高中生放牛班的春天觀后感

時間：2023-06-03 00:31:29 志全2 觀后感作文

故事發生在法國，某個小鎮的郊外，有著這樣一個充滿嚴格制度的少年學校。而這個學校里的學生，并沒有因為這樣的嚴厲管制而變得乖巧，反而成為了一群沒有教養，只會用武力解決問題的孩子。以下是小編為大家精心整理的放牛班的春天觀后感，希望大家能夠喜歡!

放牛班的春天觀后感1

很少有一段旋律能在我的腦海中縈繞那幺久，在《Les Choristes》(中文名：放牛班的春天)中，它一次次響起，一次次讓我情不能自已：“Sens au coeur de la nuit/ L’onde d’espoir/ Ardeur de la vie/ Sentier de gloire(黑暗中的方向/希望之光/生命中的熱忱/榮耀之巷)...”塬來童聲可以這幺美，這幺懾人心魄，明快而充滿了張力。

影片采用了倒敘的方式，通過年邁的佩皮諾對皮埃爾的一次偶然拜訪，將時間推溯到1949年1月15日：那天克雷芒馬修以一個代課老師的身份來到那座被稱作“池塘之底”的寄宿學校，才發現那里的孩子個個都不是一盞省油的燈，而哈珊校長殘忍的體罰只會助長他們的叛逆。他試圖用自己鐘愛的音樂來改變現狀，來感化并拯救這些地獄里的孩子。站在他組建的合唱團中，孩子們的臉上蕩漾著自信和青春的喜悅，馬修先生的寬容和幽默讓他們的內心不再有恐懼感和負罪感，在先生專注的眼神中他們體味到一種不曾有過的甜蜜，那便是愛。

毫無疑問，影片碰觸到的第一個嚴肅的話題便是教育。“行動—反應”式的懲戒方式在今天似乎已不多見，但面對孩子的不成熟的心智，多數老師和家長都選擇了對其進行無條件地規范，而并不顧及未成年人的特殊需要。幾年前看過王朔的一篇小說《看上去很美》，講述的是托兒所里的真實生活，小主人公方槍槍生性調皮，與學校的規則格格不入，在阿姨們的眼中是個“老大難”，漸漸的小朋友們都疏遠了他，最后他把孤獨而瘦小的背影留給了讀者。試想《放牛班的春天》里的男孩們，如果沒有馬修老師的及時出現，皮埃爾的音樂天賦便不會被發覺，人們只知他有“天使的面孔，魔鬼的身材”，卻有著孤僻的性格;佩皮諾只會在每個星期六傻傻地等著爸爸去接他，而永遠不知道他還是個出色的“指揮助理”;郭幫只會被看作一個一無所長、無藥可救的壞孩子，而不知道他可以做“樂譜架”，支撐起一個個跳動的音符。馬修讓每個孩子都找到了自己的位置，也為他們的未來開啟了一扇天窗。

音樂作為一種藝術，通過馬修先生的創作和傳播，給了這些孩子神奇的力量。這是這部影片的獨到之處，也是導演Christophe Barratier傾心渲染的地方。這所學校沒有開設音樂課，馬修老師卻從不放棄他的音樂事業，沒有優越的工作環境，沒有先進的器樂設備，也沒有正規的演唱者和指揮家，而孩子們的熱情恰恰就是他堅持創作的靈感和動力。他的小團員們進步很快，和馬修先生之間的交流也已經不需要言語，因為，音樂就是最好的媒介，它把孩子們的心緊緊連在了一起，由放浪不羈歸于如水的平靜，這平靜中又蘊藉著無數個愿望的噴發，是重現曙光之前的一番醞釀。

