當觀看完一部作品后，一定有不少感悟吧，為此需要好好認真地寫觀后感。那么我們該怎么去寫觀后感呢？以下是小編為大家整理的電影《大黃蜂》觀后感，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

電影《大黃蜂》觀后感1

看過《大黃蜂》之后，徹底刷新了我之前的認知。電影雖然展現的是機器人之間正義與邪惡的斗爭，但至始至終貫穿著一個青春期孩子的成長歷程。

18歲女孩子査莉，父親因心臟病去世，讓她對曾經熱愛和擅長的跳水產生了嚴重的心理障礙，從此再也不敢嘗試，即使是在遭到同學諷刺挖苦，自尊心嚴重受挫時，她依然選擇逃避。

査莉的媽媽很快有了新的伴侶，開始了新的生活。可是，媽媽對她情感的忽視，她只能每天面無表情的生活著。在一次和媽媽的沖突中，她憤怒地對媽媽吼道：“你找到了爸爸的替代品，可是我沒有。”

游樂場的小伙子咪莫喜歡上了她，可是她卻一直用冷冰冰的態度拒絕。

那輛有著她和爸爸共同回憶的汽車，她一直在努力的修，可總是修不好，這讓她很懊惱。

劇情到這里，我們看到的是一個糟糕的家庭，父親去世，査莉無法從悲傷中自拔，媽媽并沒有更多的關注女兒的情緒。影片中有這樣一個情節，査莉疲憊的回到家中，看到媽媽、新爸爸和弟弟三人親密的坐在沙發上，邊看電視遍說笑，媽媽連看她一眼都沒有，就說：“晚飯沒有你的。”査莉愣愣的看著三人其樂融融的場景，默默的退出去。所以，缺失了父愛，又無法從新家庭中補充到愛的査莉只能選擇逃避和退縮。

這個時候，大黃蜂出現了，他陪査莉一起玩，聽査莉講爸爸的故事，擁抱査莉，和査莉一起惡搞，用爸爸喜歡的音樂鼓勵査莉我們看到，大黃蜂其實一直扮演著査莉爸爸的角色，在大黃蜂的陪伴下，査莉越來越開朗，臉上的笑容也越來越燦爛。

劇情到了最關鍵的時刻，大黃蜂墜入海中，査莉終于克服了心理障礙，勇敢的跳入海中救出了大黃蜂。而一路駕車來救査莉的媽媽、新爸爸和弟弟，經歷了這場磨難，似乎明白了女兒的重要性。當査莉再次面對家庭成員時，媽媽的擁抱，査莉對新爸爸和弟弟的認同，讓這個家庭中的情感流動起來了，我們看到了一個充滿溫情的家庭。

告別的時刻到了，這時的査莉在替身爸爸大黃蜂的陪伴和家庭的溫暖中，已經找回了自信，所以告別的場景并沒有我們想象中的難舍難分。

最后，査莉終于修好了那輛汽車，當她開著那輛車再次出發時，實際上是表明她已經從父親去世的陰影中徹底走出來了，我們看到的是一個洋溢著自信和快樂的青春少女。

當我們沉浸在這個美好的結局時，是不是能夠看到一個家庭對孩子成長的重要性。當我們看到孩子這樣那樣的問題時，總是把問題出現的原因指向孩子，竟然不知道每一個問題孩子背后都有一個問題家庭。

網絡成癮、叛逆、焦慮、注意力不集中、學習困難甚至厭學等等，每一個問題其實都是家庭功能失調的表現，每一個問題亟待解決的不是孩子，而是家庭。家長對孩子缺乏關注和溫暖，家長不愿意陪伴孩子，不愿意去理解、傾聽孩子，對孩子情感需求忽略。所以，家長要做的就是積極進行家庭建設，強化家庭成員間的情感鏈接，所有孩子的問題都能夠得到很好的解決。

電影《大黃蜂》觀后感2

當《變形金剛5》全面潰敗后，《魔弦傳奇》動畫導演耐克接盤了《大黃蜂》，拋棄了無腦狂轟亂炸，走起賣萌喜感溫情路線，沒超大壯觀的爆破刺激，卻用匠心精神帶來意外驚喜。大黃蜂除了變形、飆車，狂戰三大霸天虎金剛，還負責賣萌搞笑，加上大量懷舊金曲，勾起滿滿經典回憶。

