關于美術的心得體會三百字篇1

中小學美術教育可以為國家培養藝術人才和建設人才，可以對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，凈化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。并且可以從小培養學生樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。

希臘亞里士多德說過美術教育有三種功能：一是教育，二是凈化，三是精神享受。

一從教育講是為國家培養藝術人才、建設人才，因為我們現在的生活衣食住行都離不開美術，都和美術息息相關。隨著各類新型文化產業和時尚產業的興起,各行各業乃至城市建設越來越注重“包裝”,社會對藝術人才的需求量大大增加，一些高校的藝術類畢業生卻成了多方爭搶的“香餑餑”,美術專業的人才尤其供不應求,如大型國家工程、小區規劃、城市建設、標志性建筑、交通樞紐、產品設計、園林綠化工程;景觀設計、環境藝術、創意產業,甚至于影視、動漫、廣告、IT網頁、UT界面、多媒體藝術、舞臺、會展、VI形象、旅游產品等，美術專業畢業生就業形勢持續看好。所以美術教育是當務之急。

二從凈化心靈上講：為什么要讓學生參加美術活動?因為它是對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，凈化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。學生參加美術活動時：可以平衡身心，保持穩定;認識自我，表現自我;培養人格，完善自我;也可以提高智力，即觀察力、記憶力、想象力、創造力、審美能力和實踐能力;還可以培養非智力因素，如：擴大知識面、提高語言能力和思維能力。尤其對現在的中小學生來說，他們往往會出現一下這種情況：注意力無法集中;學習壓力過大、考試焦慮、漫無目標：苦學無功、厭學、逃學、輟學;浮躁不安、神經衰弱、焦慮、失眠、記憶力差;網癮、怪僻及早戀等青春期問題。

這個時候，學生容易犯錯，如果在藝術教育方面多做努力，讓學生多聽音樂，多欣賞名作名畫，或者讓他自己徒手畫畫，做一些簡單易學的手工作品，把自己心里的不快和壓抑用畫筆宣泄出來;緩解學生的壓力，教師多鼓勵他的作品，還可以讓他有一些成就感。其實每個人天生都有表現欲，何況對學生來說更是如此，尤其是老師眼中的“落后生”，他們學習成績差，得不到老師和其他人的重視，但是他們有強烈的自尊心和表現欲，為了彰顯自己，為了掩飾自己的自卑，就故意犯錯，引起別人的注意，如果老師發現了他的亮點，及時讓他表現出來，他也就安分守己了。因此我認為學校應該多成立一些興趣小組，鼓勵那些學習成績差的學生參加，不單是高考藝考生，每學期可以舉辦兩期書畫展，讓他們閃亮登場，彰顯自己的特色，滿足他們的虛榮心。這樣也可以挖掘更多的藝術人才，提高人文素養，達到教育的目的。

三從精神享受上講：通過美術的學習，能使學生更多、更快、更直接地傾訴自己的理想、愿望、價值取向等，從小樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。美術作為人文學科的核心之一，它凝聚著濃郁的人文精神，不同歷史、不同國度的藝術家都是通過美術作品來表現人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等，曾試驗上過這樣一堂美術課：在學生的繪畫過程中，讓悠揚的樂音回蕩在教室里，學生們正在創作自己的作品，耳邊蕩漾著美妙的音樂。在這樣的氛圍中，學生們的心境不由自主地變得平和、寧靜。

情感地投入，愉快情感的產生，往往使文化的理解變得輕松、有趣;以美術鑒賞課為例，過于注重知識的灌輸，忽略作品與學生情感的聯系，學生將始終處于與作品隔膜的狀態。而“以學生為中心”的人文精神的鑒賞課則可以拉近學生與作品的距離，提高學生對藝術品的鑒賞能力;比如上中國民間美術鑒賞課：美術教師可以準備一些學生身邊能常見的美術作品，如：剪紙窗花、繡花鞋墊、泥塑娃娃、虎頭鞋和一些竹編小東西，讓學生分組看看，擺弄擺弄，此時學生的注意力非常集中，他們手里有玩的，眼睛有看的，好奇心牽引著他們，那種求知欲自然就出來了，那么他們也就很容易投入到課堂中。美術鑒賞課是通過“作品的賞析活動，讓學生從對作品的直觀感受和尋覓表現方法的過程中，不僅去領略作者鮮明的創作風格、出類拔萃的技法，認知五彩斑斕的世界，更重要的是幫助和培養學生正確樹立人文科學的精神，以求真、務實、嚴謹、創新的態度去探索與發現未知的世界。