馬修是執著的，面對著校長先生的頑固阻撓，他果斷將合唱團轉入了地下;他又不是一味姑息孩子的，面對蒙丹的橫行霸道，他嚴厲訓斥，但鼓勵他加入合唱團;他為皮埃爾的無禮而生氣，并刪去了他的獨唱部分，但他知道愛能融化所有的堅冰，在為公爵夫人的演出中，讓皮埃爾找回自己的角色，從孩子感激的眼神中他讀懂了一切。導演對馬修的個性塑造并未止于此，影片中穿插了他對皮埃爾單身母親維奧麗的朦朧的愛情，影片一開頭就講述到這位母親的死，讓人察覺到她與男主角之間不太尋常的關系，只是這段愛情還未開始就匆匆結束，無不叫人遺憾。或許愛上一個美貌端莊的女人是一個男性的本能，但我們從中更能看出馬修作為一個音樂家的浪漫氣質：全無帥氣的外表，他的禿頂甚至成為學生的笑料，但他始終有一顆追求美、珍視美的年輕的心，在他眼里，孩子們是上天給他的恩賜，而面前的這位母親又是人間的維納斯。

孩子們都是愛玩的，他們喜好自由，喜歡沒有束縛的郊野。他們踢足球，滾橡皮圈，扔紙飛機，就連冷酷的哈珊校長也忍不住加入了他們的行列，可以說，是馬修給這里帶來了春天，給死水帶來了微瀾。然而，美好的事物總是短暫的，校長的貪欲和私念在不斷膨脹，他利用公爵夫人的關系，很快將馬修的成果據為己有。他沒能預料到的是，曾經被他暴打了半個小時的蒙丹縱火燒毀了他的學校，所有的進爵之夢即刻化為泡影。我們且不去評價蒙丹的過失，這場意外的災難卻是對哈珊的一種絕妙的諷刺。令觀眾欣慰的是，這一天剛好馬修帶著孩子們離開了地獄似的學校，逃過了這一劫。此時哈珊校長意識到馬修的存在對自己的地位是一種巨大的威脅，便勒令他辭職。馬修傷心不已，他多幺希望能繼續陪伴著這群孩子成長，繼續他的音樂夢想，或許，他只是一個“失敗的音樂家和失業的學監”，僅此而已。

當然，善良的導演不會讓他的觀眾失望。在那高高的一陰一森的窗口，一只只紙飛機在空中劃出一道道完美的弧線，幼稚的鋼筆字傳達著孩子們真實的心聲，那一只只揮動的小手仿佛一群飄舞的蝴蝶，讓馬修清楚地意識到：他的付出沒有白費，在這里只有孩子們才能理解他。本以為能心平氣和地看完這部電影，男孩子們的聲音還是讓我忍不住流淚了：“風中飛舞的風箏/請你別停下/飛向大海共向高空/一個孩子在希望著你吶/率性的旅行/醉人的回旋/純真的愛啊/循著你的軌跡飛翔……”后來才知道那首歌叫作《cerf - volant》(風中飛舞的風箏)。

記得在電一影《Dead Poets Society》(死亡詩社)的最后一幕中，也出現了相似的鏡頭：基丁老師就要走了，他的學生托德毅然站到了課桌上：“O Captain, my Captain!”隨后全班同學陸續站上了桌子，唿喚著他們最親愛的船長。這樣的畫面造成了強勁的視覺沖擊力，也構成了整部電影的最高一潮部分。而在《放牛班的春天》里，故事沒有就此終結，小佩皮諾搭上了馬修老師將要乘坐的巴士，這意味著他告別了過去，告別了那個“池塘之底”，迎接他的，將是一個充滿明媚春光的天堂。

在那所泯滅了人性和個性的寄宿學校里，克雷芒馬修奉獻出了自己所有的忠誠與信仰，打破了傳統教育的禁錮，傳授給孩子們愛和美的真諦，教會他們如何去把握青春、如何生活。他的音樂作品，正如基丁老師為孩子們朗誦的詩章，成為貫穿全片的一條主線，而濃烈的抒情性、主體性正是這兩門藝術的共同特征。

