攝影個人總結心得體會篇1

鑒于學校的性質和地位，學校以城建為特色，以應用性人才為宗旨和目的，所以學校很重視我們的實踐，給了本次上機進行攝影測量設計實習，攝影測量教學實習是《攝影測量學》有關實踐的重點應用環節。

通過本周的為期一周的實習，使我們本學年將課本理論與實踐相結合，使我們深入掌握攝影測量學基本概念和原理，也滿足對當代大學生的關于要把學習科學知識與應用實踐相結合的要求。同時又利于攝影測量學的基本技能的訓練，進一步培養我們分析問題與解決實際應用實踐問題的能力，同時也加強了我們的動手能力。通過實際應用使用數字攝影測量工作站，了解數字攝影測量的內定向，相對定向，絕對定向，測圖過程及其方法。

編制數字影像分割程序，使我們掌握攝影測量的基本方法與面向應用，為馬上到來的工作打下堅實的基礎。我們本周實習的重點是數字攝影測量工作程序的操作，數字測量系統是基于數字影像與攝影測量的基本原理，應用計算機技術，數字影像處理。影像匹配，模式識別等多學科的理論與方法，提取所攝影對象用數字方式表達的幾何與物理信息，從而獲得各種形式的數字產品和目視化產品。

我們有理由與有信心相信，未來的測繪必定是基于遠程遙感與近距離的攝影測繪的基本應用，就掌握好攝影測量的基本應用，就掌握了當今測繪的核心，就擁有了整個測繪的半邊天，當然，本次實習顯然不夠，我們對攝影測量的了解還是相當少，根本無法應對更高深的測繪應用，所以，硬勇于探求測繪的知識全面性與應用性，以滿足社會的需求。

攝影個人總結心得體會篇2

5月14日~19日，我們在北京進行了為期5天的攝影采風和實地考察。在這幾天當中，雖然時間有點短，但是我們收獲頗多，也領略到了這個文明古都給我們所帶來的風采和魅力。

當我們剛踏上北京的第一個腳印時就急不可待的奔赴我們的第一個目的地—中國美術館。經過了一夜的火車顛簸，雖然大家的身體有些疲憊，但是來到北京的激動心情早已將疲憊的身體拋之九霄云外。來到中國美術館前，映入我們眼簾的是它別致的主體大樓，主體大樓為仿古閣樓式，黃色琉璃瓦大屋頂，四周廊榭圍繞，具有鮮明的民族建筑風格。中國美術館是以收藏、研究、展示中國近現代藝術家作品為重點的國家造型藝術博物館。1963年6月，毛澤東題寫“中國美術館”館額，明確了中國美術館的國家美術館地位及辦館性質。進入美術館內，給我們呈現的是當代藝術家的代表作。在館內的二樓，我們有幸見到中國美術家協會會員，中央美術學院實驗藝術系教授、日本東京藝術大學加山又造畫室客員研究員—胡明哲老師，并且與她合影留念。經過此次參觀，讓我感受到了具有傳統藝術色彩的熏陶，也不枉來一次了。

第二天，我們起了個大早來到充滿了鳥語花香的北京植物園，別看時間還早，這里卻早已是熱鬧非凡，其中大多數是攝影愛好者，因為這里的環境優雅別致，景色優美怡人，是個拍攝的好地方。北京植物園位于京西香山腳下的北京植物園是國家級4A級旅游景區，因為植物園的面積實在太大，里面都是一片爭芳奪艷生意盎然，走中軸的好處是隨時可以按照自己的興趣和愛好去觀賞兩側的園林或者花卉，而不至于迷失方向。每到一處景物我們都要考慮如何去構圖才能將畫面拍的好看，這是我們要深思熟慮的。參觀完植物園之后，我們對大自然有了更深層次的認識，當我們身處大自然的環境中我們有一種不忍心去傷害的感覺，不知不覺中自己對大自然的保護意識便愈加的強烈了，在這些美麗的大自然鎖賦予的生命中看到了生命的延續與驕傲，讓我也聯想到人類的延續與發展，在欣欣向榮的如今社會人們的意識也要不斷地深化對于賦予我們生命的大自然的保護意識。植物園里留下了我們的足跡，我們將記住這美麗的瞬間。緊接著我們又來到國家博物館，中國國家博物館集文物征集、考古、收藏、研究、展示于一身，將系統收藏反映中國古代、近現代、當代歷史的珍貴文物，向公眾系統展示了中國悠久的歷史文化、優秀的民族傳統和當代主流文化精神，并全面地展示與宣傳中華民族的偉大歷史進程與輝煌文化，介紹世界文明與優秀文化，讓我學到了很多書上沒有詳細記載的中國優秀的傳承。參加完博物館之后，我們就來到了威嚴莊重，氣勢宏大的天安門，這座偉大的建筑在我們面前顯得是那么的神圣，它所包含的元素象征著古都的傳統文化，以后我們在設計當中也是可以運用上去的。最后我們在莊嚴的天安門前合影留念，結束了一天的旅程。