綜上所談到的，對于美術教師來說責任就比較重大，在授課過程中，不再是以前的娛樂課和放松課，我們需要做很多事。課前準備非常重要，為了給學生上一節有意義的美術課，我們不僅要在多媒體課件上多下功夫，如：課件里應該有動畫效果，會更吸引學生;還應該有原創的作品、圖片和內容，不要在網上再去搜、拼、剪輯了，那些東西對學生很陌生，很空洞，很虛無縹緲。就做一些學生能夠觸摸得到的，能感知的到的，這樣更真實，更確切。除了這些，美術教師還要會其他很多技能，如：剪紙、手工制作、泥塑、紙貼畫、布貼畫等。所以我們美術教師課后要多做功課了，在學生面前你就得十八般武藝樣樣精通，就像魔術師一樣會變很多戲法，只有這樣學生才覺得老師有魅力、有能力，他們才會崇拜你，喜歡你，就會喜歡你的課。最終我們教育的效果就達到了。

關于美術的心得體會三百字篇2

4月7-11日，我有幸參加了此次工藝美術培訓。聽取了眉縣青少年活動中心兩位老師精彩的工藝美術培訓，使我受益匪淺，他、兩位老師扎實的基本功告訴我們每位美術教師要有自己的最求目標，立志干一番事業，要有咬住青山不放松的毅力，不管別人對自己怎樣看待，走自己的路，讓別人說去吧。

李晶老師介紹了彩陶臉譜的制作，泥塑、青銅器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老師主要培訓我們學習了剪紙的技法。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的工藝美術水平和理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40多名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區校外美術教育工作蓬勃開展。

在一周培訓期間，學習了很多美術教學基礎技能，“民族民間美術文化資源的開發和作用”，眉縣教育局派出教育專家老師，他們淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓選擇的承辦單位眉校外活動中心，可以看出這次培訓對教師專業水平的重視程度。在這次培訓不僅要求受訓教師有一定專業基礎，更突出強調教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統美術培訓的約束。

二：廣大教師要準確定位自己在校外活動中心的作用。

我們美術教師因該面對學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生的專業美術培訓，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。美術培訓所進行的面試時有這么一個小故事：有一名教師在面試時跟專家滔滔不絕地展示他的培訓班有多么的錄取率，他帶的學生基本功有多么扎實。結果是他當場被專家組否決掉，落選了，原因很簡單，他只會對少數人的美術專業技能進行指導，而忽略了對學生的美術素質教育，所以他不能算是合格的美術教師。我想這個故事也告訴了我們應該把工作重心放在哪兒。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

在此次培訓中授課的老師們寄予殷切期望，希望我結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民族特色的校本美術課程資源。商洛地區有豐富獨特的民族文化，這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

以上是我參加了這次培訓的一些心得體會，希望廣大同仁批評指正，多提寶貴意見，多多交流，以達到共同進步，謝謝!

關于美術的心得體會三百字篇3

通過一學期“藝術概論”的學習，張老師對藝術學的課程內容以理論結合實際進行了詳細的講解，全面介紹了藝術特征、藝術起源、藝術地位以及藝術創作、藝術作品和藝術鑒賞的主要特征，尤其是從文化角度帶領我們學員對五大藝術門類進行了深入的探討，涉及中外古今許多著名藝術家與優秀藝術作品，內容豐富、例證詳實，熔“知識性、理論性、啟發性和趣味性”于一爐，有助于提高我們學員的審美水平、藝術修養，以及對于藝術作品的鑒賞能力。通過對“藝術概論”課程的學習，相信自己的藝術修養和藝術鑒賞能力會不斷得到提高!

