的服裝主設計師、全球頂級的新西蘭維塔工作室、工業光魔……這么多人湊在一起,講的是一個以長城為背景的中國故事,這還是第一次。
意外發現長城不止是一段城墻,還鎮守著許多抵御上古神獸饕餮進攻的無影禁軍,“他們一輩子都在為這場戰爭做準備”。
這是典型的好萊塢奇幻冒險片的模式,主角無意中卷入一場風波中,從最開始的被迫,到后來的主動選擇,漸漸成為任務核心,并起到決定性作用,這中間主角也經歷了從小我到大愛的升華。《指環王》《霍比特人》均是如此。
但電影又不全是好萊塢的套路,《長城》最大的特點是,融合了濃厚的中國傳統文化氣息。
大怪獸是中國古代神話中四兇之一的饕餮。 傳說黃帝戰蚩尤,蚩尤被斬,其首落地化為饕餮。它極為貪食,貪吃到連自己的身體都能吃光光。
張藝謀花了一年的時間和新西蘭的維塔工作室在此基礎上進行創新,淘汰了大概1000多種怪獸才實現想要的樣子。
饕餮又被設定為每60年來一次人間,暗合了中國傳統文化中“六十一甲子”的概念。
面對這樣一群既有僵尸特性又懂中國陣法的升級版怪物,隨隨便便的路人放不倒它,“這座長城,是保衛世界和平的唯一屏障。”
因為古代人平均壽命不到60歲,所以每代士兵幾乎都沒見過饕餮,只能憑借書籍資料來戰斗,而有戰斗的地方就會有犧牲。這些統帥士兵們誰會活下來,誰又將死去?!
而從預告中可以看到,冷兵器對單個饕餮可能還行;但面對饕餮群的時候,完全沒法形式致命攻擊,那怎樣才能制服它們?
預告里有一個關鍵人物,是由威廉·達福扮演的被關押許久的神秘人物,他熟悉東西方情況,是兩邊交流溝通的使者。但為什么被關押,他又知道些什么,預告里沒有揭曉,只是說了一句“很多東西是你從未見過的”,讓懸念更深。
參觀長城的觀后感篇6
《長城》是標準的雞頭蛇尾,匆匆開始,又戛然結束,然后中間拼湊出一場極具中國特色的大型歷史舞臺劇。看得出張藝謀是在想法設法地推(堆)中國元素,在長城進入觀眾眼簾后,他就變得像一個急不可待的孩子,拼命的向大家掏出自己兜里的各色玩具。最可笑的當屬兩次大規模的長城防御戰,最后徹底淪為大型秀場:
一是秀特效,證明我這好萊塢級別的特效不是吹出來的,但是這種充滿密集恐懼感的饕餮浪潮,缺少細節的描繪,同時只能通過眼睛才能擊殺的設定過于苛刻,沒法展現人獸搏殺的刺激,最后全讓弓箭隊搶了風頭。其次是怪獸的品類過于單調,未能形成完整的兵種體系。劇中萬千馬仔配十幾頭御林軍的組合太過單一,如果饕餮能夠形成集群協同作戰的態勢,還能讓戰斗更為精彩,無影禁軍的五軍也能更充分的調動其特色。
二是秀中國元素,見縫插針般的展現中國的特色,這些元素顯然是為外國朋友準備的,在第一場防御大戰里,景甜所率的鶴軍充當了最直接的展示模特:從優雅地走上跳臺,到花式接槍備戰,再到死亡蹦極,不放過每一個展示的機會,并且在她們出場時,背景音樂里明顯加入了縹緲而高昂的`女聲,配合五軍之中最為鮮艷的藍色鎧甲,構成以往中外戰爭題材電影里未曾見過的“美景”;另外一個細節就是“花式擊鼓”的設定,這次《長城》中藍鎧女兵們用雙節棍擊鼓,還伴隨著跳躍的舞步擊出了花兒,擊出了濃濃地中國風,上一次看見如此有特色的擊鼓環節,還是在姜文的《讓子彈飛》里。這是我個人認為本片最令人印象深刻的兩個設計。