經過兩天欣賞大自然的美景和歷史的巧奪天工的杰作后，接下來的兩天就是到了與所學專業相關的公司進行學習了，了解工業產品設計公司的操作模式，產品設計流程，以及工業設計師所需要掌握的知識和技能。首先我們來到北京工業設計促進中心DRC基地，DRC有利于形成知識型服務業的中心，是智慧和構思的研發源頭，是品牌的培育中心，也是人才、材料、色彩等各種設計要素的配置中心，通過公司的老師介紹從中我們了解到中國的紅星獎，看到了歷年的紅星獎的作品，知道了材料工藝和產品外形的緊密聯系，這對我們以后從事設計行業有很大的幫助。參觀完DRC基地后我們來到了北京的洛可可設計公司，洛可可設計是一家實力雄厚的國際化整合創意公司,服務范圍囊括前期的設計研究與策略咨詢、工業設計、結構設計、界面交互設計、產品商業推廣期的品牌設計等一站式服務，是目前唯一獨攬四項國際頂級設計大獎的公司。我們參觀了洛可可公司的上上生活館，這里的工作環境宜人，不會給人壓抑的感覺，這里的設計師都擁有自己的工作空間，每個人都有自己的設計風格，從設計到討論，分工明確，他們的設計流程是非常清晰的，這也給我們以后工作有了個好的榜樣。參觀了這兩家設計公司讓我更加了解了將來的發展方向與所需具備的一些技能，盡可能的去汲取他們的設計理念，不斷的創新，融入自身的設計理念與風格在不久的將來設計出屬于自己的好產品。

參觀完兩家知名設計公司后，接下來我們又來到眾所皆知的北京現代汽車有限公司，它是一家中韓合資汽車制造商，占地面積15萬平方米。其汽車設計品牌理念是：為中國汽車市場追求溫馨和諧生活以及理性自主的消費者，提供造型時尚，消費者信賴，親切，進取。在公司職員的介紹下我們了解到北京現代汽車公司的發展歷程和所獲得的成果，在其帶領下我們又參觀了公司的汽車展廳和汽車生產流水線，了解到了當前現代汽車的尖端技術和目前汽車行業的發展趨勢。領略到汽車行業的風采后，我們來到清華美院，這里的教學環境非常好，擁有雄厚的師資力量和齊全的設備設施，清華的老師和我們簡單講解了汽車模型制作過程，也讓我們也知道了模型的加工工藝。之后我們又來到了北京“798”藝術長廊，北京798藝術區位于北京市朝陽區酒仙橋大山子地區，坐落于北京七星華電科技集團有限責任公司(簡稱七星集團)所屬的718大院，建筑總面積達到23萬平方米。這里匯集了畫廊、設計室、藝術展示空間、藝術家工作室、時尚店鋪、餐飲酒吧等眾多的文化藝術元素。這些藝術元素在以后我們的設計當中都可以被采用的。在這里我們拍攝了別樣的圖片，頗有藝術感，也許受到藝術美感的局限性和所學知識不夠，有些藝術品我們都很難讀懂它，也就只有把他們拍攝下來在接下來的日子里慢慢的去讀懂了。