1、掌握相關的學科基礎理論知識，對于學好藝術概論有至關重要的作用。哲學、美學、心理學、社會學、倫理學等學科與藝術密切相關，掌握這些學科基礎理論知識，可以互相溝通，相得益彰。同時對加深對藝術理論理解的深度和廣度具有十分重要的意義。

2、廣泛涉獵各種藝術門類，獲取豐富的藝術實證資料，以避免藝術理論的枯燥無味。藝術是一個十分繁復的領域，包括文學、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕塑、工藝、戲劇、影視等，甚至包括今天剛興起的網絡藝術、游戲藝術。

3、理論聯系實際，是學好藝術概論的根本法則。理論來源于實踐，其生命力在于對人的實踐行為的概括和指導。理論如果不聯系實際，就是教條，不但無益甚至有害。藝術理論可以幫助我們更加精辟地理解專業課所講授的內容，提高我們對生活的藝術感悟力;反過來，較高的藝術感悟力對于提升我們的藝術理論水平，促進我們對藝術現象的理論思考具有十分重要的意義。

而通過藝術概論課程的學習，我才真正對藝術有所了解。我選修藝術概論這門課主要是想通過該課程的學習來提升自己的藝術欣賞水平，結合所學專業來進一步提高自己的專業水平。

關于美術的心得體會三百字篇4

作為一名初中美術教師，將如何面對新的教育形勢，順應現代教育的要求，適應社會的發展要求呢?我覺得要先改變自己的教學觀念，改革自身的教學風格，也就是要改變美術教師的角色定位。我們的角色如何改、變成什么樣呢?經過這次“教師遠程研修 ”學習后，我受益匪淺，教授用身教言傳的生動講座，我總結了幾點不成熟的心得和體會。

1.美術教師是美術課堂的“活水”。

和諧的教學氣氛能迎來學生對老師和學科的尊重，換取學生對老師的高度信任，能誘發學生的學習興趣，和諧的環境是搞好教學的前提。在教學中，我們應以“平視的目光”對待學生，與學生同歡同樂，又以“欣賞的眼光”看待學生;這樣，教師的愛心不斷地奉獻，形成初春活水，給“魚兒們”足以舞躍的空間，并用真誠的激勵讓學生們的思維和興趣化為靈動、充滿課堂。

2.美術教師是民主平等和諧的“燈塔”。

情感是人類寶貴財富中最易得、最不應缺失的一種，美術是強__感表達的學科，在近幾年的教學工作中， 我越發感到學生表達民主、平等意識的“疑、思、言、行”的欲望都增強了。這是一種好的情感表達需求，教師應順勢利導，進一步創造民主、平等的氛圍。因此，我樂于在教學中逐漸融入學生的思想、學生的創造行為。引導學生享受自由創作空間，讓學生發現、思考、想象。給學生質疑的權力，喚起更強的民主意識，尊重他人意識，主體意識。突出教學中的雙向性、互動性，使師生形成“親和力”，使教與學更好地統一航向，平安愉快地駛離港灣，去往遠大目標。

3.美術教師將由單一型轉為“開放”型。

美術教師單一的傳知功能，造成了教師自我的封閉，也造成了學生知識的封閉性。現在的社會需要我們開放意識的增強，需要每個人有較強的綜合素質和實踐能力，俗話說：“要給學生一杯水，自己就要多準備幾種水。”確實，作為一個教師應該有豐富的知識，這樣才能滿足學生的求知欲望。我們培養的學生就應該是能從生活中提煉美術，又能把美術運用于生活的學生，是面向社會的學生。因此，美術教師就得先更新知識，廣取其它學科亮點，綜合于“我的課堂”，服務于我的課堂。教學中注意與社會生活的整合，與學生的整合，最終引導、培養學生的綜合能力。

我認為新課程改革，美術教師觀念和角色的改變，既是根本又是關鍵。我們的觀念轉變成功了，升華成有利學生有利三維目標有效達成的“活水、燈塔、機器貓” 等角色成功了，這才有基礎談真正意義上的提高學生的素質，談新課改，談為人師表。

下面我談談參加這次美術遠程研修的一點感受。

一：加強美術教師專業水平，更新專業知識，是時代賦予我們的責任和義務。領導重視是這次學習的動力，：大家要珍惜這次機會，，更新知識是教師的生命線。授課教師扎實的功底是我們學習的源泉，專業教師他們深入淺出的講解，闡述了美術的理論知識體系和專業技能知識體系。我們明白了一個道理，就是好的教學理念要有理論知識做支撐點。理論支撐點有了，授課就會有明確的方向。比如手工制作，過去我就是認為用紙折疊出東西，就是完成任務，就是一節課的目的。現在認識到手工制作涉及好多方面，不是簡單的動動手而已。 二：重新認定位自我。