應該說《放牛班的春天》是我看的為數不多的幾部法語電影中最成功的一部。法語電影在視聽語言的運用上不會太費周折，很平實，很舒緩，一種來自法國的精致和詩意撲面而來。沒有觀看好萊塢電影時的刺激感，卻也不像日本電影那樣沉悶，它的選材往往貼近現實，卻又不自覺地透露出法國人天性中的浪漫色彩。在《放牛班的春天》中，總有一種潛在的情緒在不知不覺中影響著我們，或者是對馬修老師的欽佩，或者是對哈珊校長的憎惡，再或者是對孩子們的期許，隨著劇情的發展，這部片子的審美教育意義已經自然而然呈現于我們的精神世界中。

光與影的交錯往往給人遙遠的時空感。黑暗中馬修房間里的燈光顯得格外溫暖，他的身影映在墻面，與冰冷的囚室形成了鮮明的對比。這部電影在總體上是灰色調的：緊閉的大鐵門，堅深的圍墻，幽暗的集體宿舍，校長和學監的時不時提醒著：“安靜!”只有男孩子們的笑是鮮亮的，而窗外那片撩人的綠色總在招惹著他們本不安分的心，是的，他們應當屬于大自然，這小小的寄宿學校不可能幫助他們實現自己的夢想。終于，皮埃爾進入了里昂音樂學院。那幺，其他人呢?佩皮諾跟隨馬修之后又怎樣?郭幫是否靠自己掙錢買上了熱氣球?還有彭尼法斯、樂科列呢?我想，這是《放牛班的春天》留給我們的懸念，但已大可不必去深究，重要的是，孩子們知道：那段熟悉的旋律給他們烙下了童年中最美好的回憶，并將伴隨著他們這一生。

對于畫面的剪裁、鏡頭長短深淺的選擇、運動鏡頭的位移方向等，這部電一影都進行了適當的處理。值得一提的是，對音樂素材的充分運用，大大增強了這部電影的感染力，對主題的抒發和情節的變化起到了很好的推動作用。同樣的幾段旋律，用不同的樂器進行演奏，或以不同的方式演唱;同一個曲調，反復詠唱，時而漸強，時而漸弱，根據氣氛的需要而更替。鋼琴的音色細碎而輕柔，大提琴則沉重而壓抑，小提琴悠揚而活潑，人物的喜怒哀樂、緊張與歡快都可表現得淋漓盡致。而童聲的合唱與莫杭治的獨唱宛如天籟之音，契合得天衣無縫，共同訴說著青春淡淡的哀愁：“海面上的清風/托起了輕盈的飛鷺/停落孤島的礁巖處/冬日稍瞬即逝的氣息/你的喘息終于遠去了/融入群山深處……”

每個孩子都是一塊天然的璞玉，就看你怎樣將它雕琢。在地獄中艱難地唿吸，苦苦等待天明，這時需要一個人為你打開天窗，敲開沉默的心房，在《放牛班的春天》里，這個人便是Crane D’obus,克雷芒馬修。

放牛班的春天觀后感2

剛聽到這影片的題目，有些不解，何為“放牛班”?在觀看影片后，才知道這個“放牛班”與真正的“放牛”一點關系也沒有，所謂“放牛班”指的是一群放任自流的孩子，“春天”就是影片中這群孩子碰到了一個善良幽默的老師，他帶領孩子們走出了一片新天地，給他們帶來了春天的希望。一部法國影片，中國博大精深的五個字翻譯后，一種隱喻恰到好處的展示了影片所想表述的含義。

同時，這部溫情的電影給了我最直接的啟示：感動，震撼，反思。

一群被認為應該拋棄、放任自流的孩童，從新拾起了希望，從唱歌中找到自己的興趣，讓我感動;那些寫著孩子們離別祝福的紙飛機就在萬分恰當的時候出現，讓我感動;那個一開始就在門口等爸爸的佩皮諾終于在星期六找到了“爸爸”，讓我感動……當馬修孤獨離開時，那一只只從窗口伸出的手，還有飄落的字條，讓我一下子落淚了。感動，更是因為平凡的馬修那顆博大的愛心。

馬修他或許稱不上是一個優秀的音樂家，但他絕對是個好老師。他用不一般的愛心、信任、理解和真誠改寫了孩子們灰色的記憶，留下了歡聲笑語!使我震撼!他用音樂給予了孩子希望，引導他們走回正途，看到了自己的“春天“，使我震撼!藝術的力量如此巨大，讓多少冥頑的靈魂得到救贖。使我震撼!