在北京的最后一天就是去爬屬于我們自己的世界第一奇觀的萬里長城了，萬里長城是我國古代勞動人民創造的偉大的奇跡，是中國悠久歷史的見證。它與天安門，兵馬俑一起被世人視為中國的象征。俗話說的好：“不到長城非好漢”，第一次來到北京，肯定是要來爬長城的。我們來到長城時人已經很多的，不管男女老少，都是富有激情的。當我們浩浩蕩蕩的隊伍爬到長城的頂峰之處時，眺望長城的遠處禁不自覺的有種自豪感，同時也很佩服古人們的偉大。古今中外，凡到過長城的人無不驚嘆它的磅礴，氣勢宏偉規模，這是一項多么艱巨偉大工程這其中卻包含了多少先祖們的思想和努力。此時我們都情不自禁的拿起手中的相機拍攝下這矯健的一條“巨龍”，無論從哪個角度拍攝，它都顯現的那么宏偉壯觀。爬完長城后大家的身體都基本消耗殆盡了，緊接著我們來到了鳥巢，水立方，這兩個宏偉的建筑是為了20__年奧運會建立的，外形獨特，別具風格。通過在學校學習攝影這門課，我們知道一切景物皆可以由攝影者自由選取和重新組合，只要是自然界的物體都是景物攝影的對象，但是一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。所以我們應在其外面選取合適的角度和構圖方式進行拍攝，將這兩所建筑拍攝的更加完美。鳥巢水立方的宏偉我們已經見識到了，那中國科技館的魅力更無法抵擋的。中國科技館是我國唯一的國家綜合性科技館，館內設有“科學樂園”、“華夏之光”、“探索與發現”、“科技與生活”、“挑戰與未來”五大主題展廳、公共空間展示區及球幕影院、巨幕影院、動感影院、4D影院等4個特效影院。每個主題展廳都帶給我們不同的精彩和感受，讓我們了解到現代最前沿科技的發展，讓你感受到科技的偉大。

時間如白駒過隙，眨眼間就要結束在北京的短暫旅途了，在這5天當中我的感觸頗深，不僅領略到了北京美麗的風景和自然歷史所帶來的不同感受，學會了如何構圖拍攝好的作品，也提高自身對美的審視，對大自然和工藝品的認知水平,培養了和提高了對產品的更深層的設計，增強了我們創作、造型能力，活躍了構思。在將來的日子了有機會還會再來重新再好好的去仔細的領略這座古都所帶來的魅力。

攝影個人總結心得體會篇3

想愛好攝影，但苦于尚未入門，于是拿著傻瓜機，憑著菜鳥級的構圖水平，跟著這些拿單反機的發燒友，在陰雨綿綿的初夏，到蒼南碗窯古村落采風。古屋、老人、古窯、老戲臺，還有那稚童、蝴蝶、嫩草、溪水。那一座座空蕩蕩的吊腳樓，門前草地上是欲滴的翠綠，蝴蝶們自由地起飛，振翅，歇息。門是掩著的，一排排的木板門墻卻刷洗的很干凈，露出木板的原色，樹的脈絡清晰可見，猶如立體的雕刻。老人們有悠閑地扎著掃把，有刮著土豆，有在灶臺前忙碌著，一派世外桃源的美景，與世無爭的閑情逸致，也許他們祖祖輩輩都是這么過的，但在我們的眼里就是畫，就是景，我們這些整日無奈地奔波著的俗人怎不對此景此情心生向往，羨慕無比。在回來的路上，大家興致勃勃地交流著自己的得意之作，回到家還在回味整理一張張風景畫，生活照，那珍視的勁兒是旁人無法體會的。是的，風景是需要細細端詳的，生活是需要細細揣摩的，也許只有透過那層層的玻璃才更深切地體會到其美。在這次捕捉光與影過程中，我知道了首先要“胸有成竹”，在按下快門之前先考慮如何確立主題，如何構圖，如何突出主體。在挑選作品中，我也知道了構圖、意境、題目的妙用，在向有攝影經驗的老師們虛心請教學習的過程中，見識了用圖片處理軟件“光影魔手棒”來調整照片，使作品增色不少。我明白了要長本領得“取人之長，補已之短”。不知道這還算不算已靠近“攝影”門口了。

一幅好的攝影作品，它應是一首詩，也許是一篇散文詩;它也可以是一首曲，也許是一首富有韻律圓舞曲;它也可以是一個故事，正敘述著人世間真情。

攝影讓我更熱愛生活，感悟和挖掘人間的真、善、美;攝影讓我陶醉在大自然之中;讓我心中風光無限。正如影友們總結玩攝影的五大好處：陶冶情操;增長知識;廣交朋友;磨煉意志;煅煉身體。

攝影個人總結心得體會篇4

去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。在這一年的時間里，通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經歷了多次的改變。但是我對攝影的態度依然是不可動搖的。通過宣傳自己的攝影我結識了大量的攝影愛好者，他們欣賞我的作品這也是促進我不斷完善自己攝影作品的動力源泉，在我來看攝影是一種表達自我的方式，大家認可我的作品同時也是對我個人的一個肯定，這點是極其重要的，再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應該是你創作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。

任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的精神世界中。那么假設一天人類即將消失，或是你去了一片絕對不會產生文明的世界，若不是理想的根基還映襯在我們的內心中，有什么理由你仍還在創作只有自己才會欣賞的藝術呢?

