天堂電影院電影觀后感
在觀看完一部作品以后，相信大家有很多值得分享的東西吧，不妨坐下來好好寫寫觀后感吧。想必許多人都在為如何寫好觀后感而煩惱吧，下面是小編給大家整理的天堂電影院電影觀后感，希望能給大家帶來幫助。
天堂電影院電影觀后感1
年輕是一種資本，而懷舊只屬于老年人。
當一個世界坍塌的時候，你總會看到一些人在哭，而另一些人的臉上，掛著笑。那笑的，總是年輕人，因為他們向前看著，舊世界的毀滅，意味著新世界的誕生。
不知道為什么，看完《天堂電影院》，腦海里最深的畫面，竟是當電影院倒塌時，那一張張年輕人的笑臉，那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮，伴隨的，是年老的人們的嘆息。
天堂屬于懷舊者，因為那是過去一種樸實而純真的理想。過去猶如夢境，因此它才美麗。時間會美化一切殘忍的東西，給痛苦戴上朦朧的面紗。
年老的艾佛特對年輕的沙維圖說：“你如此年輕，世界是你的。而我老了。我不要再聽你說話，我要聽別人談論你。”如此誠摯的一片心，隱藏的，卻全是對未來的憧憬。只有年輕才是永遠向前看的，在綿延的時間之流中，是對信仰的一點樂觀和希冀。
于是沙維圖走了，帶著失落的愛情和一顆受傷的心，從此不再回來。
如果沒有對永恒的期待，那么愛情只是過眼煙云的一場夢幻，可是，留下那一點期待，人生從此就背負上如此沉重的十字架。
不朽的十字架，沙維圖怎么可能不明白?電影中一晃眼的三十年，在現實中卻是真真切切的三十個三百六十五天。剪輯去了平庸、瑣碎、現實的細節，于是，三十年前的過往成為如此美好的一段故事。 可惜的是，那只是故事而已。
孩子們總是喜歡童話，他們沒有過去，無暇回憶那并不豐富的人生，他們期待著聽到“王子和公主從此過上了幸福的生活”這樣的結局。年少的時候，是決不會去想，其實那結局僅僅是一個開始，而真正的結局，是書寫背后的無盡瑣碎和煩惱。
國王也有可能某天戰死沙場，留下寡居的皇后獨守空房。他們的孩子可能是癡呆，王宮花園的某個角落，愛情正在腐爛變質。有一天，當所有人都老了，只有布滿皺紋的眼角還閃爍一點清澈的余光，也許只有這時候，才是書正結局的時候。
可是大家都不愛聽這樣的故事，年輕的人們，樂意見證新世界的誕生，卻不愿去緬懷那個曾經充滿著快樂的舊世界。當我們去緬懷的時候，或許，我們的心已經老了。
我想我就是這樣。
天堂電影院電影觀后感2
小男孩多多和電影放映員艾費多因電影結緣，成了忘年交，艾費多因放映機著火導致雙目失明，小多多接替了放映員的工作，知道他成年。通過小鎮上的電影院，和形形色色觀眾的描寫，也反映了電影的發展，那時沒有電視、沒有互聯網，沒有手機，電影院成了孩子和大人們為數不多的娛樂之一，伴隨著人們的喜怒哀樂。
小時候聰明可愛，年輕時沉穩熱情，中年時取得成功，這就是小多多的成長軌跡。成功的代價就是與親人多年的分離，直到艾費多去世，他才回到家鄉，當年的天堂電影院已經要被拆除，當年的經理、牧師和觀眾們也都漸漸老去，一個時代就這樣過去了。當年的可愛淘氣小多多也變成深沉穩重，完全沒有了當年孩童時的影子，這也是我們大多數人的經歷，魯迅先生說過“窮人的孩子，蓬頭垢面在街上轉，闊人的孩子，妖形妖勢，嬌聲嬌氣的在家里轉，長大了，都昏天黑地的在社會轉，同他們的父親一樣，或者還不如”，這段話用在這里可能不太恰當，有一些貶義，但中年的多多沒有了孩童時的靈氣、年少時的英氣，讓人感覺到只是人到中年的暮氣，雖然他可能事業有成，但沒有了從前的快樂，看著有一些傷感。
影片還講述了多多和銀行家女兒艾蓮娜的愛情，他們熱烈的相愛，卻不能最終走在一起，因為家庭的原因，離開家鄉之后，多多換過許多女人，但他的母親說他都不愛她們，就像《霍亂時期的愛情》，主人公弗洛倫蒂諾沒有得到費爾明娜的愛情之后，通過各種手段換了不同的女人，但他的心卻一直在費爾明娜那里，多多也是這樣，一直忘不了艾蓮娜。
天堂電影院電影觀后感3
因為最近夜里靜靜的一人，看一些熱鬧的電影，所以網上下載了《天堂電影院》已經快半個月，一直到今天才有空打開看。一看，居然有4部分(后來才知道是導演編輯加長版)，以為自己恐怕得分兩次才看得完。
誰知道，一開始看，就放不下了——這感覺很像當年看章詒和的《往事并不如煙》。好多年沒看過這么讓我感動萬分的電影了，覺得是工作以來看過的最經典的一部電影!