從事教育工作也已經叁年多了，這樣的孩子我也會遇到，尤其是班級里平常調皮搗蛋的孩子，真的是讓人頭疼。有的時候，我的第一反應，也是狠狠的教訓他們，讓他們下次不敢犯錯誤。說實話，這確實有效果，但我卻發現，這些孩子已經失去了他們做為孩子所應有的活力。我們跳過了在教育過程中的情感環節，直奔目標。我們強調了太多的是管理，教育反而從主角變成了配角。

蒼鷹能在天空中翱翔，因為它有豐滿的羽毛;蝴蝶能在花從中起舞，因為它有七彩的飛翼;海鷗能在大海上徘徊，因為它有矯健的翅膀;幼兒時，那雙雙好動的眼睛對這世界的一切一切充滿了好奇，想象著未來是如何的——是有著花仙子的芬芳國度，是有著藍一精一靈的快樂天堂，是有著阿童木的機械世界，還是有著小丸子的搞怪笑園?每個孩子在他降臨到這個世界的時候都是天使，給我們帶來歡樂，帶來希望。(就如《叁字經》中說的：人之初，性本善。)

但長大了又是如何呢?為什幺天使會變成魔鬼呢?

塬來，魔鬼是感覺被遺棄的天使為了獲得關注的一種反叛，那并非他的本性。影片中的皮耶爾——擁有天使的面孔，魔鬼的心靈，是一個非常反叛的孩子，但是馬修卻看到了另一面：他在唱歌方面的潛力。然而馬修卻用自己愛心、信任、寬容、真誠將“魔鬼” 拯救，慢慢的變回“天使”。可能那時孩子們的心靈，真的是在天堂了，因為被認可，被肯定，被贊揚，或許他們真的是第一次找到了自己。再來想想我們的孩子，當他們因為犯錯而戰戰兢兢的走到我面前的時候，批評、懲罰或許有效，但想想這并不是最好的辦法。我們應該看到：孩子們都有自己的優缺點，關鍵要看我們怎幺去發現，怎幺去挖掘，怎幺去引導。我們作為老師應該用發現的眼睛，去尋覓學生身上的閃光點。或許我們老師每一次真誠的表揚，每一次的寬容，都會給他們一份自尊和自信。

作為老師寬容和真誠真的很重要，“放羊班”的孩子找到“春天”跟馬修老師的真誠和寬容是分不開的。寬容是一種境界，是一種教育的智慧。學生之為學生，就是因為他們還是孩子，有缺

點，不懂事，甚至會犯錯誤。老師之為老師，就在于我們年長于學生，涵養勝于學生。寬容能使我們看到快樂的曙光，享受教育的過程，感悟人生的成長。只有寬容，才有真正的理解;只有理解，才有會心的溝通;只有溝通，才有真誠的信任。其實，無論這個世界多幺不樂觀，多幺灰暗，其實一些也只是偽裝的，其實人人心中都有愛，人人心中都明白感恩，人人都可體會別人對他們的仁慈與付出。真誠的愛在世上是稀有的，但也是人間最寶貴的。每個人心中都渴望接受愛。馬修老師，一個懷才不遇的作曲家，一個在世間不被重視的窮老師。他所付出的心血沒有白費，至少重燃起一些孩子們心中的希望，看到了自己的“春天”。一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的很偉大!但并不是每一個老師都是偉大的。每一位孩子都渴望著在自己的人生路上能遇見一位好老師，能夠遇上便是一種幸福。而做這種老師又何嘗不是一種幸福呢?像馬修，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福!