說到藝術，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。

很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你創作的不屬于藝術，如果在這個文化形式從事的人中能創作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術?”我會說：“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式，如果說它是非藝術的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業中能創作出精髓的人群比重太少了，看似藝術的東西很多人在一生中都創作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。但是，哪位資深的攝影家能自信的告訴我：“安塞爾.亞當斯，創作的”月升“不是藝術?

他創作的攝影是不是一種影調視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術，我們就要承認，像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多，就像手工藝術一樣，唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉是藝術，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的，也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。

如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單：推理。物理學家也是通過數字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。說到這么多，那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現。“文化”這個詞在這里很突出很關鍵。

為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結果：一種是被稱作“照片”另一種結果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現的影像結果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結果呢?心態是關鍵!

我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結果，但是我們仍以藝術作為第一目標盡最大可能的進行創作，這就是一種攝影中的最佳心態!能否嚴謹的持有這種心態是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。

攝影師除了要有嚴謹的心態，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。

說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結。其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的，是基礎，如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的，但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影，從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：

“多思考多觀察多實踐多總結”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。

攝影首先要思考是沒有錯的。我們為什么要攝影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發現它的特征，然后在繼續思考它正常的狀態和非正常的狀態，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現實永遠是會出現不相符的，所以我們要通過大量的在現實中的實踐，去不斷總結經驗，最后篩選出最理想的結果。我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。

攝影個人總結心得體會篇5

通過一段時間的學習，我對攝影藝術有了更進一步的了解，在通過這次采風實習，讓我有了很深的感觸。

以前也喜歡攝影，但是以前的攝影只是單純的對眼前景象的紀錄，看到什么好玩就照什么，有時更是想把所有見到的新東西都一一記錄下來，所以照的照片都很隨意，也沒有什么意義，或許偶爾有幾張由主題，看上去還可以的，但那也只是僥幸拍到而已。記得以前還沒有流行數碼相機的時候，我一個人去外地旅游，拿的我爸爸的相機，看到什么好玩的都照。十幾天下來，亂七八糟的東西照了一大堆，浪費了一大堆膠卷，最后被我爸大罵敗家子!

其實現在看看也是如此，一個好的作品要有一定的意義和主題，里面蘊含著自己的想法，并且要讓大家能夠體會得到。有很多時候，景不在奇，但得有韻味。同樣一花一草，不同的人能照出不同的感覺。拍照角度、光亮程度、遠近距離，都有著很多的講究。而在照片出品的時候，也會有著不同的意境。

就像我的一張照片，照的十一條曲折的小路，綠樹成蔭，小路曲折，很好的意境，但是找出來的照片卻沒有想象中那么好的感覺。因為陽光太強，使小路沒有的清幽之感，沒有了深度。還有一張照片，照的一只抓到的大螳螂，但由于鏡頭與相機的原因，不能很好的調焦，照出來的照片不能更好的突出主題，甚至反而使螳螂有些模糊……很郁悶……除此，還有些本來以為會是很好的照片沒了效果。所以，一張照片有著很多的細節所在，這些細節都決定著這張照片最后的意境與思想。

我也懂得了為什么很多大攝影師為了照一張照片花了一天甚至一個月的時間愛一個地方蹲點。往往，照片里的很多東西都是一瞬而逝的，而能牽動人們內心的，都是其中的細節。比如采風的路上，我遇到了一個可能還不是怎么會走路的小孩，他的父親正用兩手抓著他的胳膊幫他一步步上著臺階。我很快的發現這是一幅很有意思的畫面，親情、朝氣、鼓勵、拼搏等等一系列的感情都蘊含在里面。但當打開相機，按下快門的時候他們已經快走出了我的視角，自然，最后的照片以失敗告終。

從選景到取景再到拍攝，有很多地方都很有講究，所以，一張好的照片需要攝影者的細心，精心，耐心!

