《放牛班的春天》是一個讓人看了還想再看的故事，簡單，質樸，卻讓人相信了人性本善，讓人相信了天生我才必有用。那么你知道《放牛班的春天》觀后感怎么寫嗎?下面是小編為大家收集有關于放牛班的春天的電影觀后感，希望你喜歡。

放牛班的春天的電影觀后感1

去年美術課，教師分享了一部好電影給我們──《放牛班的春天》。它扣人心弦的畫面，至今依然烙印在我的腦海。一位代課教師──馬修，進了一家收養孤兒或不正常孩子的學院，全校僅有幾班，通通是難以管教的學生;縱使上課時間，打鬧、惡作劇、也都毫不掩飾地表現出來。一次，一群學生被馬修教師逮到改編歌詞，在宿舍里亂唱;從此，他發現他們愿意唱，只是不會唱。

于是，馬修教師訓練他們一陣子，組成的合唱團名號便打響全國!但馬修卻被任性的校長資遣，那一群原本只會闖禍的野孩子，居然從窗口偷偷丟出一架架紙飛機，滑過的弧線，宛如孩子們內心如刀割的傷痕，代表他們憂愁的哀傷。

多么感人的一部片!一位平凡的代課教師，竟能把一群只會為非作歹的小孩，教化成懂得感恩報答的小孩。整部電影我都睜大了雙眼觀看，深怕遺漏了哪一小段。它說明了只要有恒心、有毅力，凡事沒有不可能。教師的那一份細心、苦心，全在學生身上印證出來;每滴眼淚、每份心思、每次口舌，是那么的真摯誠信。大家眼里的小孩，只是尚未被愛的一面;在漫妙天籟的回聲中，才能體悟他們真心吐露出的美，以及童年應有的稚氣。唯有如此的感動，才能讓你我的心，多一個溫暖的慰藉。

一場電影，是屬于自我的冒險旅程，讓自我的心靈感動;一場電影，是回顧以往時光與滿足超現實幻想的方法;一場電影，將多為你我的人生，增添豐富的色彩!

放牛班的春天的電影觀后感2

今天老師給我們看了一篇電影《放牛班的春天》，我在某本書里看到過這部影片名，但沒有看過這部電影，所以我滿懷期待的看了電影。

這部影片主要講的是，曾經是一位音樂家的馬修老師，來到一所教養院當代課老師。這所教養院的學生很頑皮，而這里的老師和院長都很冷酷、冷血、古板，只要學生犯一點錯，就要受到懲罰，而且是全體懲罰。馬修老師想改變現在的狀況，于是創建了合唱團，老師，發現了一個叫莫翰奇的男生對音樂很有天賦，讓他當了獨唱。這時，來了個轉學生叫蒙丹，剛入學沒幾天就被當作小偷抓去了警察局，再次回到學校沒幾分鐘就又被抓到警察局。

在影片的最后，他把教養院給燒了。當院長看到教養院被火燒的一幕時，就吐露出了心中所有的想法。雖然這時所有的學生都平安無事，但最后院長把馬修老師開除了，還不讓學生們和馬修老師進行道別，但他們用紙飛機送別了馬修老師。馬修走的時候，一個叫貝爾諾的男孩跟著他一起走了。

看了這個影片，我一直有個問題，為什么取名為《放牛班的春天》?后來我明白了：春天指的是馬修老師，放牛班指的是合唱團，是馬修老師感染了教養院里的所有人，所以他是學生們的春天。

在這部影片中我認識了很多人，比如：寬容、關愛學生、平等對待學生的馬修老師，一心想著升官發財的院長和調皮的學生們。

這個影片沒有太華麗的背景，但是很讓人感到溫暖，也很感動，讓我久久不能忘懷。

放牛班的春天的電影觀后感3

《放牛班的春天》這部電影，一聽名字就很吸引人，描述的是一個叫馬修的音樂家去一間學校音樂任代課老師。

學校被稱為“池塘之地”是因為這間學校各個方面都不好，而且同學又調皮又搗亂。校長不僅對同學體罰，還貪婪自己的名譽和金錢;冷漠的老師對同學就像對待動物，但馬修仍不用體罰的方法來教導學生。

我覺得最感人的情景是：當馬修再也受不了哈珊校長體罰這種教育方式時，和校長爭辯自己的看法，結果被校長開除了。當他走到往日跟同學上課的教室時，看見了許多信飄了下來，他翻開一看，原來是從教室的窗戶那飄下來的，越飄越多，越飄越多……在這一刻，窗戶里伸出了許多手，在空中晃著，代表著他們跟馬修老師告別。馬修老師笑了，我哭了。