美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，那么我們美術教師應該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生，我們應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。，就是要我們把美術知識技能傳播給孩子們，加強美術教育。現在的學生動手少，懶于動手。美術就是培養他們的興趣愛好，開拓他們的智力，培養動手動腦習慣，是他們行動起來。由此可見，我們的美術教師們不是簡單的在課堂教教課就了事，而要開發學生的潛在能力，讓他們養成勤于動手善于思考的好習慣。這就是我們的職責所在。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它和各學科有直接或間接的關系。語文引導觀察力，數學引導結構比例，其他學科要豐富美術的知識體系。就是說各科都會讓學生增長見識，融會貫通了美術才能學得好。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與生活等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。這次培訓是我們的理論有了支撐，教學有了方向，這樣不僅可以教書還可以達到育人的目標。比如在最后說課活動中，我聆聽了幾位教師的說課，是我震動很大。這些說課都建立在理論的基礎上，無一例外地體現著新課改的要求、趨勢;課堂生動，預設生成與動態生成相結合;目標達成度高，無一不滲透著美術素養和美術方法。作為美術人，他們做到了知識的滲透，一節說課闡述了美術文化的精髓。回味自己的教學，還存在諸多不足。比如，理論運用于課堂教學的手法還不夠成熟;教學技能，教學技巧不夠靈活多變;教學目的單一等，所有這些都將是我提高課堂質量的動力，提升教學能力的途徑。

我堅信，我會在以后的教學道路上認真實踐研究，在實踐研究的基礎上進一步升華自我理論知識，教學技能，使之達到“學習—實踐—總結—提高”這樣一個良好循環過程。

愿我能成為美術戰線上的一名骨干教師，至少是我認為的骨干。謝謝大家!

關于美術的心得體會三百字篇5

美術教育家尹少淳說過，美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。在美術課里我們可以感受到生活的美、創意的美等等。此次培訓活動給我們帶來了欣賞課的欣賞方法和六堂精美的教學示范課。分別從造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索四個領域進行教學，既有專業性又不失綜合性，使我們收益匪淺。經過綜合評課、消化、學習，我有以下三點感悟：

感悟一：關于教師。

一堂課成敗的關鍵就在于上課的老師自身的素養，語言的功底，思想的修養，文化的積淀，心態的調整，課堂的掌控，提問的技巧，意外的處理，都可以看出一個老師是否對學生是真正的關注和尊重，及對美術真正的熱愛和投入。而這些，恰恰是作秀作不出來的東西。所以無論是偏于傳統的課還是偏于前衛的課，都可以由老師上得十分糟糕或者十分出色。

感悟二：關于課程。

很多專家對新課程下的教材，教法及課堂實施的情況是擔心的，因為作秀成分太多或許是很多公開課的通病。新課程沒有讓我們反對傳統，應該意識到優秀的傳統教學方法和理念是要繼承和發展的。太多所謂華而不實的探究活動是一種浪費，沒有必要再讓學生通過一些亂七八糟所謂的游戲和活動去探索，太多的活動又難免忽視課程最主要的難點和重點設計。時間有限，一節課的難點和重點一定要簡要而明確，關鍵不在多而在于有效而巧妙地解決。如《認識圖形標志》的設計簡潔明了，沒有什么特別花哨的活動，通過欣賞“旺仔牛奶”的圖像，讓學生來猜“這是什么標志?”這個標志是學生所喜歡的，一時間炸開了鍋。用它作為引言，導入課題獨具匠心。充分調動起學生的積極性，使他們有所期盼出現下一個標志。在老師準確、溫和的語言和細膩的引導下，使課堂內每一個學生都能掌握標志的規律(如：警示標志、公共標志---)，重點突出和難點明確，解決起來又似乎水到渠成，真正體現了以學生為本，面向全體學生的課程理念。