攝影個人總結心得體會篇6

世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。--------羅丹

這學期的攝影課程，真的是受益匪淺。而近段時間的攝影實習，更是給我的生活圖上一片色彩。這次的攝影實習，我真的學到很多，從理論結合實踐，讓我的攝影水平不斷提高;從觀賞升級享受，讓我的攝影品味不斷升華。讓我在平凡的事物中，感悟到不平凡的美。

從老師上課開始教我們光線角度拍攝，攝影構圖，室外景物拍攝，室內布置拍攝等，經過一段時間的攝影鍛煉，我們的水平真的有很大的提高，從作品就可以看出，這些都是大家有目共睹的。也許開始我們都抱怨攝影課花費大，相機不夠，作業多等等一系列的牢騷。但是現在我們都理解專業，理解學校，理解老師等，這些問題大家都都做了反省。如今的攝影實習，大家都各展才華，無論是照片作品，影視廣告作品，還是短劇拍攝，大家都很積極和努力去做好，現在不管怎樣，都不妨礙我們大家發自內心的喜歡并愛著攝影。

“十步之內，必有芳草”。我們可以通過一些無生命的物體有機地安排和組合在一起，在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義，賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影注重的是藝術性，好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣做鋪墊，這樣才會得到攝影愛好者的共鳴。接下來我說一下我從攝影中體會到的事：1.欣賞自己所拍的作品;2.留心在攝影時所思所想;3.攝影要有自己獨到的風格;4.打破固有的攝影方法與技巧;5.限制數量，追求質量;6.攝影是另一種精神的體現。

這次攝影實習真的要結束了，也許結束就是新的開始，在今后的生活中，美好的畫面時刻都是在定格在心里。

攝影個人總結心得體會篇7

喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力，純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近，上完這個攝影基礎選修的時候，學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義，學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法，而是學習培養一顆習慣觀察的心，把自己比作一部相機，用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗，宏觀、微觀。

從選修課中了解到相機的發展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔當紀實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強，光學相機攝影要用膠卷，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。必然要浪費大量膠卷，成本高，所以光學攝影往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的，乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗后才能知道結果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代，技術發展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬于相機的話，那么基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內，一切都變得簡單而方便。科技以人為本，技術使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質，用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如：逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數據，積累經驗，使以后更得心應手。

在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構思更多的不僅僅限于技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段：前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節;而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復，也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。

做好任何一件事情的前提是執著，攝影也是。一份執著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。

攝影個人總結心得體會篇8

從20_年偶然得到第一部數碼相機開始,攝影便走進了我生活,成為我生命中很重要的一部分。第一次照相，就拿上相機不停的照，也就是從那時起，不服輸的我開始“走火入魔”般地迷戀上了她。

因為攝影，到處尋覓。爬山渋水累是身體的感覺，苦是心里的感受，但當自己真正喜愛時，再苦再累也心甘。為了等那一縷曙光和偶爾出現的晚霞興奮不已，別人看似一間斑駁破敗的老房子，在我眼里可以是美之所在。是攝影讓我明白，美，不一定都在遠方的名山大川，異域風情，它也存在于我們每個人的身邊。生活中的美并不少見，只要有一顆感受美的心。是攝影，讓我重新去觀察這個世界。我體會到文字只能描述事件的發生、發展經過，是一種靜態的美，而圖片能生動形象的記錄事件的動態美，文字真實但虛擬，圖片卻真實的再現了事物的本質，動靜結合才是完美的象征。

隨著不斷歷練，對攝影的理念有了潛移默化地轉變。以前我總特別注重自己作品構圖和光影效果，經歷了太多的重復階段后，開始產生了質疑。現在，我更注重的是“融入”，這種“融入”是一種感情和境界的投入，希望自己面對不同景物時，有不同嶄新感覺融入作品，我越盡可能地淡化以前的所謂的“風格”。以前我總認為，只要有優美之地，遇到好的光線，就可以拍到好照片。但隨著感悟的增多，才體會到再美的風光，只是一個出發點，而不是目的地。方寸里只能表現其美，現場感受到的震撼是無法傳遞給觀者的。“功夫在詩外” 攝影其實體現的是攝影者的思想、修養、鑒賞力和創新精神，所以我現在拍攝的時候更多的是觀察和思考，通過自己的視角和情感，去盡量捕捉最生動的表情，并恰到好處地經營在畫面里，盡可能的讓它是活的、真實的、有氣韻的，不應只是一時的視覺沖擊和時髦的外在形式，應該是耐品耐讀的，能給人以聯想、思考和啟迪的畫面。在我看來，這遠比所謂完美無缺的后期來的成功和珍貴。