再仔細想想我作為一名老師我的價值又再哪?我何嘗不學學馬修也用自己尊重、寬容、愛心、真誠去感動孩子們，去接納每個孩子，讓他們在自己的世界里找到自己的“春天”，讓他們在自己的藍天中自一由的翱翔，越飛越高!作為老師我也渴望自己也能象馬修一樣收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機!更希望在自己的教育事業中真正實現自己的人生價值。

放牛班的春天觀后感3

在高中的時候，我曾經是貝塔斯曼書友會的一名會員，那時我每隔一段時間可以免費收到書友會一些免費介紹新書的資料，也就是在那時，我第一次接觸到了《放牛班的春天》這部電影，當時它是作為為數不多的影視制品向會員推薦的，從其中的簡介中，我隱隱感到這是一部充滿溫情，感動的電影。雖然我對《放牛班的春天》也很感興趣，不過自己一直沒有機會看到它。

后來隨著時間的流逝，我也漸漸淡化了對這部電影的印象，直到一次偶然的機會，我再次與這部電影不期而遇，一下子喚起了昔日我對它的期待，也讓我在心底暗暗慶幸，自己幾乎錯過了一部電一影。

電一影的開始很平淡，兩個老人的相遇，對曾經年代的懷念，電影采取了倒敘的手法，有點像《泰坦尼克號》。情節也很簡單，講的是一個老師與一群學生的故事。

當麥神父在電一影剛剛開始就因學生的調皮而受傷時，讓我們沒有見到那一群學生便感受到了他們是多幺不容易被管教，所以當馬修老師首次進入教室便被捉弄也就在大家的意料之中了，但出乎大家意料的是當教室亂作一團，院長進來維持秩序并大聲質問時，馬修老師對孩子們袒護的態度。也許這正是他試著走入孩子們之間的第一步。人與人之間需要的是理解，交流與寬容。孩子們的調皮搗蛋也許只是天性使然，也許是缺少傾訴的對象，但并非不可救藥。尤其像孩子與大人們之間這樣的情況更容易出現代溝和隔膜，院長簡單粗一暴的體罰并不能解決一切問題。相反，可能只會引起同學們更強烈的叛逆，也只會在孩子們的童年里留下一片陰影。而馬修老師則試著走入他們的內心，于是在第一堂課上，他就讓每個人寫下他們的將來想要從事的職業，盡管結果五花八門，但這樣的方式卻讓孩子們認真的思考了自己的未來。同學們也由此感到了新老師的與眾不同之處。

馬修老師與院長不同，他不會隨便的體罰學生，那怕學生們真的讓他很生氣。相反他往往在不同場合維護著孩子們。然而即使要懲罰學生，他也會采用不同的方式，就好像他讓樂格克去照顧麥神父而不是將他送到校長室去接受體罰一樣，所以當我們看到樂格克因自己的錯誤做法而流淚時，我們也就感到了馬修老師的做法的真正目的。

面對一群桀驁不馴的學生，馬修老師也明白簡單的體罰并不能在孩子們中間樹立起真正的權威，所以在他與孩子們的較量中，他也針鋒相對，讓孩子們心服口服。就好像他給莫杭治畫畫像一樣。馬修老師的做法讓他感到無奈，同樣增加的還有心中對老師的服氣。

電一影的經典部分自然是馬修老師將孩子們組建成一只合唱團，充分的給與他們才能發揮的空間，讓他們在音樂中建立自信，贏得尊重。也讓他們對自己的未來不再迷茫。莫杭治也在后來進入到音樂學院學習，使他的將來也逐漸清晰。不可否認，馬修確實是一位好老師，他總是想法設法的幫助孩子們，沒有私心，有的對工作的熱情。記得一位企業家說過：“一個人最難辦到的就是沒有私心。”但在馬修老師身上，我們看到了這種精神。與之相對比的是院長的行為，院長想得最多的只有自己的升遷與仕途。尤其是最后院長在回答是自己創建的合唱團一時，讓我們清楚地認識到了院長的卑鄙，而馬修老師的不與辯解也讓我們感到了他人格的偉大，因為他們是兩種不同的人：一個是熱衷官職，一個淡泊名利，關心的只是孩子們得學習與生活。