感悟三：關于學生。

課堂的主體是學生，學生的潛力是無限的，這需要老師細心的發現和巧妙的挖掘。作為教師最基本的素養之一就是要學會發現學生的閃光點，并及時地使用肯定，使用贊揚，使用引導，使用評價，使學生的情感和靈感激發。比如《民間玩具》一課中，老師給學生提供了大量的圖片設計資料，讓學生去思考、感受設計的定義、方法，并拋出很多包袱，由學生自己來解決、設計日用品，這當中教師做的只是引導，充分發揮了學生自主探究的潛力。

學習是很廣闊的概念，聽、說、看、想、做都可以包括。老師和學生一樣需要不斷通過各種類型的學習來提高自己的能力與水平。這次活動給老師提供了一個交流和學習的機會，這個機會的含義不只是聽課那么單一。根據實際情況，取我所需，為我所用。2、聆聽專家準確，坦誠，幽默，犀利的精彩講座使人受益匪淺。專家對如何做一名教師的整體思考，對教書育人的詮釋，對人生的感悟，為我們開啟了思維，使人深省。

關于美術的心得體會三百字篇6

本學期由于學校實際工作需要，我承當了六年級三個班的美術教育教學工作。現對一年工作總結如下：

一、學生現狀分析：

六年級的學生對美術基礎知識都掌握得比較多，學習的習慣也比較好，對美術的學習興趣也較濃厚。本學期主要是讓學生進一步嘗試不同的工具，運用不同的表現方式，大膽動腦、動手，體驗形、色的變化與魅力。提高學生的審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛記責任感，發揮創造美好生活的能力。

二、教學計劃貫徹情況

1、激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

2、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

3、教師自身素質的培養

教學之余，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

三、完成任務的措施：

1、認真備好課、上好課。

2、做好課前的各項準備活動。

3、拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。

4、加強師生的雙邊關系，即重視教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。

5、采用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。

6、改變評價方法，采用自己評價、小組評價、集體評價、教師評價或家長評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。

關于美術的心得體會三百字篇7

3月14—15日，我有幸參加了在乳山海陽所鎮中心學校進行的威海市小學美術優質課評比暨觀摩會。在這短短兩天的時間里，我認真觀摩了十一位優秀教師的課，他們的課堂教學風格各有千秋，每一位老師都以自己的特色詮釋著美術課堂教學，聆聽不同年級的課，收獲頗多，下面就談談我的一些心得體會：

一、善于營造和諧的課堂氛圍

學生是教學活動的主題，在美術教學中，學生的主體作用，應該是主動地參與美術課堂，

在動手過程中體驗美術的樂趣。文登市文峰小學的王常青老師執教的是四年級下冊《雙胞胎》一課，整堂課下來給人一種酣暢淋漓，自然無比的感受。首先王常青老師給人的印象是十分親切和隨和的，她與學生的互動中，首先讓學生上臺嘗試用對印的方式來制作小獅子“雙胞胎”，當學生松開手打開作品后，呈現出來的畫面美得連坐在底下聽課的老師都驚訝了，何況是學生呢。

成功的激發起了學生的興趣，學生自然全身心的投入到了課堂當中。在隨后的動手制作中，令我印象深刻的是一位小男孩和他的作品。他沉默寡言，整堂課沒有舉手的動作，但是王老師細心的發現了他的作品，并高高的舉起，說：“我剛才巡視同學們的作品，這位同學的方法讓我眼前一亮，你能說說你是采用哪種方法來表現雙胞胎嗎?”男孩羞澀的回答，迎來了老師和他的同學們熱烈的掌聲，我相信這堂課會是這位男孩難忘的一課，因其在美術課堂上體會到了另一種愛。

二、美術要貼近生活

美術源自生活，又美化著生活，美術提高了人的審美能力，所以在美術中需要構建生活化的美術教學情景，使教學內容更貼近學生的生活經驗，讓學生學會將美術知識運用到生活當中，體會到美術就在自己身邊。乳山海陽所中心學校的王洪軍老師講的《大乳山旅游節》就是將自己的家鄉乳山作為向世界展示和宣傳的例子。

王洪軍老師帶領學生欣賞乳山的著名景點，琉璃雙塔、椰林沙灘、藥師佛塔，大乳山。。。這些都是孩子們走出家門就能見到的景色，但是展示在這么多客人的面前，孩子們的臉上不禁流露出自豪的神情，回答問題的聲音都是亮亮的，自然而然地孩子們呈現出的作品中都透露著濃濃的戀鄉之情。王洪軍老師將身邊的美帶給了孩子，成功的將美術知識帶到了孩子們的生活當中。