我覺得電影里面的校長對名譽和金錢看得太重了，本來是馬修老師建立的合唱團，可是到公爵夫人問是誰建立合唱團的時候，哈珊校長居然說是自己建立的。馬修老師這種不用體罰的教育方式是對的，這樣才能保護住孩子脆弱的心靈，假如小孩被打了或是被罵了，就會在心靈里對學習和老師留下了一個黑色的陰影，永遠都抹不掉。

《放牛班的春天》這部電影非常好看和感人，假如你想知道后來馬修老師怎么樣了，就隨我一起進入電影吧!

放牛班的春天的電影觀后感4

影片《放牛班的春天》給我們講述了一個愛與教化的故事。劇中，或許誰也不會想到久被遺棄而困于“池塘之底”的放牛班，有朝一日盡會迎來自己的春天。作為那個時代的犧牲品的他們倍遭社會的忽視與誤解，殘缺不全的家庭親情，動輒得咎的學校責罰，判若鴻溝的師生隔膜：都一步一步地把他們本是純真可愛與人無傷的稚嫩靈魂推向人世愛與理解的邊緣，絕望的深淵!如果人間真是上帝的國度的話，那么天使在哪兒呢?馬修的到來為我們消除了疑竇。馬修是那種高目遠矚、才華橫溢的老師，更是博愛仁慈、寬容大度的朋友，他的到來猶如冬日里一縷鮮活的陽光溫暖的瀉下，照亮昔日陰霾沉沉、彤云密布的“池塘之底”。雖然作為新學監的馬修進校后耳聞目睹的是校長的專橫刻薄，學生的叛逆，老師的冷漠，但是他并不前承剛到“池塘之底”時的氣餒，認為這是“我自己人生的最低谷來到了”;相反，他以積極飽滿的熱情全身心地投入到了自己的工作中，真誠而耐心地教導這個一度讓老師們束手無策而聲名狼藉的“放牛班”，犯而不較，并且屢次在學生與師長的沖突中默默地扮演調解人的角色。在經過一系列的斗爭磨合后，不久，馬修創造性地把“放牛班”組建成一個分工合理、人盡其才的合唱團，最終用音樂解除了孩子們麻木困頓的心靈束縛，喚醒了孩子們塵封已久的對自由、友愛、人性真善美的渴望。

《放牛班的春天》情感真摯細膩，畫面隨時間推移由冬經春抵初夏，作為主要情感表達的音樂基調也由沉郁凄清慢慢轉為活潑明快，呈現出層次的美感。創作者似乎著意于影片場景的巧妙設置，人物言行舉止的精心安排，以達到景無虛設，話無虛說，筆無虛落的佳境。在表現手法上，影片結合倒敘與插敘，以年老的著名音樂家皮埃爾·莫安琦——當年“池塘之底”學生之一——的童年回憶展開，情節聲畫同步，娓娓道來。

馬修初到“池塘之底”時，正值冬末時節。此時影片色調灰暗陰冷，環境寂寥陰森，骨立的校門口，孤獨可憐的佩皮羅更添凄涼：一切恍若隔世。這種情景安排一方面烘托出“池塘之底”環境的惡劣，孩子們苦難深重的遭遇;另一方面則透露出了“冬天即將過去，春天還會遠嗎?”的信息：其寓意不言自明。如果說，開始馬修對來到“池塘之底”心存悔恨，對孩子們的無法無天、校長哈珊的自私殘忍倍感質疑難的話，這是無可厚非的。但他很快懂得了理解，因為正如以德報怨的馬桑大叔安慰因傷害他而懊惱得無地自容的樂格克一樣，“所有人都說你無藥可救了，可其實不是，你是個小可憐，只是需要人理解罷了”。

然而，面對孩子們的叛逆心理和校長哈珊的威嚴權威，馬修采取的是一種變相的理解方式：撒謊。如第一次上課時皮包被學生哄搶，校長前來問難時為學生打圓場而撒謊;為不傷及樂格克自尊而向馬桑大叔撒謊;包被學生偷盜向體育老師貝克撒謊;探訪期間對莫安琪母親撒謊等等，這一系列善意而美麗的謊言淋漓盡致地表現了馬修的善解人意、至情至性，創作者如此慘淡經營，可謂別具匠心。

