《摩登時代》是講一個工業時代的故事，其中講述個人企業與追求個人幸福的沖突。這一句話揭開了電影的序幕。下面是小編給大家整理的電影摩登時代觀后感1000字，希望能給大家帶來幫助。

電影摩登時代觀后感1000字1

影片《摩登時代》(CharlesChaplininModernTimes)描寫的是人和機器的沖突。背景是當時的美國工業因為轉用機器而大量解雇工人所造成的失業浪潮，而主角夏爾洛是這個時代的悲劇代表人物：他在不斷加快的傳送帶式的作業線上被弄得精神失常、被卷入巨大的機器齒輪中、被出了毛病的吃飯機器在他悲戚驚恐的臉上不住扇打……

“社會控制”這一概念是美國社會學者愛德華·羅斯首先使用的，但是，當初他所指的是控制人的動物本能。后來，社會學家們將這一概念擴展開來，反之控制人的各種行為。而組織控制，即使組織利用組織規范對其成員的組織行為事實約束的全部過程。任何一個社會組織，為了保證其組織系統運行的有序性和方向性，以期達到組織目標，都必須以各種方式對其成員進行控制。

在《摩登時代》這部影片中，為了讓每個工人都發揮充分的作用，提高生產效率，采用了一系列的方法。比如，打卡——要求每個工人按時到崗，coffeebreak(工余小憩)——適當的休息能提高工作效率，夏爾洛抽煙被訓——上班時間要完全工作······類似的鏡頭還有很多，為了達到組織的既定目標，組織對任何可能影響組織效率的個人行為進行控制。而根據是否會對組織產生直接的影響，個人行為可以分為組織性的個人行為和個人性的個人行為。前者是組織控制的對象，后一般不受到組織的控制。我們通常會說一句話“不以規矩，不成方圓”組織控制的根本目標就是為了實現組織的規范化，而最主要額規范化是兩大類：一類是角色的規范化，另一類是組織的規范化。

工作在一定組織中的人，都有自己的特定的地位，并扮演相應的角色。而組織控制就是要促進組織中的各個角色定向發展，各得其所，各司其職，各守其德。每個角色的行為都應該有自己的行為準則可循。這就是我們說的“干一行，愛一行，專一行”;“干什么，像什么”。這些就是規范化的要求，個人將組織的要求變成了自己的自覺和持久的行動。反映在《摩登時代》中，大概就是每個工人都似乎變成了一個只知道工作的機器：夏爾洛不斷地用扳手去擰螺絲，甚至出現了“后遺癥”——雙手一直在重復擰的動作，看到扣子就想到螺絲······英國早期的管理思想家羅伯特·歐文認為“人是活的機器”，人單純的被視為被動的，為廠主生產利潤的機器。雖然歐文同時看到人這個活的因素在生產中有重要的作用，呼吁廠長們勻出一點時間、精力、金錢來改善和保養他們的“活機器”，但后面這一點似乎并沒有引起資本家們的重視。人只是被看做了一種機器，并未被給予任何人性化的關懷。實際上對于一個企業來說，最為重要的財產是什么?不是資金，也不是廠房設備，而是擁有忠心耿耿、精誠團結、不惜為企業打拼的員工。所有的財富都是由人創造出來的。機器設備只有在人的運用之下才可能創造出“奇跡”。

組織的規范化，就是從組織成員的各種思想和行為中抽象概括出帶有普遍性、共同性、先進性的東西，通過獎懲、褒貶行成一種組織評價和組織力量，進而指導整個組織有節奏高速度地定向發展。組織內的控制一般可以分為兩類：一類是硬控制，就是利用規章制度和物質刺激;另一類是軟控制，就是利用人的榮譽感、歸屬感等。而這兩類控制的目的都是為了實現組織的規范化，從而把個人的目的和組織的目標相協調，達到“個人服從組織，組織規范個人”的目標。

在《摩登時代》中，我看到的僅僅是硬控制，而沒有看到軟控制的出現。雖然我們說物質刺激很重要，只有滿足了人最基礎額需要才能夠激發人們創造、生產、奉獻的動力。可是，我們很清楚的看到人并非是完全理性的經濟人，人并非全部是未為經濟利益而活著，并非經濟利益就可以成為激勵的全部內容。亞當·斯密認為，人的行為動機根源于經濟誘因，人都要爭取最大的經濟利益，工作就是為了取得經濟報酬;并認為，在自由經濟制度種，經濟活動的主題是體現人類利己主義本性的個人，經濟人假設也就是麥格雷戈歸納的理論中的人性假設。

