左耳電影觀后感黎吧啦
電影《左耳》由蘇有朋首度執導、根據饒雪漫暢銷青春小說《左耳》改編的同名電影將于4月24日正式公映，小說主要塑造了小耳朵，吧啦，張漾，許弋等一批性格迥異的年輕人的形像，并展現了當下青年人成長時期的疼痛和美好。
左耳電影觀后感黎吧啦1
誓言說給左耳聽 左耳電影的一絲感觸
其實左耳，那些年之流的青春愛情電影從來就不是我喜歡的類型，因為覺得它離我的生活，或者說大部分苦哈哈的中國高中生的生活是沒有交集的，它只是我們青春時的一個幻象，幻想驚天動地刻骨銘心的愛情，幻想叛逆自由和流浪。然而幻想越離經叛道就越證明了我們過的生活是多么如死水一般波瀾無驚。所以頭腦選擇了麻痹自己，它拒絕相信自己的青春是那么荒涼而無趣，在回憶青春，回憶青春中呼嘯而過的愛情時，我們不自覺的把它詩意化，深刻化。在講給朋友聽，或者說講給自己聽的時候，說出來的那個故事是那么凄美感人，深入骨髓，幾近把自己感動的涕泗橫流。然而其中有多少是當時的過往，或者說有多少曾經真的被我們記得沒有遺忘。我們講述的只是我們的一個夢境，謊話說多了連自己都會相信，久而久之，我們就相信了那個感人至深的曾經是自己的一個碎片。所以一些人說的愛情不堪一擊，是因為對于他們，愛情從未真正存在，又怎能強求一個夢海的泡沫去掙扎在現實的陸地。
黎吧啦，李珥，許戈，張漾，這個青春群像是他們的，也是沉默的大部分心中的。看完了這部電影總覺得心里好像被什么壓抑著，沉沉的。青春中愛過誰不要緊，愛的多轟轟烈烈也不要緊。因為愛情是個腳力很一般的鳥，它飛不過滄海。曾經覺得的非她不娶都變成了和別人的結婚請柬，誓言都是真的，只是它的'保質期只有那么長。幾個少年，轟轟烈烈愛過了又改變了什么，終究也是慘淡散場。真正的愛情是最后牽起你的手確定不放的人，那個第一個對著你的左耳耳語我愛你的少年，至多是一個愛情幻象。
我們常常都會思考，與人分享，或者偷偷的咀嚼--什么是愛情。男人的一生中都在紅玫瑰與白玫瑰中徘徊。娶了紅玫瑰，久而久之，紅玫瑰就成了墻上的一抹蚊子血，而白玫瑰還是床前明月光;娶了白玫瑰，久而久之，白玫瑰就成了襯衣上的一顆紐扣，而紅玫瑰卻是心頭的一顆朱砂痣。我們曾經固執的以為這就是愛情，這個愛情的幻影欺騙了我們幾近一生。愛過了誰，愛的多深，愛的多久都無所謂，真的沒所謂。一些女人熱衷于糾結于男人的過往，真的是極無趣也是極無用的。因為不管因為什么最終沒有在一起的就不是愛情起碼不是最好的愛情。真正的愛情，完美的愛情是最后的那個牽手的那個人給予的，愛情飛不過滄海，不要給它太大的負重，它飛過的只是風景，停留的才是棲息地。
左耳電影觀后感黎吧啦2
今年五一放假，我和我表姐去看了場電影，名叫《左耳》。這部電影是饒雪漫的書改編的，主人公有李珥(小耳朵)、黎吧啦、許弋、張漾等。
小耳朵，一個好姑娘，左耳聽力不好，對著她左耳說話，她聽不見;吧啦，一個美麗的壞女孩，視小耳朵為唯一的朋友;許弋，一個好學生，后來逐漸變壞;張漾，一個酷酷帥帥的男生。
我看著看著，哭了。為吧啦的死而哭，為張漾的身世而哭，為許弋的墮落而哭。吧啦她說，她欠很多人一句對不起，卻再也沒有機會說了。知道了身世真相的張漾，得到小耳朵救贖的許弋，與張漾重逢的'黑人，有琳學姐開導的小耳朵，和張漾兩清的蔣皎往前走，總還有路，前方是否還有背叛，還有墮落，還有其他殘酷。就像琳說的，傻完了，就長大了。