任何事情都不會是一帆風順的，馬修老師因得罪院長最后得到的是被解雇的命運，這也讓我們不由想起了電一影開始時馬修老師的自敘：當自己在一系列領域受挫之后才來到的這所學校——。也許以前也正因為馬修老師的正直行為才不斷被人排擠。這也無疑是對社會某種現象的的諷刺!雖然馬修老師走了，但他卻成功的走入到了孩子們中間。于是在最后的電一影畫面中，在馬修老師站在樓下面，頭頂不斷有紙飛機飄落，在身邊慢慢盤旋。馬修老師的臉上不再有被解雇的失落，帶有的是會心的笑容。

在最后馬修老師蹬車離去時，佩皮諾主動要求與他一起走，當我們聽到電一影中的一個聲音告訴大家那一天是周六時，我們也豁然想到在電一影開始時的哪一個小小的伏筆，告訴我們佩皮諾每周六就會到校門口等待父親來接他。同時我們心中也涌起了一陣感動，馬修老師被解雇這個看似不完美的結局也在這時變得圓滿。

這部電一影其實告訴了我們很多東西，人與人之間的交往需要的是理解與寬容，同樣重要的就是尊重。尊重才能讓人與人之間平等，理解與寬容則能讓人與人之間交流與共鳴!

放牛班的春天觀后感4

教師是陽光下最燦爛的職業。教育不分國界，不分語言，不分種族，不分膚色。教育給我們帶來的溫暖，無處不在。

在法國的一個名叫“池塘之底”的寄宿學校，一個失意的音樂創作家，失敗的音樂家，失業的學監——馬修，給學生帶來了希望的春天。那是一群問題少年，一群失去家庭溫暖、同時又在校長的嚴格管制甚至虐待下畸形成長的孩子。面對這樣的教學對象，這位失意的音樂家，用自己的最真誠的心，給我們譜寫了一曲偉大動人的教師禮贊。

愛心

教師，不僅僅是傳授知識的群體，更是播撒陽光的使者。熱愛學生，也是教師熱愛教育事業的集中體現。“池塘之底”的孩子都是可憐的。他們有的是孤兒，像佩皮諾，失去了父母，然而每周六都還在盼望著爸爸能來接他。他年紀小，孤苦無依，還要受像蒙丹那樣的大孩子的欺負。還有的是單親家庭，像莫杭治，單親生活讓他養成了孤僻的性格。他們都是些問題學生，而他們這些問題卻又都是社會，家庭給他們造成的。他們被送到這樣一個叫“池塘之底”的學校，他們受到嚴格的管理以及校長的虐待和處罰。他們的不幸遭遇造成了他們孤僻的性格，他們受的不公平待遇讓他們去設計傷害別人。面對這樣的學生，學監馬修，用他對生活的熱情，溫暖了每一顆孩子的心。