在賽博頓星球大戰失敗，大黃蜂逃逸到地球，還被軍隊和霸天虎襲擊，淪為廢棄場的破車，直到正直青春期少女查理發現，開始了新的冒險。在金剛狼死前跟小蘿莉溫情脈脈后，大黃蜂也從強硬的具有侵略性的戰爭機器，演變為少女身邊溫柔可愛、愛心爆棚的暖男，或許片名應改為《這個大黃蜂不太冷》。

從少女發現他是機器人，還為之起名為大黃蜂，到他形態縱身一躍變形至甲殼蟲黃車，塔拉維斯奈特導演都做過精細酷炫的變形細節，避免以往那般看不清。畢竟是拍卡通片出身，大黃蜂被賦予更多人性化處理：一雙呆萌大眼睛忽閃忽閃地，還利用廣播調頻的方式說話，如此俏皮幽默手法，叫觀眾不禁捧腹!

大黃蜂就像一個呆萌的機器人孩子，充滿著好奇、調皮、乖巧。他犯錯時或受到驚嚇時，總蹲坐在角落時的樣子，讓看客們心生愛憐，禁不住想抱抱。他在無意間撞壞門，還變形縮小了身材進屋，把查莉家破壞得一片狼藉后，干脆默默滑走還淘氣地豎起大拇指，極易聯想起生活中鄰家孩子，讓人哭笑不得。

肌肉男約翰塞納的軍官，除了被霸天虎多次打倒，還是很嚴肅的冷幽默角色，而政府高官與科學家談論：要不蘇聯就先得到先進外星科技，仍然是卡通味十足。小豪爾赫蘭登伯格飾演鄰家男孩，則負責插科打諢與朦朧青春愛情，具體不多劇透。

本片特意安排了警車追逐戲，大黃蜂從車道外抓著欄桿飆車，再到隧道內變身踩踏警車飛奔，各種眼花繚亂的酷炫，視聽奇觀足夠抓住人性。包括他面對強敵時候，頭變出防護盔甲，手變出利劍與槍筒，施展十八般武藝上去砍殺摔打，你徹底能感受到一種酷!

沒有毀滅城市，但霸天虎方面還是很兇猛殘暴的，開始無數霸天虎在塞伯頓星球圍攻戲，聲波發出機器狗呼嘯襲擊擎天柱，瞬間勾起無數兒時回憶。大黃蜂被霸天虎追殺，從地面到山崖再到空中，一路纏斗不停，他借助周圍環境與對方武器取勝，細節都很講究。

粉碎和反射彈這對紅藍CP追捕組合，一個智力擔當，另一個無腦好斗，角色塑造非常有反差感。他們先虐殺了一個汽車人俘虜，然后到地球炸車、殺人、掠奪軍方衛星，無惡不作。后面，哥兩還想用衛星聯系霸天虎進攻地球，也讓末日危機感迫在眉睫。

全片動作戲干凈利索，大黃蜂雖沒那么高，近身肉搏不以力氣見長，卻靈巧有智慧，明顯吸取了成龍電影精髓。他跟霸天虎拳腳、摔打齊上，一招一式都沒絲毫混亂之感，各種金屬碰撞間火光耀眼，酣暢過癮。大黃蜂打爆水閘，用大船撞死對手的雷霆一擊，還編得蠻聰明，這跟《變形5》可有天壤之別。

在《銀河護衛隊》用80年代經典歌曲貫穿始終取勝后，耐克導演也效仿這種妙招，在大黃蜂失憶失音后，跟女主基本都靠音樂去交流，每盤磁帶、每首金曲的選擇，都恰到好處結合了劇情與情景，讓觀眾沉浸其間。而小蘿莉畏懼跳水到最后奮力一躍，關鍵時刻去救險，前后呼應都蠻到位。

據說耐克公子公子如果《大黃蜂》再不賣座，他就要回去繼承體育家族的億萬家產，但慶幸是拍得很不賴，溫情與炫酷都俱全。女主角海莉斯坦菲爾德也是鄰家女孩的青春磨樣，遠離了維秘性感妖艷身材，也更貼近生活本真。希望這么精彩電影能大火，這樣耐克公子導演就能繼續用這種溫情喜劇方式把《變形》系列拍下去，并換發出璀璨的新生!