隨著西方國家工業化大生產的發展，企業之間的競爭變得越來越激烈，企業的管理當局不得不越來越倚重于工人們的判斷力、創造力和忠誠心。隨著組織對工人們的期望的增多，企業也不得不重新審查自己對工人們所做的假設了。實際上我們看到目前越來越多的企業正在基于社會人假設給予職工較為充分的關懷。社會人假設認為人是以追求滿足社會需要為主要目的而進行經濟活動的主體。個人不單純為追求金錢收入，還追求友情、安全感、歸屬感等方面的心理欲望和社會需要。

實際目前的企業正越來越致力于關心員工，解決員工后顧之憂，并以此來調動員工的積極性。很多管理人員對于員工，尤其是生活較困難員工的個人、家庭情況都十分了解，并且時時給他們安慰、鼓勵和幫助。玫琳凱化妝品公司經理瑪麗·凱說：“有兩件東西比金錢和性更為人們所需要——認可和贊美”。金錢可能是調動員工積極性的有力工具，但贊美可能更有力，因為它喚起了員工的榮譽感、責任感、自尊心，他的價值得到了認可和重視，他們會更加努力地工作，贊美的“成本”十分“低廉”，它不但是一種最好的，而且是花費最少收益最大的管理技巧。因此，關愛員工，以實際行動來表達你對員工的信賴、支持和關心，是使員工樂于為企業打拼的重要因素。也只有做到對員工的關懷的企業才是富有生機的企業。對員工關懷本身就是對企業的關懷。

從組織控制的視閾來分析《摩登時代》，不僅是為了完成一次作業，更是在這樣一個經濟遭遇危機的時候，在一個倡導人文關懷、強調企業組織文化的時代，作為一個關心社會現實的社會學子應有的一點思考。

電影摩登時代觀后感1000字2

《摩登時代》是我相當欣賞的一部影片。

據可信資料，此片是卓別林最后一部無聲電影，拍攝于1936年，客觀講述了大蕭條對美國民眾乃至世界人民的影響和帶來的災難。更深層次地反映的資本主義的弊端與本質。

能夠說《摩登時代》是以反映一個時代的優秀作品。

下方我想結合影片的具體片段談談我的感受。

影片一開始，有這樣的一段字幕:“ModernTimes。”Astoryofindustry，ofindividualenterprise—humanitycrusadinginthepursuitofhappiness。我想這段話能夠這么理解，一個關于工業化和資本企業在追求發展過程中扭曲人性的故事。這句話很經典也很深刻，無情且絕對地揭示了資本主義的黑暗。

然后呈現的情景是綿羊簇擁而行，工人蜂擁而至，人類已與動物無異，在巨大的資本剝削面前，人性扭曲，毫無尊嚴。可為了生活他們又不得不如此。正如馬克思所說：“羅馬的奴隸是由鎖鏈，雇傭工人則是由看不見的線系在自我的所有者手里。”關于這點，后面我們會提到關鍵原因在于以廣大勞動工人為代表的生產者與生產資料相分離，這個過程被稱作資本主義原始積累。

之后流水線工作呈此刻眼前，在那里我們能夠討論一下資本家對工人的剝削方式。依據教材資料，最基本的方法有兩種。即絕對剩余價值的生產和相對剩余價值的生產。絕對剩余價值是指在必要勞動時光不變的條件下，延長工時而生產的剩余價值。相對價值是指在工作日長度不變的條件下，透過縮短必要勞動時光而相對延長剩余勞動時光生產的價值。根據資本主義的發展條件，片中資本家通常采用第一種方法來剝削工人。片中老板不停地給傳送帶加速，減少休息時光，變相提高工作效率，甚至不擇手段想出了自動喂食機，妄圖壓榨工人最起碼的休息權，期望工人吃飯時也能工作，能夠說資本家為了金錢也喪失了人性。馬克思對這種做法作出了這樣的抨擊：“它靠縮短工人的壽命，在必須期限內延長工人的生產時光。”最終卓別林飾演的夏洛爾不堪重負，精神失常，竟將別人的鼻子，紐扣都當成螺栓，被送進的精神病院。在此期間，我們還要留意這樣一個鏡頭，就是工友們追逐精神失常的夏洛爾時，當看見傳送帶轉動時本能地回到流水線旁，放下追捕，我們概之以“條件反射。”能構成這樣的結果，我既感到悲哀，更為之同情。