影片中聲畫同步的表現手法則更是別具一格，極富視聽浸染力。劇中馬修基于切身觀察孩子們的言行再結合自己的興趣愛好，創建了合唱團。在合唱團的誕生過程中，創作者著重強調了馬修給孩子們一絲不茍的分工，高音低音合唱團指揮助理以及樂譜架，一個都不落下!這里，創作者似乎在借馬修向觀眾傳達一個道理：“天生我才必有用”，社會是個大舞臺，每個人都有自身的價值，都有自己的人生定位。這種將心比心以學生為中心的做法，體現的不僅僅是一個師長對孩子發自內心的關愛，電影深層次凸顯的是其寶貴的人文主義精神，發人深醒。而影片中以合唱團為載體，配合安寧素雅的畫面而徐徐流淌出的一曲曲清揚怡悅的音樂，更似春天大自然清新動人的天賴，一縷縷溫情脈脈的陽光，照耀撫慰著孩子們孤寂無助、傷痕累累的靈魂，喚回了一顆顆迷失已久冰冷麻木的童心。

在圣潔的音樂聲中，孩子們身處的已不再是幽晦的“池塘之底”，而是幸福無邊的人間天堂。這些音樂隨著物換星移、孩子們心靈逐漸蘇醒的變化而變化;而音樂韻律與內涵的變化，又反過來以抒情吻唇表達了孩子內心微妙的情感的延伸繼續，可謂，行云流水，不著痕跡。

《放牛班的春天》劇情上雖然處處顯現著幽默的筆觸，但是影片始終籠罩在一股淡淡的悲情氣氛之中，這股淡淡的悲情主要地是通過馬修個人在“池塘之底”的坎坷經歷流露出來，并與著墨不深的幽默筆觸共同構成了影片兩大情感基調。

如在學校的第一晚，馬修在看完孩子們填寫的卡片后，一方面為孩子們美好的志向欣慰，但另一方面又為沒有一個孩子愿意從事跟自己同樣職業的學監而黯然神傷;在四月的那個晚上，雖然馬修因孩子們的轉變而創作靈感澎湃，并興奮地說到“我確信，屬我音樂的光明未來必將到來，我叫克萊蒙馬修，一個音樂家”，但隨即想到自己的現實，又話鋒一轉，沉重地嘆息到“而每個晚上，我為他們創作!”;而影片尾聲部份，被解雇不得不離開的馬修雖然看到孩子們用紙飛機向自己表達祝福，用教給他們的歌曲為自己合唱送別，也一度使他興奮得“想向全世界吶喊”，但他心里卻明白，“可有誰會聽到呢?沒人知道我的存在。偉大的藝術家對著鏡子看到了真實的自己。我叫克萊蒙馬修，失業的音樂家，失業的學監。”。創作者對人物這種輕描淡寫而又體察入微的技法，讓人哲服。看完之后淡淡的愁思久久縈懷，不覺使人百感交集，思緒萬千。

影片結尾，天真摯著的孤兒佩皮羅打點好自己的行裝如愿地隨馬修而去，這一幕的意義可以說超越了影片愛與教化的主題。其實創作者這一生花妙筆早有呼應。馬修初到“池塘之底”時最先見到的孩子是佩皮羅，而且是在等待來接自己的爸爸，但實際上是等到的卻是馬修;馬修離開“池塘之底”，最后見到并隨他而去的孩子也是佩皮羅，而且恰好時值他應該等待他爸爸的星期六，有何弦外之音呢?其實旁白為我們道出了其中的真意，“佩皮羅的等待是有道理的，馬修被解雇的那天，正是一個星周六”，佩皮羅一直等待的爸爸其實就是馬修，是馬修用音樂喚回了他的一度迷失的童心，是馬修的關愛把他從昔日晦暗的“池塘之底”中拯救出來，給了他第二次生命。

在這里，馬修的形象得到了升華，他所代表的不再僅僅是一個壯志難酬的藝術家，失業的學監，或者一位辛勤工作的普通教育工作者，他所代表的是一種超越倫理、階級、民簇的博愛精神，一種最深沉最厚重的人文情懷，同時也是西方__義的高度凝練和光輝典范。我們將會看到，馬修不單是佩皮羅的老師和父親，他將作為世間千千萬萬無辜而又不幸兒童的精神庇護所、愛的殿堂，永遠為人們所銘記。

這就是《放牛班的春天》，一幅交織著淚水與歡笑的感人畫卷，一首愛與理解的真誠贊歌。

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