電影《大黃蜂》觀后感3

《變形金剛》系列不再硬杠，而是柔弱到讓女性觀眾也心水不已，因為，你沒見過的呆萌版大黃蜂來了，等你來奶。

當《變形金剛》大電影都拍到了第五部的時候，全球影迷們終于等來了首部獨立角色電影《大黃蜂》。確實如此，無論是正方的汽車人陣容，還是反派的霸天虎陣容，如果要盤點人氣最旺的角色，大黃蜂一定名列前茅，在一系列的影視作品中，它也總是占據著不可或缺的地位。

電影《大黃蜂》的出現，則是為大黃蜂與地球的淵源，開啟了最初始的還原。當然，作為獨立角色電影的首部曲，《大黃蜂》也擔當了為接下來的系列電影，做引導和鋪墊的先鋒作用，這與他初探地球，揭開整個變形金剛的地球之戰序幕，有著命運的重疊，想想也是很奇妙的巧合。

看過《變形金剛》真人系列大電影的影迷們肯定都知道，在影片中，大黃蜂的汽車原型，是雪佛蘭的科邁羅，無論是舊款還是新款。但有些觀眾并不知道，在更早的動畫之中，大黃蜂的變身車型，也包括被車迷們奉為經典的甲殼蟲汽車。

當然，作為通用汽車鼎立支持的《變形金剛》大電影，身屬大眾汽車公司的甲殼蟲被隱藏，只有來自通用雪佛蘭的科邁羅成了大黃蜂的地球身份，也是正常。因此，此次電影《大黃蜂》最令人激動的地方就在于，恢復了大黃蜂最早期的甲殼蟲設定，這儼然是讓粉絲們類目的懷舊之舉。

有別于雪佛蘭科邁羅版大黃蜂棱角分明、充滿動感的外形,甲殼蟲版的大黃蜂，帶給觀眾的是圓滾滾的敦實造型,充滿了呆萌的風格，這個造型，也與影片中大黃蜂角色的設定有著許多的契合：此番獨挑大梁的大黃蜂，在地球現身，儼然是涉世未深、初入社會的小學生，愛搞怪，會害怕，還時不時的賣萌裝傻，讓它的地球小伙伴查莉不斷抓狂，卻又不離不棄的要和這位天外來客的好朋友勇闖天涯。

在《大黃蜂》中，汽車人與人類的關系，有著更深入的探討，和更豐富的呈現。當然，向來勇敢的大黃蜂，此番也盡情的釋放了它的喜感，給觀眾帶來連番的爆笑，這在既往的《變形金剛》系列中，并不多見。《大黃蜂》有變化，也有堅守，變化在于，初代的大黃蜂更加復古和可愛，而不變在于，影片仍然將情感的訴求點，落筆于人類與汽車人之間的相攜成長之中，對人類了解不多的變形金剛，通過了更多的接觸，產生了信任和依賴。

與此同時，片中身處青春叛逆期的女主人公查莉，也在與汽車人的一系列冒險中，漸漸得到成長，乃至開始與曾經隔閡的家庭成員漸漸和解。人類與汽車人的最佳關系狀態，一定是相互成就的，這也是本片的總監制斯皮爾伯格老爺子的一貫創作思路，因此，在《大黃蜂》中，我們能夠看到許多諸如《ET外星人》、《侏羅紀公園》、《圓夢巨人》等作品的影子，都是講述了人類與非人類生命的關系，片中滿溢的人性思辨，讓《大黃蜂》不再是一部單純的視效大片，而是充滿更多人文價值。

不得不說，大電影《變形金剛》將視效一次次的推向登峰造極的境地之后，也不免會面臨觀眾們審美疲勞的危機，而《大黃蜂》則以全新的思路，挾裹著懷舊與履新，又將變形金剛系列的熱潮，推向了一個全新的境地，因此，影片所帶給觀眾的觀感，是成長與冒險并存，熱血與溫暖并存，身為變形金剛的大黃蜂，在與人類的相處中，也漸漸更具人類的特質。