水下的那一幕相見，之前壓抑在心頭的悲傷遺憾，突然跟著眼淚一起解脫了。被黑人灌酒時沒有二話，被小耳朵仇恨時沒有多言，被蔣皎責難時沒有辯解，他關心許弋過得好不好，他積極努力去重生，也希望所有人都能重新開始。但是，那個能陪他喝酒交心的女孩走了，封存在心底的遺憾和自責，其實從來都沒有放下過。吧啦的墓前，張漾的痛哭，小耳朵的回答，那一句遺言，你沒有理由不為之動容。那一刻，友情、愛情，所有的遺憾，終于得到了最好的解脫。
甜言蜜語，說給左耳聽。
左耳電影觀后感黎吧啦3
初讀《左耳》是因pals介紹。我不得不佩服僥雪漫活躍的思維。她用尖銳的筆法傾寫出城市中我們的無奈與彷徨。
許戈的愛與張漾的恨交織——吧啦負擔著，只因張漾的承諾，她不桀、堅強的外表下藏著孤寂而又脆弱的心。她太需要溫暖和幸福，雖然她是如此的冷艷，但這一切的驕傲與自尊都是枉然，她不奢求什么，只求曾愛過，付出過，就這一點幸福的感覺，可她卻帶著這一絲的憧憬與朦朧隨著尖銳的剎車聲離開了大家。
李珥的愛與許戈的恨交織——李珥付出過，只因對許戈那份朦朧的愛慕。許戈無法接受吧啦欺騙他的感情，他恨張漾，他恨李珥，他也恨吧啦，卻同時愛著吧啦，他在愛恨中開始墮落，母親的去世，父親的入獄讓他的心更加麻木。為了金錢，他虛假的接受李珥，并一次又一次的欺騙她，李珥純潔的愛在一次又一次的失望中消逝。
李珥雖受過傷，但她卻是最幸運的，她有美滿的家庭，有尤他和張漾的愛呵護，她的心沒有過恨意。
一個發生在城市角落的故事，似乎沒有結局，卻又處處暗示著結局，是宿命嗎?我疑惑……
城市的孩子在愛與恨的邊沿掙扎，是什么在引導他們，亦或這是人類文明的自然規律?
說小耳朵是另一個吧啦活在這個世上。我想在作者的筆下，應該不會是這種想法吧。我就覺得不是這樣子的。吧啦就是吧啦，小耳朵就是小耳朵，誰也不可能取代誰，誰也不可能被誰取代。張漾愛上小耳朵并非他把她當作吧啦，而是愛上了小耳朵。許弋愛上小耳朵也是一樣的，愛的是的的確確的有著她自己本質的小耳朵!
我看了《左耳》的一部分之后，我在心中想的一個結局是：
小耳朵和許弋肯定會開出美麗的花來，幸福的結局。而張漾是個壞蛋，他最后要得到應有的報應，或者他變好，另外和一個后來遇到的很愛他的女生一起了。而吧啦徹底的覺得愛情真不是什么東西，她不再一味的不顧一切的去愛了，她累了，真的累了，和母親去了國外，過著另一種新的生活。
那時我很恨張漾，恨著他那種權錢、勢力和對許弋的卑鄙手段。
我覺得吧啦和小耳朵在書中,是沒有主次之分的兩個同等的主角存在于書中。至少我是沒想過吧啦死去的。但她終究還是去了另一個世界里。
或者說她起了個引導者，沒有她，就不會發生后面精彩的傷感的事件。
后面，吧啦死去了，去了異界。我也很傷感了，因為親愛的吧啦、年輕的吧啦就這樣不存在了，好空洞呢!~
吧啦和小耳朵一樣，在我心中是同等地位，沒有差異的那種。
其實后面吧啦也并沒被別人所遺忘了，都在心中記住了她——美麗的吧啦!~
我覺得他們并沒什么遺憾的了，即使是痛都是幸福著的。
吧啦有了自己 的孩子，和孩子一同去了另一個國界，她有著自己愛的結晶陪伴著自己，那她是不會孤單的了。
她也曾說過，張漾是火，那她便是那飛蛾，一切是她自愿的，她的愛，她并不會后悔的，她是那么的勇往直前的勇敢。
他不會帶著遺憾的，她也是一個善良的人，不是嗎?或許她自己并未意識到吧!~~~
但她最后一句話是什么呢?終究還是沒人會得知，是一個扣人心玄的永久之迷。我猜想過，但又覺得不正確。“小耳朵，我對我的愛情并不后悔。”這表現她對愛的忠貞、執迷與瘋狂。但不會是這句的。“小耳朵，你一定要幸福啊。”這是她對她最愛的小耳朵的祝福。
后來小耳朵不是也愛上了張漾嗎?這是她從來沒想過的吧!