三、有效的評價

這次聽課給我印象深刻的還有教師對學生的評價，首先老師們的評價都是客觀公正的，不再是為了評價而評價，教師的評價語言豐富，不再是單一的“你真棒”，“你真聰明”而是采用多元化評價，顧及到每位學生對美術的個性化理解，讓學生在自我肯定中獲取自信。正如新課標的核心理念說到：一切為了每一個學生的發展;關注每一位學生的成長，關注學生的情緒生活和情感體驗，關注學生的道德及人格養成。作為新課程的重要組成部分，教師對學生的評價應起到指引、提高的作用。

兩天的聽課學習很快的結束了，但各位老師在講臺上的風采還依然在腦海中盤桓，通過聽課也讓我反思到我在教學中的不足。在今后的教學中我也會努力做到筑夢踏實，不斷豐富自己內涵，提高教學素養，上出精彩的每一課。

關于美術的心得體會三百字篇8

11月25至26日,　我有幸參加了市中小學美術骨干教師研修班的學習，會上主要聽取了教研員對上學期美術教學工作的總結和對下學期美術教學工作的展望。并且聽了臨沂八中楊青老師,臨沂二中陳惠媛老師以及五節小學美術課。對教研員的展望和總結，和往年比變化不大，在這兒就不再陳述。最主要談一下老師的課。

回顧初中美術老師的課堂，或生動有趣，或樸實無華，讓我看到了老師們在課堂教學的鉆研中已經形成了自己獨特的教學風格。同時，我也深深體會到，要取得進步，應互相借鑒，取長補短，共同進步，每位教師在課堂上都會有其閃光點。特別是教學經驗豐富的教師，他們充分展現了自身深厚的專業功底和對課堂的駕馭和把握力 讓我崇拜更讓我們虛心學習。

回顧學習的這幾節課，每個人都有各自的授課特點。

楊青　老師在《格爾尼卡》教學中讓我們領略到了她的獨特魅力和深厚扎實的基本功，如果說　楊老師的課老練穩重，那么接下來李老師的課則是熱情大方，《會變得線條》一課李老師就帶著我們提前進入到了童年的時光當中，　李　老師就像一個活潑可愛的大孩子一樣，引導學生感知,感受,敢于表現學生純真自然富于想象的一面，熱鬧的課堂，孩子們精彩的表現，老師靈活的思維都給我留下了深刻的印象。并且在探究環節通過學生自己探討，中間還適當的滲透了德

育教育，最后又是通過學生動手實踐作為結束。

下面就說說學習之后，自己的感受：

首先，這些教師的展示課都用到了多媒體。美術鑒賞這門課在教學形式上就應該用多媒體的形式來展示，首當其沖的是造成視覺沖擊力，給學生以新鮮感和好奇的心里，一步步的吸引學生的注意力。再者，鑒賞嘛，不看到內容，只是用文字來表述或者看課本圖片是遠遠不夠的。畢竟課本圖片只給了我們有限的作品，要想豐富學生的視野，開闊他們的思維，多媒體展示是必不可少的，裸課的形式還是有很多的局限性。

其次，老師都做了特別實用的課件，他們的課件不僅僅是為了豐富學生的視野而做，更多的是通過體現知識點的框架結構，步步跟進，進而吸引學生的注意力，達到最終的授課目標。 第三欣賞課件的時候，配樂很關鍵。欣賞孫老師的課,往往內容和音樂有很微妙的聯系，這種聯系不僅僅是充實課堂內容，搭配展示圖片，更有啟發性的作用。

第四，每位教師都設計了與學生互動并動手操作的環節，這是我們的課堂上所不能充分實現的。與學生互動是我們每節課都有的，無論是讓學生自己比較著討論，還是讓學生自己起來講述自己的觀點和見解，這些都是讓學生參與的環節，鍛煉學生的思維能力，鑒賞能力和表達能力，甚至是潛移默化的練習用專業語言來描述,只要你是一位有心的教師，定能備出匠心獨具的課來。