不過，在面對強敵的追擊之時，它的彪悍，依然捍衛了自己身為戰士的尊嚴，影片中的震撼視聽，仍舊保持了相當的水準，并不會因為敘事的豐富而被削弱。

當然，與影片相匹配的好玩的梗，還來自于影片的導演。影片由《魔弦傳說》的導演，也就是動畫電影界后起之秀萊卡工作室的創始人、耐克公子特拉維斯奈特，據說《大黃蜂》如果拍不好，他只能回家繼承千億公司和百億家產了所幸，影片口碑爆了，導演又可以繼續自己深愛的電影夢了。

能夠放棄巨額的財產，全情投入到熱愛的電影事業，特拉維斯奈特這樣的電影癡漢傾力打造的科幻動作大片《大黃蜂》，你舍得錯過么?2020年的1月4日，安排起來吧。這款與既往完全不同的初始時代的大黃蜂，一定會讓你愛不釋手。

電影《大黃蜂》觀后感4

孩之寶含糊不清地將變形金剛系列又一次搬上大熒幕。在邁克爾貝一次又一次狂轟濫炸之后，《變形金剛》系列電影口碑不斷下滑，票房也沒能達到預期。為了讓這顆搖錢樹繼續茁壯成長，孩之寶整出了一部有點像前傳，又不明說是不是前傳的作品。

故事時間線定位在《變形金剛》系列電影第一部的前20年。

孩之寶本質還是玩具公司，拍動畫片、拍電影的目的還是為了賣玩具。這次《大黃蜂》如果拍好了，那就可以說是《變形金剛》系列電影的前傳，利用這20年的空檔繼續編故事，如果拍得不好，那就當做啥都沒發生吧。

原本變形金剛的受眾是那些喜歡打打殺殺的男孩子，這次《大黃蜂》另辟蹊徑，將目光瞄準更加感性的女孩子。

《大黃蜂》編劇按照傻白甜的套路編故事，從女性視角講故事。剛年滿18歲的少女查莉沃特森遭遇成長中的種種問題，家庭破碎、幼年喪父、缺少朋友、經濟拮據，一系列問題橫在她的成長道路上。這時一名身強力壯的天外來客闖入她的生活，伴隨查莉成長，幫助她解決問題。

同時為了照顧不同種族之間的倫理問題，安排一名備胎鄰居，全程開守護。

在兩名老(舔)鐵(狗)的幫助下，查莉終于成功長大，完成成人禮。

編劇完全按照霸道總裁愛上我的套路編故事，用成熟的模版不會出太大紕漏，不同的.地方就是將女主角設定為剛滿18歲的小姑娘，霸道總裁換成初代大黃蜂，備胎換成鄰居小男孩，反派換成霸天虎，幫倒忙的豬隊友換成美國大兵，再讓所有人智商乘以0.1，故事就成了。

影片導演是耐克集團的公子塔拉維斯奈特，網上都打趣說，如果拍不好，塔拉維斯就只能回去繼承家業了。

塔拉維斯是一名變形金剛鐵桿粉絲，可是他不是制片人，也不是編劇，只能按照劇本大綱來拍攝，唯一的自主權估計就是不斷地加入變形金剛系列的彩蛋，以此明志。

所以但凡評論說《大黃蜂》好的，幾乎都是說情懷如何如何、細節如何如何，對低劣劇本閉口不提。

從情懷方面來看，《大黃蜂》是動畫黨的狂歡。

最典型的就是開場十幾分鐘，全片的精華都在開場的十幾分鐘。這段大戰戲份和影片故事關聯不大，偏偏出場角色眾多，包含大量致敬元素，在很多小細節也顯示與系列電影的關聯，讓原著黨們開心不已。

另外一個亮點就是配樂。吸取《銀河護衛隊》等影片成功經驗，大家發現拍攝有點年頭的電影，只要不斷放老歌，就一定口碑不錯。什么《The touch》啊，放出來就和《魔獸》電影大喊一聲為了部落!一樣，總會有人買單。