其后讓人感覺人間還有真愛的場景是：夏洛爾與流浪女的相遇并在影片的后半段相濡以沫。在艱難的生活中，他兩始終不離不棄，給人以溫馨的感覺。同時告訴人們世間最完美的莫過于真愛，即使是在最困難的境地，它也能支持你，鼓勵你，給你以充足的精神動力，讓你感到人間還有期望，這不是金錢能夠買到的。

在那里也引發了我對此片的另一感觸：一部講述即便在困境中也要不斷努力不斷奮斗的勵志電影，只要心中有夢，就該去追!即使失敗了也不會有什么遺憾。片中夏洛爾失業，入獄，就業，再失業，再入獄……可不管經歷了多少，始終都是在不停地奔跑。正如亞伯拉罕·林肯所說：“雖然我走的很慢，但我決不后退。”人生就需要這種用心的態度。

將電影的情節引申至相關的理論層面上，并結合馬克思對資本主義的相關分析，我們能夠得出以下結論。

在資本主義社會由于生產資料歸資本家私人占有，工人一無所有，只有靠出賣勞動力為生。這就決定了資本主義勞動過程具有以下兩個特點：第一，工人在資本家的支配和監督下勞動，他們的勞動隸屬于資本家。第二，勞動產品也屬于資本家所有。

而前面所提到的資本原始積累，就是生產者與生產資料相分離，貨幣資本迅速集中于少數人手中的歷史過程。正如馬克思所說：“創造資本關系的過程，只能是勞動者和他的勞動條件的所有權分離的過程，這個過程一方面使社會的生活資料和生產資料轉化為資本，另一方面使直接生產者轉化為雇傭工人。因此，所謂原始積累只但是是生產者和生產資料分離的歷史過程。這個過程所以表現為‘原始的’，因為它構成資本及與之相適應的生產方式的前史。”在西歐，資本原始積累開始于15世紀后30年，經過16世紀的高潮，一向延續到19世紀初才告結束。資本原始積累主要是透過兩個途徑進行的：一是用暴力手段剝奪農民的土地，二是用暴力手段掠奪貨幣財富。

資本主義的生產是剩余價值的生產，資本家的本質是惟利是圖。因此，資本主義生產過程不僅僅是價值構成過程，而且務必是價值增殖過程。

另外，我還想闡述的是這是一部喜劇電影，但悲從喜中來。尤其是底層勞動人民的生活，卓別林以獨特的視覺形象、喜中見悲的詮釋方式、辛辣犀利的諷刺和揭示出在當時的社會環境下，工人飽受資本家欺壓剝削的嚴酷現實，以其高超的表現手法向世人展示了一幅代表千百萬失業者遭遇的生活畫像，概括了“摩登時代”這一矛盾的本質，揭露資本家瘋狂剝削工人以更大限度地獲取剩余價值以及這樣一種生產方式對人性的壓抑和摧殘。

總之我對這部電影的感覺是：機器大生產下對人的摧殘，諷刺了美國經濟大蕭條下社會的黑暗，解釋了資本主義的本質——剝削。卓別林漫畫式近乎夸張的表演既制造了笑聲，也有體會了辛酸的淚水。然生活最重要的還是要有自我的夢想并為之付出努力。

電影摩登時代觀后感1000字3

二十年代的美國處于經濟蕭條時期，失業率居高不下，工人受盡壓榨，成為了大機器生產中的一顆螺絲釘。查理(查理·卓別林CharlesChaplin飾)就是一個底層市民，他在一個機器隆隆的廠房里日以繼夜地工作，以賺取微薄的收入。重復繁重的工作壓得他喘但是氣，他把人們的鼻子當成螺絲釘來擰，卷入流水線機器的皮帶里，令人哭笑不得。查理盡管貧窮，但卻很善良。他在路上搭救了流浪女，和她一齊生活，家里破爛卻又溫馨。每次身無分文的查理為了找到吃的，都會故意犯事，以便進入監牢。光景一時光有了好轉，流浪女成了歌舞紅星，然而好景卻太短暫??