同時兩次防御大戰里,無影禁軍們還秀出了十八般武器,讓人眼花繚亂,張藝謀把幾乎能想到的與中國有關的武器都用上了。最后干脆搬出了大型詩歌演唱,伴著孔明燈誓把中國元素秀到底。
三是秀陣容,首先是演員陣容,本片囊獲了各個年齡段的偶像明星,給他們一個個都配上靚麗的鎧甲,看上去英姿颯爽,其實在劇中毫無存在感,真是應了那句話:眾星捧月。本片除了馬特達蒙和景甜,其余人等都是外圍人士。可惜了彭于晏那呼之欲出的腱子肉,可惜了張涵予剛剛入戲就領便當;可惜了兩眼充滿表演欲的黃軒,無奈連個舉刀的機會都不給。不過在全員集體醬油之外,倒是給鹿晗特意安插進了一些人物的情感糾葛和形象刻畫,讓他參與到了兩個主角的主線故事里。而劉德華雖是軍師,卻怎么看像個詩人,為了突出景甜的存在感,全程壓著演,最后連領便當都是如此的敷衍。剩下的如鄭凱、王凱俊這類的角色,就算是友情客串吧,最為痛心的是極具表演特質的威廉達福在影片里也是毫無亮點。
參觀長城的觀后感篇7
故事背景雖然宏大,但是能讓你找出印象深刻的劇情有多少?演員陣容龐大且豪華,但是拋去三個占大量戲份的主演,能讓你記住的人物有幾個?即使是三個露臉最多的主演,也只是讓人認出了這個明星,跟電影里的人物并無太大關系。于是,眾多明星們像放幻燈片走過場一般向觀眾一一展示,一個也不落。單從故事層面上,張藝謀和他的《長城》并無多少新意和亮點。
留意了片尾字幕,制片人、三個編劇和2個主要副導演都是外國人,別忘了老謀子英文不好,所以,這部電影里還剩有多少東西是張藝謀的?與其說,是張藝謀率領好萊塢團隊打了一場漂亮仗,倒不如說,這次是強大、專業的好萊塢制片制度“架空”了張藝謀,揚長避短地逼出了最好的商業張藝謀。如果說,過去張藝謀投身商業還有點藝術家的矜持和猶豫,這次好萊塢團隊是讓張藝謀徹底放下身段,全身心、不顧慮地開啟賺錢模式(當然,也可能是這幾年的磨礪,老謀子自己想開了)。畢竟,1.25億美元的頂級投資擺在那,任何一個商人都不會拿這筆巨款去買張藝謀的個人情懷。
盡管,張藝謀一再表示《長城》可向世界傳遞中國的形象和價值觀,但是骨子里這部電影并沒有太多中國人的東西。他像《功夫熊貓》那樣,把中國一些肉眼可見的文化符號經過工業流水線的簡單加工,然后披上“made in china”的外衣擺上商店貨架等你消費,這樣的中國符號是表面化的,跟導演是不是中國人沒有太大關系,就像《功夫熊貓》里的中國傳統文化跟有沒有中國人參與創作都不重要。
所以,本質上這還是一部披著中國外衣的好萊塢電影。這當然跟編劇全是外國人有關,就如電影開場用兩個西方人的視角看中國一樣,《長城》也是一部外國人眼中的中國。李安的《臥虎藏龍》也是讓美國人用英文先寫,再找中國編劇“翻譯”過來。只是李安的翻譯,是用了中國式思維的翻譯,是融入深厚中國傳統文化積淀的翻譯,他在小心翼翼地掌控東西方文化平衡中,找到了最合適的中國表達,讓含蓄、深沉和委婉的中國情懷遇上熱烈、自由和奔放的西方精神,成就了一個神話。拋開故事,電影場面營造上還是值得稱贊的,比如回歸到冷兵器時代,那些機關設置、武器制造的想象力十足,也跟緊劇情需要派上用場而不是淪為單純的擺設。有了全好萊塢團隊的特效,怪獸的質感十足,至少讓你感覺看著可怕逼真,怪獸身上的紋路設計還帶有中國特色難能可貴,不得不服好萊塢的專業。