撇開致敬，故事最大的特點就是低齡化。

強行拉低智商后，安排熊孩子拯救世界。

少女查莉沃特森是熊孩子，成長叛逆期沒有得到正確引導，滿腦子都是騷操作。好在她是主角，有光環傍身，否則就會像那些配角一樣，化作一灘水了。

大黃蜂是熊孩子，除了賣萌賣慘，就是逗女孩子開心。人氣角色出了單人劇后，反而退化地像一只哈士奇，一番胡鬧讓人覺得可愛之外，絲毫沒有當年的風采。

我還記得在已經涼掉的網游《變形金剛OL》中，大黃蜂做得很還原，他的定位是刺客，移動速度極快，近身攻擊令人防不勝防，遇到會玩的大黃蜂，幾乎只能看到一道黃色閃電在身邊掠過，然后就等復活吧。

電影中兩位三變戰士反彈球(Dropkick)和粉碎(Shatter)也是迷之戰斗力。三變戰士就是二合一戰士，一個人可以變兩個形態，能夠分別在天空和陸地行動。兩位大爺千里迢迢跑到地球，前一秒還能吊打敵人，下一秒就渣渣都不剩，分分鐘抗戰神劇的感覺。

電影《大黃蜂》觀后感5

由邁克爾貝導演，根據孩之寶經典玩具改編而成《變形金剛》系列電影。每部續集，最終都以他標志性的一連串爆炸、過度動作和毫無意義的元素終結。盡管存在著這些明顯的問題，但是電影取得了巨大的票房成功，同時創造了一個奇幻的視覺奇觀，符合人們心目中好萊塢經典 爆米花大片的定義。

不管怎樣，《變形金剛》系列電影自2007年上映以來，已經開始慢慢的失去了主流觀眾的興趣，電影的吸引力在下降，而且在一定生命周期內，人們會認為它只是一部愚蠢、沒有頭腦的爆米花電影，就連導演邁克爾貝也對這個系列電影失去了興趣，他將不再執導這個系列電影，這次指揮棒交給了特拉維斯奈特導演(導演作品《久保與雙弦》)。

《大黃蜂》作為《變形金剛》真人版的第六部，不是延續《變形金剛：最后的騎士》的敘事，而是前傳的衍生劇。《大黃蜂》簡化了一切，并扔掉《變形金剛：最后的騎士》中所陳述的變形金剛神話(亞瑟王傳奇和第二次世界大戰)，試圖打造成一部80年代的動作冒險電影。

電影一開始，在塞伯坦星上意圖征服一切的霸天虎全員出擊，英勇的汽車人正在與邪惡的霸天虎進行戰斗，在塞伯坦即將隕落時，擎天柱將麾下成員派往宇宙各處，尋找可以重建軍隊的避風港，B-127臨危受命前往地球，等待進一步的指示。

B-127在1987年左右到達加利福尼亞后，不幸遭到遭到特工伯恩斯的追捕，更被閃電擊至重傷，語言模塊和記憶模塊嚴重受損，傷痕累累的B-127逃脫后，便偽裝成一輛黃色的大眾甲殼蟲，躲在舊金舊灣區的一個垃圾場。

就在不遠處，查理沃森是一個十幾歲的女孩，在父親去世后，她的生活陷入了困境，她想要逃離這種沒有出路的生活，迫切需要一輛屬于自己的車，渴望獨立的查理在尋找備件時無意中發現了這輛舊大眾甲殼蟲(B-127)，她把它帶回家作為生日禮物。

然而，當那銹跡斑斑的甲殼蟲變成一個巨大的機器人時，查理受到了巨大的打擊，后來發現它是一個來自塞伯坦的戰士，它需要幫助，也需要朋友，在震驚過后，查理開始把它看作一只超大型的小狗，給它起名為大黃蜂，并指導它如何適應新家。

整部電影都是圍繞著大黃蜂和查理這兩個角色之間的友誼，沒有之前《變形金剛》中那樣大規模的長時間戰斗和瘋狂的CGI場景，《大黃蜂》中所有的場都是輕描淡寫和注重小尺度的瞬間，一種以親密的友誼為紐帶，給我們帶來了更多的激情和溫暖。

并且電影為我們提供了足夠多的背景設定，零零碎碎的故事和情節沖突，讓人感覺很像80年代的經典電影。

最終《大黃蜂》還是一部爆米花式的娛樂電影，是對孩之寶玩具《變形金剛》誕生的年代充滿了崇敬，為新一代的80年代玩具系列重新注入活力;每個英雄和傳奇都有一個開始，大黃蜂的重生是否意味著另一個時代的開始? 還是傳奇已經逐漸走向孤獨?