第五，語言的組織和表達至關重要，看似平常的表述，其中凝聚著教師的反復斟酌和概括。一節好課往往是語言組織合理，思路清晰明了，語氣流暢。這一點不僅要求我們有標準的普通話，而且要咬字清晰，或者如行云流水一般娓娓道來，或者如巨船劈濤斬浪般充滿激情、波瀾壯闊。

第六，教師的應變能力和涵養是任何人都模仿不來的，這是最能體現出教師的資歷和水平的一點，也是最重要的一點。沒有豐富的教學經驗和課堂把握能力，即使上面所有的環節你都想到了，你的課也不會出彩的。這一點除了個人自身所具備的先天條件之外，更多的需要我們個人在實踐中積累，古語說的好：不積跬步,無以至千里;不積小流,無以成江海。我們必須腳踏實地的做好每一節課的備課、講授和課后反思，只要我們用心去做認真去對待，時間會給我們最好報答。

這次美術學習所展示的觀摩課給了我太多的啟示和感觸，學到的不僅僅是教學方法、把握課堂的能力，而且豐富了我的專業知識，開闊了視野。真希望這樣的活動多開幾次，多增長見識，多學習多進步。

關于美術的心得體會三百字篇9

如今的美術課堂學生作品還能完全體現教師的教學水平嗎?回答是否定的!因為我們在很多課堂中都能發現一個這樣的現象：教師課堂教學不是很理想，但是從學生的課堂作品中卻反映出來效果很好，為什么?我們不難發現，如今的學生已經不是我們少時的學習環境，也不是我們以前的教學環境，更不是我們過去的生活環境，因為現在的學生不僅僅只有在美術課堂中去學習美術技法了，所以現在的美術課堂學生作品不能體現教師實際的課堂教學水平。可是有時候卻還可以反映出教師的教學問題!

教師自身對課堂情感的把握，教師一開始說話，我們就可以從他的語言表達中就可以知道他是教高段的還是教低段的，因為教師很正常的會將他平時的教態流露出來，當然這樣的現象是正常的。可是我在很多的公開課中都有這樣的感觸：明明的低段學生教師上的感覺怎么象高段一般?或者明明是高段上得象低段學生的一樣!這就是我想與大家討論的問題!我認為作為教師應該對課堂的情感要有一定的把握，這樣不但可以使教師很好地設計教學的趨向，把握教學課堂的節奏感，而且還更能強調課堂氣氛，刺激學生的學習興趣等好處。

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初中美術教學對于陶冶情操，啟迪智慧，促進學生全面發展具有重要作用。多年的教學實踐，讓我感到中學美術教學應從興趣的培養、創新能力的培養等方面入手。以下是我在教學中的心得體會。

一、教師本身要有創造性的思維意識，鼓勵同學們進行自由構思創造

譬如在和學生一起做手工，一起畫畫的同時，不斷引導他們去嘗試新的東兩，鼓勵同學們能用多種材料和方法，在表現作品時不拘泥于一種方式，鼓勵其“試試看”，在充分喚醒了他們潛意識，創造力的同時滲透理性的指導。只有允許同學們自由創作，開放學生的思維，才有可能充分的發揮他們的藝術潛能，打開他們的想象大門，使其創造性思維得到很好的發展，讓學生們大開眼界，激發了學生的學習興趣，活躍了課堂教學。

二、教師要善于創造一個優美的環境，運用各種方式，激發學生的創作興趣

俗話說興趣是的老師，培養興趣則是形成創造能力的前提。要培養學生的創造興趣，教師應鼓勵學生亳無拘束的表現自己的內心情感，重視毎一個學生個性的表現及藝術創作，只有這樣學生的創新意識才能得到激勵，萌發創作動機;只有這樣才有利于營造廣闊的空間，激發學生學生的熱情。我在教學中，始終堅持為學生創造優美的學習環境，營造輕松愉快的學習氛圍。我的做法是，善于靈活運用現代化的教學手段，如在《掛歷紙拼貼學生裝》這節課的導入部分時，我先讓學生穿上自己的服裝校仿時裝表演，在調動課堂氣氛的同時，活躍同學們的積極思維，接著我又播放時裝表演的視頻，讓同學們在欣賞中得到啟迪，激發靈感，這樣就抓住了學生注意力，充分調動了他們學習的積極性，在教學中我將音樂的美感特征與美術的審關情趣很好的結合起來了，活躍了課堂。接著我就講解拼貼的方法，將色彩的格配以及設計思路大體跟同學們一說，然后讓學生自己去領悟。在學生掌握了剪貼的方法后，讓同學們自己感知形象，發揮自己的想象力，拼貼不同形態、色彩各異的學生裝。