因為她以前是那樣執著、默默的愛著許弋呢!
可是她又何時把愛轉移在了張漾身上呢?這個連她自己也不清楚吧!或許，愛就是這樣，讓人覺得好奇妙!
小耳朵考的是和許弋同一所大學。在這個學校他們開始交往了。在交往中，小耳朵或許就發現自己現在并不是對他有從前那種感覺了;而許弋卻因為交往慢慢的就愛上了這個讓人總猜不透的女孩。
第一部的最后里，張漾對著小耳朵的左耳說：“我愛你。”而小耳朵的左耳卻聽到了。
這讓人又有一種生于其中的樂感吧!證實了：“甜言蜜語說給左耳聽!”換句話說“左耳是用來聽甜言蜜語的!”
第二部又出現了夏米米，她應該是許弋第三個愛上的女孩子吧!這個女孩或許有幾許像小耳朵的地方。
但不幸的是，她卻死于車禍中，一個像足了蔣皎制造的車禍中!
左耳電影觀后感黎吧啦4
《左耳》改編自饒雪漫熱門同名小說，在販賣青春題材盛行的電影市場，因為原著的強大影響力它依舊特別矚目，當年閱讀時的細節已經模糊，可對小說中李珥、張漾、許弋、吧啦幾個年輕人青春成長歷程的記憶猶在，忘不了男主人公張漾的兩段愛情，與吧啦的熱烈殘酷，讓人心痛，與女主人公李珥的救贖守護，讓人心暖。這是個復雜的角色，很難演，卻是整部電影的核心之一，是電影勝敗的關鍵所在。
看過電影后覺得，歐豪演的真好，他捉住了張漾的內心世界，好與壞的兩面性。相信他呈現的張漾在前半部分正是小說迷想象中的模樣，“壞”但叫人心疼。矛盾細膩的情緒掌控不像一個電影新鮮人，導演說歐豪很拼，很努力，可在銀幕上，你看不到痕跡，只感覺到從容與堅定，歐豪將張漾的糾結矛盾統一了，也將自己和角色統一了。
片中多場戲都挺經典，可以讓觀眾腎上腺素急升，被他散發的吸引力誘惑，例如他和吧啦的床戲，例如他在水中與吧啦重遇的生死時刻，例如他在李珥耳邊的輕聲呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一個沒有包袱的人，也不為自己設置條條框框，當你認為他是一個陽光開朗的大男孩時，他卻輕易用“張漾”，顛覆了你的認知和想象。
點映結束出來，看到好友的留言，“歐豪演得好嗎?”