每次外出攝影都是一次心智的旅行，是在享受一種獨特的收獲，在我看來這種獨特的收獲，不應該圖名獲利，只是一種屬于自己的過程享受，是愉悅、是感悟、是境界。所以我將自己的攝影目標定位于“我攝影、我健康、我快樂”，而不是盲目跟風，把自己弄的很累。用眼睛去撲捉，用情感去構思，用心靈去感悟， 在生活中發現美，感受美，這是攝影給我最大的收獲和快樂。

攝影個人總結心得體會篇9

很奇怪的是，今天是報到的日子，可心里卻平平靜靜的，昨晚也未激動得失眠(因為有聽到組員說昨晚躺床上睡不著)，而前幾天卻心里特忐忑，有點小小擔心與無措。特別是10號去踩點的時候，總覺得任務艱巨啊。下雨了，有點冷，不知道是天公作美還是故意搗蛋呢!和呂瀟瀟、陳錦標在太陽廣場匯合后就前往808了，上車時已7點20多了，預料到的堵車果然發生了，在牛角沱那堵得水泄不通，好多乘客都選擇下車走路了，我也焦急了，都快8點20了還堵著，和他倆商量要不要下車再想其他辦法，正在猶豫中，幸好車子再次啟動，啊，能正常運行了，心里的石頭落地了。幸好忍住了沒下車啊。。。到會展中心車站，爽爽已到了，就差黃立全了。。。還好不久就全部集中完畢，此時還有20分到9點。就這樣，大家一起往龍攝影走去。。。老師交代的：提前發短信給孔經理，帶隊老師，收集推薦表等等事情，這些都記著，不能出什么差錯，因為我做事情之前腦子里都會過好幾遍，一般不會忘的，這樣就不會發生太多緊急情況了。一到店里，就看到好多對新人已畫好妝，穿上飄逸的婚紗了，只嘆他們的積極啊，因為這得早上7點多就到店里。我們幾個先是被帶到電腦房，本來想幫點忙的，但除了黃立全會PS外，我們幾個都是盲人啊。還好不久就重新分配了，我被安排在了前臺，爽爽去了服裝部，幫羅姐整理、分配禮服，呂瀟瀟和陳錦標成了攝影助理，黃立全留在了電腦部。于是各自開干了。。。怎么說呢，俗話“萬事開頭難”，其實不是手頭工作真的有好復雜，只是由于陌生，不知從何下手，同時也怕出錯兒。還好有幾個姐姐帶我，很耐心地教我：客人的企劃書的流程，什么時候該整理，整理后的放哪兒;要注意哪些事情;怎么打卡，作息時間。。。

其實啊其中帶我的那個小姑娘比我小很多，才剛剛高考畢業，也是來體驗生活的。老師在動員大會上不是有說“不管是誰，只要比你懂得多，你就得向別人好好學習”。其實不用老師的提醒，我也會虛心學習的，畢竟你什么都不懂的，不學能干嘛呢?如果讓我在那愣愣地站著或者呆呆地坐著，那還不如去干重的活了，俗話說“拿人錢財，替人干活”，哪有拿錢白耍的，這不是我的做事風格，何況川外的校訓之一就是勤奮，現在不僅代表自己而且代表的是我們學校----外界人都那么看好川外人，而我們又怎能忘記?我想這也算是一種責任感吧，不再是今天不上自習不看書就會導致自己成績下滑，而是關乎公司的效益，也就是說你現在是團體中的一員，是一個環節，不能因為自己的疏忽而連累了大家。。。就在7月16日(實習的第四天)，由于服裝的疏漏，拿錯了客人訂的一套服裝，而門市經理也沒積極解決，最后客人和門市經理在電話里吵了起來，那天正是我第一天上晚班，目睹了整個過程，當前臺只剩我一人時，我和客人在那閑聊起關于現今服務行業的一些顯像問題，他是有經驗的人了，所說的話不無道理，我只能在那附和，只希望他別真叫幾百人來堵門口，搞對立;或者是打投訴電話。這件事，也許只能歸咎于做事的是人，而人總是會出錯的，人無完人，這是不爭的事實，但我想說的是當發生了不對頭的事件，第一時間應去積極解決，而不是相互推卸責任或拖，這樣做的結局只能是一團糟。我在前臺主要是輔助她們負責客人的企劃書，幫客人辦理手續，很多細致的活，出錯了也會引起化妝部和服裝部的不便的，所以得特別仔細。設想，當退錯了客人的定金單，他們到時候選不了照片，事情就錯大了。在我看來，既然是服務，就要竭盡全力細致，避免一切錯誤。。。