故事用蒙太奇的手法回溯托托30年前的回憶，故事細膩動人，看得我唏噓不已。尤其是導演在片中設置的若干小橋段，常常令我有心頭一動的感覺。例如托托給神甫打工時打瞌睡，結果神甫非得托托搖鈴才記得禱告詞;上數學課，托托教同伴5-5=25,可是同伴看到他本子上的圣誕樹之后，居然傻傻地答"等于圣誕";阿爾弗雷德為了幫托托開脫，"變魔術"給托托母親50里拉買牛奶錢;阿爾弗雷德在考場里抓耳撓腮求托托幫他作弊的樣子;托托偷學放映技術，趁阿爾弗雷德去上洗手間偷偷換膠片;劇院里的人捉弄愛在看電影的時候睡覺的男子;劇院外的人瘋狂地擠著要進爆滿的劇院看電影，阿爾弗雷德好心地用鏡子投影到廣場對面的墻上給人們免費看，結果卻招致大火燒瞎眼睛;托托愛上艾琳娜，結果多次在艾琳娜家樓下等待無果，憤怒地回影院后撕情書，結果艾琳娜竟主動送上門來，倆人終于在一起;陷入戀愛中的托托和艾琳娜開著破車郊游，結果車壞在路邊攔車，攔到的卻是艾琳娜父親的車，后面出現的畫面是在影院里紅腫著的眼睛的托托;夏日在郊外放映電影時詛咒天下雨就可結束放映，此時竟真的下起瓢潑大雨，艾琳娜猶如神話般出現，倆人在雨中狂吻;艾琳娜和托托約定在搬家前見面卻遲遲不來，托托飛奔著去艾琳娜家找她，中間穿插著電影里男女情侶吵架分手的鏡頭，隱喻托托即將幻滅的愛情……
太多太多了。意大利人似乎生來就擅長用畫面來講故事，幾乎沒有一個廢鏡頭，前后總能連接交代上，例如前面那不勒斯人中彩票，后面影院失火就來投資蓋新影院;托托被拉去服兵役，一年后再回到家鄉，當年自己和艾琳娜郊游的破車已經被雞當成了安樂窩，今昔巨變不言而喻……
演員的演技也是非常不錯。小托托的扮演者特別的可愛，尤其是他獨自一個人對著電影膠片說話的樣子，和阿爾弗雷德做鬼臉的樣子，和阿爾弗雷德作弊時討價還價的樣子……青年時期的托托也很不錯，把戀愛的青澀滋味也生動地表現了出來。阿爾弗雷德的扮演者更是出色，他是整個電影的靈魂，讓人總覺著牽掛。當他淡淡地說，放映卓別林的《摩登時代》時前妻過世;當他坐在路邊給托托講士兵的故事;當托托退伍，他和托托在海邊勸說托托離開家鄉出去闖蕩;當他在車站和托托分別，狠狠揪住托托的衣服在他耳邊叮囑不許回家、不許想念、不許寫信……
當然，最最高潮的部分出現在電影最末，當成名的托托獨自一人在放映室里看阿爾弗雷德留給他的膠片，原來竟是當年老頭將被刪節的接吻鏡頭全部接在了一起，托托的笑容映證了兩人的心心相通，也再次將觀眾的思緒帶回到片首，神甫審片時在接吻處搖鈴示意刪節;托托偷偷看阿爾弗雷德刪去的膠片，要求拿回家去……幾十年前的一切，重新浮現，如此鮮活!
當然，這只是戲劇。阿爾弗雷德用欺騙讓托托離開了愛人，遠走他鄉開創事業，終于成了名導演。我們也可以設想，如果當初托托不走會怎樣?也許和阿爾弗雷德一樣，終生只是個沒出息的放映員;也許真的和艾琳娜在一起，卻未必真正幸福……當愛情成為遺憾，猶如悲劇的結尾總令人回味無窮，它才顯得格外的美。多年后，艾琳娜早已風華不在，成為人母，那也絕對不是白雪公主和王子的結局吧!