三、教師要時刻注意培養學生的創造自信心

人文主義的研究認為：“人人都有創造力，創造是人的一種潛能”。正處于成長發育期的學生在各個方面都存在著個性的差異，因此教師就應利用各種方式激勵學生的成就感和進取精神，讓不同水平的學生都能體會到成功的喜悅和自身的價值。在教學中要時刻注意學生的閃光點。不要輕易對學生所回答的問題作出否定的評價，要注意保護學生回答問題的積極性，因為每個學生的審美觀點都有自己的獨特性，正所謂有一千個讀者就有一千個哈姆雷特一樣，教師只有在教學中多肯定少否定才能開闊學生的思維，讓同學們自由想象，無論是差生還是優生，我們都應給他們樹立自信心。如我在多媒體講《平面構成中的點、線、面》這一課時，通過欣賞光碟視頻，讓同學們直接感受到了生活中的點、線、面形態的存在，用圖文并茂的形式充分調動了學生的感官，激發了學生學習的積極性，開闊了學生的思維領域。在做作業時，每個同學都畫出了自己形態各異、多姿多彩的畫。雖然有些學生的造型不是很準確，但想象力豐富，并且也都具備了點、線、面的基本要求，因此都應給予肯定的評價。這樣及時指出了他們的優點，適時的幫助克服他們的不足之處，同學們的學習積極性更高了，思維能力也開闊了，并能根據命題發揮其想象力。培養學生的創造性思維不是一朝一夕之事，這需要教師持之以恒的引導和積極的探索，及時發現學生創造的火花，放飛思維，以美術教學為平臺給學生撒播創新的種子，激勵培養其創造性思維，以更好地分析問題、解決問題，適應新課改的要求，發揮學生的主體創造性，教師應采取多種形式，廣泛開展活動，為開發學生的創造力開墾一片肥沃的土壤。

四、教學評價

教學評價是一節美術課的重點，也是難點。教師的評價應關注學生的學習狀態，關注學生的作畫習慣，關注學生知識技能的掌握程度，關注這節課是否培養了學生的學習習慣，關注學生的審美體驗是否得到提升。在教學中我特別注重學生的綜合評價，在知識的理解和表現中，學生的表現參差不齊，為了挖掘每一個學生的潛在能力，根據學生的個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每個學生都得到個性的張揚。只要教師細心觀察，從中發現學生自己的思想，可以在他們的繪畫態度上，甚至從反面挖掘閃光點，燃起學生的學習激情。

五、中學美術課通過對學生進行美術知識教育和美術技能訓練，有益于將來的社會工作。

隨著人類社會的發展，美術在社會中的作用越來越大，用途越來越廣，與人的生活聯系越來越密切，除了繪畫、雕塑這些觀賞性藝術屬于純美術之外，生活中許多方面都與美術有關。譬如，要蓋一幢大樓，設計時必須考慮大樓的外觀，要考慮大樓的造型、色彩與周圍環境的協調，而造型、色彩就屬于美術范疇。大樓的設計者除了具備力學知識、土木建筑結構知識外，還應具備一定的美術知識和審美修養，否則就難以成為一個真正優秀的建筑設計師。

其他方面如商品包裝業、廣告業、日用工業、室內裝飾等都與美術有密切的聯系，都需要從事這些行業的人具有一定的美術知識和技能，具有較高的審美修養。廣大中學生今后將走向社會，成為各行各業的生力軍，他們在中學美術課中掌握一定的美術基本知識和基本技能，具備一定的美術修養，對今后工作將有積極的作用和重要的邦助。

總之，美術課是初級中學的一門基礎文化課，是中學基礎教育的重要組成部分。通過美術教育，培養學生的審美觀念、藝術的創造能力，形成正確的人生觀，乃至將來步入社會參加工作，都有著至關重要的作用。