攝影個人總結心得體會篇10

本人剛照完婚紗照，心得體會不老少，給新人們建議：

1、婚紗攝影的選擇。選擇婚紗攝影公司，一定不要急，尤其是婚博會上選擇婚紗公司，我奉勸新人，最好要多看，而且最好能上網看看他們家的口碑。如果你看上他們家的某個物件，例如某個相框，最好照下來留存，因為很可能以后你自己都忘記自己喜歡的那個東西是什么樣子了。

2、不要輕易相信他們網站或者宣傳冊上的圖片，因為這些圖片是很多婚紗照公司公用的。

3、最好能夠實地考察一下，因為很多東西不像你想象中的那么好，尤其是女孩子，最好實地看看婚紗，有些地方根本沒有那些好看的婚紗。

4、一定要把握好婚紗照的時間，我在新絲雨婚紗攝影工作室照的，足足花費了我半年多得時間，之前告訴結婚日子是10月5日，但是我10月初才定稿，制作，還好本人婚期給改了，否則結婚都沒有婚紗照。

5、不要相信有些婚紗攝影公司說的“我們在__地，有自己的婚紗攝影棚”，我去的新絲雨就是，之前他們說在通州花多少錢有自己的攝影棚，我特別高興，因為我只想照室內的，所以攝影棚很適合我，結果真正去了才知道，他們家自己的攝影棚就是一個小屋子，只有幾個道具，其他的都是背景紙，那個攝影棚，根本就是專門租給他們這種婚紗公司用的，有些景兒還受到時間的約束，10分鐘左右就必須離開。而且我的那個攝像師在通州攝影棚中照的很多照片居然都是虛的，其實原因就是他根本沒有怎么來過!還不太熟悉。所以最好選擇攝影師常去的地方，否則他未必能照好。

6、一定要經常看看攝影師給你們照的照片，我和老公的照片，有一個場景的完全失敗了，原因是嘴歪了，我老公非常生氣，因為那個景兒是我和他最喜歡的，沒想到在笑得時候抽了一下，攝影師居然就把歪的時候照下來了。

7、一個最重要的事情忘記說了，攝影公司會讓你選擇你喜歡的風格，然后做一個腳本，目的是讓攝影師知道你喜歡那個風格，然后照著那種風給照相，我照相的時候攝影師居然忘記帶了，所以當天就變成即興發揮的東西了，當時很生氣，不過為了照相的效果，只好接受了，所以同志們一定要注意，提醒你的攝影師帶腳本，他不帶，就麻煩你一定要記住自己喜歡那種POSE，那種風格了!

8、照相當天一定要確定時間，那天我照相的時候7點左右就到了，是3對新人里面最早的，我畫完妝9點多，結果我11點還沒有出發照相呢，下午13:00左右才到了通州，真后悔自己到的那么早，結果下午17:00多就往回返，還有一組沒有照，最后攝影師草草的完成了最后一組照片，哎!所以新人們一定要和攝影師調節好照相的時間，否則很容易造成前幾套照得很好，后幾套沒有時間，速戰速決。

9、化妝的順序，我之前的好朋友照婚紗照，順序是第一套是一般喜歡的衣服，因為第一套比較緊張，所以第一套不能照婚紗的，第二、三套因該是比較喜歡的婚紗照，因為人的情緒已經打開了，第四套往后因為人開始疲倦了，所以照后面的禮服之類的。但是我去的新絲雨就不是，他們是第一套第二套是婚紗照，但是很容易造成的結果就是，后面也有些發型會受到影響。

10、一定要追著這些修片的人，我修片花了3個多月，如果修好了還可以，但是3個月，除了皮膚白了其他沒有太多改變，而且修片的居然說原因是我照的是室內的。

反正拍攝婚紗照一定肯花時間，肯花精力，要能受氣，要能忍氣吞聲。