電影并非人生。電影里那些令人深深緬懷的吻戲，無非是一出出刻意安排的高潮，卻免不了戛然而止;而真正的愛，卻不會因此簡單的結束。正如托托即使離開故鄉30年，阿爾弗雷德對他的愛依然還深沉地影響著他、激勵他在事業上奮發向上;母親的愛依然還在，30年來天天為他不曾鎖過家里的大門;艾琳娜的愛也依然在，即使嫁作人婦，托托的電影依舊每部都看，心中對托托的思念也依舊深藏……
這正是阿爾弗雷德告訴托托那個士兵的故事的寓意吧!士兵之所以在接受99天的考驗后放棄公主，并非不愛，而是為了讓這愛更加長久，耐人回味。
突然想起蔡琴的歌，感謝那些人，感謝那些事。發生在生活中，它們是悲劇;放在熒幕上，它們是讓無數人回味無窮，心潮跌蕩起伏的偉大作品。
天堂電影院電影觀后感4
大學一年級的時候，在課堂上，一位很喜歡老電影的老師給我們放了《天堂電影院》。當時看完這部影片，感受并不是很深刻，會被多多的調皮搗蛋逗得輕輕發笑，會被多多與艾佛特亦父亦友的感情感動。但是當我四年后，即將畢業的我，重新再一次看這部影片，心里更多的是其他的感受。
小鎮生活平淡，加上戰爭氛圍籠罩，電影成了人們生活的唯一娛樂。雖然每部影片的吻戲都被剪掉，但依然不影響他們看電影的好心情。一旦旁晚來臨，人們就會陸陸續續進入電影院，小小的播放廳擠滿了一雙雙渴望期待的眼神。
尤其是影片的小主人公——多多，對電影的喜愛，幾乎到了瘋狂的地步。無論媽媽如何阻攔，大罵，都堅持把每一場電影看完。想盡辦法靠近放映室，靠近艾佛特，只為了與電影的世界更進一步。
想想現在，好多人，好多事，沒有了小時候大人說的那股傻勁，沒有一心只往前鉆的勇氣，每做一個決定，總要考慮太多，顧忌太多，這雖然是成長的責任，卻也是成長的缺失。
艾佛特對多多說：“出去闖蕩吧，永遠不要回來，不要打電話，不要寫信。我不要在這里跟談話，我要聽別人談論你…….”
每次聽到這一段話，都會莫名地感動，多多從小沒有爸爸，對爸爸的印象也只是依稀從媽媽偶爾的反應中得到。反而與艾佛特的關系，日漸親密，看似友情勝似親情。
艾佛特被大火燒傷眼睛之后，為了小鎮上的人能夠繼續看到電影，最后他只好教多多如何操作放映機。雖然明知道多多的一輩子，不應該像他一樣，被困在這個小鎮，卻被多多對電影的癡狂所打動以及他對這個小鎮上的一份責任。
影片中穿插了很多其他的感情線，但是最是被多多與艾佛特這種亦父亦友的感情所感動，年齡上相差了30多年的友情，相處起來卻是那么自然，那么羨煞旁人。
影片最后，老艾佛特逼著多多走出小鎮，去實現他的理想。可以說，艾佛特的“絕情”是多多走出小鎮，成為國際大導演的重要一步。試想，如果沒有艾佛特的“絕情”，多多的才華將會淹沒在平平淡淡的小鎮生活中，他的潛力將會淹沒。
艾佛特對多多的寵愛是父愛，對他的“絕情”也是父愛。
天堂電影院電影觀后感5
在靜靜的放映廳里，我看著《天堂電影院》，淚在不知不覺中落了下來。 三十年算不算太久，我不知道，但這樣的等待讓我動容，我本來是準備笑著看完整場電影的，卻在退場時淚流滿面。
或許，每個人都會害怕等待的落空，就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣，一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待后的第99夜悄然離去，"因為他害怕當第100天來臨時，聽到的是公主拒絕的聲音。"他害怕接受這樣的結局，所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅，還不如讓自己存有一絲幻想。
與艾弗達講的故事中的男子相反，影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求，他一直在積極地等待和追求著屬于自己的愛情，無論是最初的相遇還是錯失后的苦苦尋找……即使是三十年的久別。
三十年后，已成了著名導演的多多，重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時，那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至，出現在眼前的仿佛三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落，一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。
終于見面了，在寧靜的海邊，艾琳娜仿佛有所預知般地來到了多多的面前，他們在汽車里寂寞地相擁。"你還是那么漂亮。"多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句"多少人愛你年輕歡暢時的容顏，假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋，愛你那朝圣者般純潔明凈的靈魂。"我想這才是世間真正的愛情，超越了時間的遙遙無期，超越了空間的層層阻隔，也超越了生命的無常和冷漠，這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恒的印記。
影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶，當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時，我想起了很多很多已經放過了的情節：我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多，我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多，我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多，我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多，我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多，我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多，我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說"你還是那么漂亮"的多多--我終于理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的歷史，也不僅僅是多多的情感歷程，它要告訴我們，每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想，再歷經理想實現或者破滅，從童年走向青年、中年，直到老年，從離開家人到重返故鄉，我們都在漂泊中尋找停靠，停靠過后又開始漂泊。有希望的產生，也有希望被打破，不變的只是這簡單、反復的循環。