《摩登時代》中的查理是這一個樂觀善良、機智幽默的流浪漢。卓別林透過這個倍受欺凌的失業者形象對資本主義工業化進行了強烈的質疑和控訴：他被變成機器的奴隸，他被無數次的炒魷魚，他為了溫飽而試圖犯罪回到監獄。即便這樣，他也沒有放下對幸福的追求，對現實的抗爭。在影片結尾處，查理牽起女主角的手，兩人一齊向著遠方走去，留給觀眾兩個充滿期望又弱小的背影。

觀眾在被這些滑稽諷刺的喜劇場面逗笑的同時，也感到了心酸與悲哀。因為“他們(觀眾)在這個穿著破衣破靴的小丑身上發現了一個裝載無數靈魂的大靈魂，他們就是大靈魂中的一點一滴”。查理就是觀眾中的每個人，他們來自社會底層，被資本家或者殘酷的命運所壓迫，他的快樂就是觀眾的快樂，他的痛苦就是觀眾的痛苦。

工業社會與人性的沖突，資本家對工人的壓榨，經濟危機對失業工人帶來的痛苦，就這樣被卓別林寫在了《摩登時代》中的查理悲戚驚恐的臉上。他從來就沒打算只是為了把觀眾逗樂而拍喜劇。對社會深刻的思考、對問題尖銳的諷刺、對小人物命運的關注，才是卓別林致力表達的內涵。他以前說：“所謂幽默，不僅僅僅是來自只有玩笑性質的痛苦，而是我們在貌似正常的現象中看出了不正常的現象，在貌似重要的事物中看出了不重要的事物。幽默還增強了我們生存的好處，使頭腦清醒。由于幽默，我們在變幻無常的人生中能夠較少受到打擊。幽默促進了我們調和的意識，同時讓我們看到，那些夸大了事態嚴重性的話中內含荒謬可笑的成分。”卓別林的幽默，區別于其他的喜劇演員的單純搞笑，它來自對生活痛苦的理解，對荒謬的戲謔。他的喜劇往往有著濃重的杯具色彩，其中的歡笑總是與淚水相伴，用丑代表美，用笑代表淚，用蠢代表真，用傻代表愛，這是卓別林對于世界無可奈何的諷刺。

影片透過對資本主義工業時代小人物的辛酸生活的描述，運用夸張滑稽的行為動作，讓人在捧腹大笑的同時也陷入一種對社會殘酷現實的反思。看過影片之后，我開始感到我們此刻的生活的多么的幸福。雖然我們沒有經歷資本主義時代，然而我們此刻的發展也沿用了很多資本主義的模式。比如在經濟高速發展的這天，仍然存在某些程序的流水線生產，存在長時光運用同樣的模式工作，也存在巨大的失業危機，很多民工的生活環境也十分的惡劣。因而《摩登時代》所體現出來的好處就應使每個人都要反思。雖然說不上居安思危，但是我們也就應為了創造出完美和平的社會而努力!

電影摩登時代觀后感1000字4

《摩登時代》是查理.卓別林(Charles Chaplin)一部非常優秀的作品，因為這部影片超越了其他單純以他個人特點為賣點的悲劇性主題作品，改而反映了當時社會中一些重要的問題。他利用滑稽搞笑的形式讓人在輕松的氛圍中感受不輕松的寓意。

影片描寫的是人和機器的沖突。背景是當時的美國工業因為轉用機器而大量解雇工人所造成的失業浪潮，而主角查理是這個時代的悲劇代表人物：他在不斷加快的傳送帶式的作業線上被弄得精神失常、被卷入巨大的機器齒輪中、被出了毛病的吃飯機器在他悲戚驚恐的臉上不住扇打……。這些影像無不反映了機器時代所帶來的恐懼與打擊。最后夏爾洛失業了，他加入了找工作的巨大洪流之中;甚至無意中領導了示威運動的群眾，然而最后仍是改變不了他可憐的命運。唯一不用為生活操心的最好地方是監獄，所以為了進監獄，查理不惜主動替人頂罪。然而事與愿違，監獄進不去，不過卻因禍得福得到了受他幫助的那個女孩的愛。現實生活雖然困苦，但要懷抱希望的去生活。因而，影片結尾之處夏爾洛示意女孩改變一臉嚴肅的神情，滿懷期望與喜悅的和他去尋找新的生活。