那一瞬間，我愣了一下。我認真地在腦海中快速回憶著剛才見過的人，明明還濕著眼眶，卻突然自己笑出聲來。兩年，我拍視頻剪視頻看過他不下千百遍，他的樣子我再熟悉不過，但是我突然發現，剛才很長時間我完全忘記了他。如果說最開場還有那么一丁點這個人和我的記憶好不一樣的比對，那么后面真的漸入佳境，讓人再也沒有想起過他。。。
“你相信嗎?我剛才把他忘了，真的，我根本沒顧上想他演得好與不好，因為他和導演都沒有給我思考這個問題的機會。故事完整，節奏緊湊，人物鮮活，你會不由自主跟著他們感受那些原本和你無關卻真實發生在你眼前的刻骨銘心悲歡離合。所有的愛和痛，其實從一開始，我見到的，就是張漾。”
他很消瘦，沒有歐豪好看，心事重重，總感覺背負太多，幾乎沒見他笑過，以至于也幾乎看不到酒窩。沒有什么好看的衣服，地道的小鎮青年，什么看臉什么帥氣，都被他的憂郁蓋過，你根本來不及留意。但是，那又何妨，他不需要像他，他只是張漾，就足以。帥與不帥，好看與否，陪他哭過痛過，你記住的絕對不會只是一張臉而已。他眉間緊鎖的恨意，嘴角勾起的邪氣，抱著吧啦時的無辜，敷衍蔣嬌時的玩世不恭，被小耳朵質問時的自責，醉酒的哀傷，分手的決然，痛哭的解脫。。。
左耳電影觀后感黎吧啦5
左耳》改編自饒雪漫熱門同名小說，在販賣青春題材盛行的電影市場，因為原著的強大影響力它依舊特別矚目，當年閱讀時的細節已經模糊，可對小說中李珥、張漾、許弋、吧啦幾個年輕人青春成長歷程的記憶猶在，忘不了男主人公張漾的兩段愛情，與吧啦的熱烈殘酷，讓人心痛，與女主人公李珥的救贖守護，讓人心暖。這是個復雜的角色，很難演，卻是整部電影的核心之一，是電影勝敗的關鍵所在。
看過電影后覺得，歐豪演的真好，他捉住了張漾的內心世界，好與壞的兩面性。相信他呈現的張漾在前半部分正是小說迷想象中的模樣，“壞”但叫人心疼。矛盾細膩的情緒掌控不像一個電影新鮮人，導演說歐豪很拼，很努力，可在銀幕上，你看不到痕跡，只感覺到從容與堅定，歐豪將張漾的糾結矛盾統一了，也將自己和角色統一了。
片中多場戲都挺經典，可以讓觀眾腎上腺素急升，被他散發的吸引力誘惑，例如他和吧啦的床戲，例如他在水中與吧啦重遇的生死時刻，例如他在李珥耳邊的輕聲呢喃，在新生代偶像里，他算得上是一個沒有包袱的人，也不為自己設置條條框框，當你認為他是一個陽光開朗的大男孩時，他卻輕易用“張漾”，顛覆了你的認知和想象。
在前作《臨時同居》中，歐豪飾演了一個陽光上進的富二代，很像快男舞臺上的他，認真積極還有純真笑容感染著周遭。電影宣傳時，他卻說出自己的小小愿望，想演一個壞男人，“張漾”的到來，是挑戰更是機遇。
歐豪因為參加20__年快樂男聲被大眾熟知，快歌慢歌，搖滾抒情，說唱RAP都表現不俗，并一直在舞蹈方面努力學習突破，原來從彼時起，他的全能因子已經開始顯現。取得選秀佳績的歐豪并沒有沉浸在勝利的現狀中，一方面在音樂上推出了《愛最大》、《Beautiful light》等單曲，一方面開始涉獵影視領域，大銀幕上《左耳》也并不是他的首次亮相，剛剛提到的《臨時同居》，他同張家輝、鄭秀文、angelababy等大咖前輩合作，張家輝還調侃說“演戲比唱歌還出色”。導演蘇有朋在結束拍攝后，也不止一次盛贊《左耳》中歐豪的表現，從他的表達中，我們看到的不是一個導演對演員僅僅完成角色的滿意，而是對這個演員超乎他想象的驚喜之情、自豪之情。
歐豪縱然全能，內里的本質卻是一脈相承的，那便是他的努力，在《左耳》幕后特輯中，看到他在天氣寒冷的條件下，全身發抖依然堅持海水中的拍攝，努力敢拼也有天分的藝人，值得被欣賞被肯定。
歐豪能從一位偶像歌手，如此快的在影壇大展拳腳，不只是幸運而已。花花世界，太多偶像如流星轉瞬即逝，只有那些加倍努力的人才能把機會牢牢捉在手中。歐豪就是屬于會加倍努力的那種人，接到張漾這個角色，為了揣摩演好，他沒有帶助理進劇組，一個人在劇組生活了3個多月，因為角色的人物設定是缺失母愛，以往每天和媽媽打電話的歐豪，在拍戲期間，一度有兩個月沒有和媽媽聯系，設身處地的進入投入到角色的狀態中，直到殺青后，還一度無法從角色中跳脫出來，這樣的敬業精神，真是不像小鮮肉，而是很有男人味。