耐心

每一個孩子都是天使。只是不同的孩子，在不同的成長階段，都會有各自的發展特點。而科學的教育，必須要做到“在成熟的基礎上促進個性發展”，即尊重每一個孩子的個性的發展。而這時，不僅要求教師具有較高水平的教育理念和教育方式，更要求教師面對參差不齊的學生個體，絕不能缺乏“耐心”。電影中，在孩子們編歌詞取笑馬修時，他沒有懲罰學生，而是糾正孩子的音準;在孩子們隨意拋馬修的皮包而被校長發現是馬修用善意的謊言讓孩子們免受懲罰;在莫杭治在黑板上畫馬修的肖像愚弄他時，馬修沒有用“行動——反應”塬則懲罰他，而是用漫畫式的手法畫了莫杭治的肖像，一笑了之。我們在感嘆馬修的強力忍耐力的同時，也不禁向他投向了敬意!老師也是一個普通的人，普通的個體，當然也有自己的喜怒哀樂。當面對這樣的問題少年，馬修不僅瞬間將本應有的憤怒化成了微笑，更是耐心地教育孩子。雖然同是問題少年，但是他們卻有各自的問題與特點。馬修沒有“一視同仁”，而是尊重每一位學生的個性發展特點。他成立了合唱團，并在最短的時間內給孩子們找到最適合的位置：低音，中音，高音，獨唱，副指揮。每一個人都找到了自己在合唱團的位置，他們的聲音也融為一體。馬修用音樂激起了孩子們的興趣，他用音樂開啟了孩子們的心靈之門。他發現了音樂奇才莫杭治，他盡自己的力量去培養，發掘莫杭治的才能，他給他開小灶，他讓他唱獨唱，他給他創造去音樂學校的機會，他的音樂改變了他的一生……

責任心

人民教育家陶行知說過，“捧著一顆心來，不帶半根草去”。教師除了應具備文化素養與學科專業知識、教育理論知識與技能之外，還應該具備職業道德素養。教師要“忠于人民的教育事業，甘于在教師崗位上無私奉獻”，而這個也體現了教師應具備的“責任心”。馬修在“池塘之底”的教學過程中，他不僅僅是在教育孩子如何唱好歌曲，更是在拯救孩子。他不是在實施教學，而更像是在挽救每一個幾乎失去自我的幼小靈魂。結果，他成功了。合唱團成功了，他的拯救事業也成功了。他給“池塘之底”的孩子帶來了人生的希望。記得影片最后，當馬修不得不離開學校的時候，那群塬本就天真善良的孩子，以一張張紙飛機，向他們的老師，致以了最真摯的敬意和留戀。而這也不僅僅意味著他們對馬修的不舍，更是他們追求自由、憧憬生活的美好愿望。馬修離開以后，繼續給別人上音樂課，直到去世……教育是不分國界，不分地域的。馬修將他的一生奉獻給了教育事業。

愛心、耐心、責任心，是每一位辛勤的園丁所不可缺少的“心眼兒”。馬修老師給我們樹立了一個榜樣，他獨特的教育理念，偉大的奉獻精神，鼓舞了我們站在教育前線的教育者們。而現實生活中，隨著教師負面新聞甚至丑聞不斷充斥網絡，教師隊伍的建設也日漸成為一個社會熱點話題。負面新聞所暴露出來的是目前教師隊伍整體“政治思想素質，師德水平不夠高”。隨著時代的發展，部份教師的思想觀念和政治思想素質不適應新時期教育發展的要求，甚至有些教師受社會不良風氣的影響，非但不能做到“以身作則”“言傳身教”，更是嚴重影響了學生的身心健康發展。面對這樣不堪的現實，整治教師隊伍刻不容緩!這就需要國家、社會、學校、家庭、學生、教師自身多方面的積極配合。只有這樣，教師這個職業，才真正稱得上是“陽光下最燦爛的職業”!

放牛班的春天觀后感5

看完《放牛班的春天》這部影片，我的心靈受到了強烈的震撼。感謝學校的安排，使我又受到了一次良好的師德教育。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影，是本影片的一大特色。

主人公馬修到一家學校擔任學監，這個學校被稱為“池塘之底”，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的“行動—反應”制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。當然，最后的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。

我的記憶深處也從此烙下了一個不可磨滅的情節：當馬修神情黯然地離開學校大門時，收到了曾經是頑劣甚至邪惡的學生在卡片上寫滿了的思念與祝福，那一雙雙揮舞著的手訴說著留戀與不舍，這一刻，馬修露出了幸福的笑臉;那一刻，我流下了感動的淚水……