我印象深刻的是主人公查理被機器卷進卷出的鏡頭，以及被流水線弄得變成麻木機械的工具人，竟然想要在人的鼻子、鈕扣上擰緊螺母的鏡頭。一開始的大鐘內部齒輪運轉的特寫，便清楚描述了當時社會里的機械化的社會秩序。雖然其電影所敘述的歷史背景，是在三十年代資本主義逐漸走向壟斷的時代，那個時代對于資本主義國家的低層階級而言是苦不堪言的，面對機器時代的來臨，他們只能感到無所適從。 還有查理第一次從監獄里被放出后的流浪生活，在大部分人都失業的情況下，找一份工作難上加難，因而查理想再一次進入那個可以免費吃住的地方—監獄。這是何等的無奈和辛酸啊。然而查理和那個受他幫助的女孩始終沒有喪失對生活的希望，他們夢想著有一個美麗的家，過上一個不用挨餓的日子。

影片通過對資本主義工業時代小人物的辛酸生活的描寫，運用夸張滑稽的行為動作，讓人在捧腹大笑的同時也陷入一種對社會殘酷現實的反思。看過影片之后，我開始感到我們現在的生活的多么的幸福。雖然我們沒有經歷資本主義時代，然而我們現在的發展也沿用了很多資本主義的模式。因而《摩登時代》所體現出來的意義應該使每個人都要反思。雖然說不上“居安思危”，但是我們也應該為了創造出美好和平的社會而努力吧。

電影摩登時代觀后感1000字5

今天同事問我，資本主義是什么鬼?社會主義和資本主義有什么區別?我想了想，應該回答最簡單的經濟制度和政治制度的區別嗎?還是回答文化的不同?總覺得哪里不對勁，想到深處，突然想到只有這部電影可能會告訴我想要的答案!

Long long ago，那個年代的美國，資本還大多集中在少數的資本家手中。他們有機器，有大批的生產設備，盡管他們有錢，可是為了更有錢，還是要不斷的壓迫工人階級，無限的壓迫。資本家越來越富有，因為生產的商品越來越多，窮人因受他們的壓迫和社會不完善的制度越來越窮。那么問題來了，生產的商品越來越多，社會中的消費能力慢慢的跟不上生產能力，工人階層沒有這個能力去如此消費。產品慢慢累計，富人們的公司的產品沒人買，資金無法盡快回籠，資金周轉不過來，慢慢的公司也沒有錢給工人付工資，開始給工人減薪，裁員。公司開始倒閉，失業者增加。他們吃不飽，開始偷，開始搶。

這是工業革命的影響和資本主義低階的生活寫照，就像剛開始的一個鏡頭，先是羊群擁護在一起走，緊接著是一大群工人擁護著走進工廠，這樣的蒙太奇手法把當時工人暗喻為任人宰割的羊羔，成為資本主義、資本家和金錢的奴隸。

卓別林以獨特視覺形象概括了摩登時代的矛盾本質。雖然可笑，但反映出資本家為了獲取更多剩余價值而不惜縮短工人吃飯時間至使機器化的工人連休息時間手臂還在不停的運動，使人們對那個幾械化的社會的深深思索。

卓別林弱小的身軀被生產線吞噬著，而這個所謂的摩登時代是一種諷刺，這是一個異化的機器工業時代，人與機器仿佛混為一體;這是一個抹殺人性的時代，上司對于工人如奴隸般的壓迫;這是一個荒.唐無法理解的時代，一個善良人會在不長的時間里入獄五次。

這部片是一部默片，但片中運用文字解說，加上演員夸張的動作和豐富的表情，讓觀眾更易理解劇情，從而達到了“此時無聲勝有聲”的效果。雖然此片的畫面是黑白，但是這種反差恰恰給人強烈的鮮明感。

其喜劇形式背后是對于社會、對于夢想的思考，有其嬉笑的荒誕和其真實的反思。盡管是一部喜劇，涵義卻完完全全的悲劇化。我們要感謝卓別林，正因為他憑對當時社會的敏銳觀察力和天才的想象力，記錄了那個悲哀的時代，是他為觀眾生動的演義了一名處在亂世下的小人物，也是他為世界無聲影片畫上了一個輝煌的句號。

卓別林的電影是一面鏡子，在得意的笑料后，原是生活的骸骨。也只有看鏡子的人才知道，歡樂和悲哀原來都是同一服嘴臉。

大約是過了看默片的時代吧，不過我還是希望大家可以看看這部片子!