當品味完一部作品后，想必你有不少可以分享的東西，是時候寫一篇觀后感好好記錄一下了。在寫觀后感之前，小編在這里給大家帶來頭腦特工隊觀后感，希望大家喜歡!

頭腦特工隊觀后感1

這是皮克斯為我們帶來的又一部將會永載史冊的動畫電影。它的原創性是無與倫比的。它值得我們經久不息的掌聲和發自肺腑的喝彩。

即使在《玩具總動員》之前，把玩具活化這個做法也并不少見，只不過很少有人拿“如果玩具知道自己是玩具的話，會怎么樣”這個妙意來做梗罷了。但在《頭腦特攻隊》之前，沒有人想到把人的情緒本身卡通化，你只能在一個個卡通人物身上體會各種情緒，但是你從未看到一個卡通形象化的高興或者憂傷。而且歡樂(樂樂)、憂傷(憂憂)、害怕(怕怕)、討厭(厭厭)和憤怒(怒怒)這五種情緒具有高度的概括性。《頭腦特工隊》再一次拓展了動畫無限可能性的外延，給我們帶來想象力的那種專屬型享受。

如果僅僅是把情緒卡通化，影片是很難推動的。它更加不可思議的創新在于，構造了一個人們思想與意識的卡通化世界觀。它把人每個記憶片段都濃縮成一個記憶球;把形成人們主要態度和價值觀的記憶定義為核心記憶球，并且為每個核心記憶球創造一個屬于自己的小島世界;它恰如其分地區分了短期記憶區、長期記憶區、潛意識區，并且形象化了如何調用記憶、如何產生夢境這些心理過程;它讓思想變作一輛火車，在不同的記憶區中穿梭。這些把我們司空見慣卻從未仔細考慮過的意識過程巧妙可視化呈現的想象性世界觀，真是看得人如癡如醉。沒錯，就是這種我們明知頭腦里不是這樣卻寧愿信其為真的心情，是動畫給人帶來享受的最高境界。

這個世界觀的另一個奇妙并且貼切之處是，它將決定人一切行為的因素最終歸結為兩個維度，一個是記憶，一個是情緒。每一個記憶球都含有它所記憶的內容和一種情緒。而當一個人真正成熟的時候，或許就是記憶球中不僅包含一種情緒的時候。它提示我們，其實人的一切態度、行為、價值觀、能力，都是由記憶決定的，而賦予這些記憶以真正色彩的是情緒。如果說記憶是客觀的，是我們所經歷的、無法改變的東西的話，那么如何面對這些記憶，應賦予其怎樣的情緒色彩，那就是我們自身可以決定的主觀的東西了。

我們發現，其實每一種情緒，即使是像憂傷、憤怒這樣的負面情緒，它們的行事初衷也都是為了小女孩萊莉著想的。這種善意并且樂觀的推斷，是影片帶領我們思考自身情緒的一個重要方面。

我們不僅需要正面情緒，而且需要負面情緒。正面情緒和負面情緒不是敵人，憂憂不是樂樂應該拋棄在記憶庫里的人，樂樂的黃色記憶球也不應是憂憂絕不能碰觸的禁區。最終不正是通過憂傷情緒的發泄，才建立了萊莉新的記憶及情感體悟嘛?而且我們注意到，影片描寫了萊莉、父親、母親、路人等很多角色的五種情緒，不是所有人都是樂樂站在中間的，作為小孩子的萊莉可能是以歡樂為主，但父親可能就以憤怒為主。這些細節都帶給我們思考不同人不同情緒的全新視角。

我們還要為影片所蘊藏的那些能勾起每個人心底記憶的悲情而喝彩。這集中體現在搗蛋島的崩塌和幻想玩伴BingBong的獻身上。搗蛋島的崩塌意味著無拘無束的童年的終結，人總歸要進入一個規矩的世界中，又有多少人能在這種框框之下存留住童年的無拘束的搗蛋呢?就像《玩具總動員3》帶給我們對一去不復返的童年的無比留戀一樣，《頭腦特工隊》讓我們有了一個向那些曾經珍藏、卻又不得不失去的記憶再次道別的機會，雖然我們可能真的已經想不起那些道別的對象了。

我們還要為影片中體現的家庭觀、教育觀而鼓掌。即使在最危急的時刻，萊莉的家庭島也沒有最終崩塌，家庭一直是支持一個人生存的最強有力的港灣。來自父母的愛讓女兒憂傷的心情獲得撫慰，從而完成了對家庭島的重建。當你看到記憶中萊莉因丟失冠軍而傷心地坐在樹枝上時，她的父母過來陪伴她，使她感受到依靠，獲得溫暖，從而從悲傷中走出形成了快樂的情緒，你會覺得有這樣一個家真好。當你看到父母因女兒失蹤而焦慮，而在女兒回家后的第一時間不是送上指責而是送上擁抱的時候，你也會發自內心地想要接受這種美式家庭的教育觀。

我們還要為影片中盡一切可能的劇情挑戰而歡呼。情緒小人們的活動與萊莉自身的行動，兩條線索環環相扣緊密交織的蒙太奇本就讓人驚嘆，看到長期記憶區中那個無底深淵時，我其實沒抱期望，主人公能真的掉下去。可是影片就是突破了我的這個心理防守底線，讓樂樂墜入了這個萬劫不復的深淵，并且完成了從無論是地理還是心情上都堪稱最深谷底的一次不可思議的自救。因為我們見過太多的淺嘗輒止，所以才會為這樣的絕處逢生感到震動。

影片中沒有一個敵人，但從始至終扣人心弦。從樂樂的角度看，她克服萬難完成了一個任務;而從萊莉的角度看，她實現了成長。樂樂是萊莉腦海中的一個情緒，所以我們有理由認為她是依靠自己的力量完成成長的。這其實給現實中的每個人都帶來生活的信心，那就是，無論面對怎樣的困難，我們都應該也都有能力進行自我調節，為了我們自己也為了那些愛我們的人。因為我們每個人的頭腦中也都住著那五個為你著想并且時刻在努力著的小人，不是嗎?

頭腦特工隊觀后感2

《頭腦特工隊》以動畫的形式講述人類大腦中情緒變化的原理過程。看完后，我明白了為什么回想小時候，記憶中的畫面總是洋溢著陽光般的暖色，因為小時候，掌握情緒的主要是樂樂，happiness，而且通常在一段情緒中只存在一種情緒(人類有五大情緒，happiness、sadness、anger、disgust、fear，分別對應金黃色、幽藍色、紅色、綠色和紫色)。隨著人慢慢長大，經歷越來越多的事情，記憶球的數量不再以金黃色球為主，一個記憶球也從單色變成多色混雜。我們的情緒不再那么單純而強烈，變得喜憂參半，變得難以言狀。

情緒中，樂樂和憂憂是是兩大主要情緒。年幼時，多以純粹的快樂為主，憂傷通常退居其次。在成長的過程中，憂傷會慢慢參與進來，它不僅會反映在當前的情緒中，還會給曾經快樂無憂的記憶染上憂傷的色彩。于是，當我們回憶起曾經的美好時，我們會感到莫名的憂傷，會不禁淚流滿面。這時的情緒就不是單純的快樂或憂傷了，確切一點地說，應該是更接近于感動。

感動是一種更復雜更深刻的情感，能給人以力量。而這種力量是我們成長道路上不可缺少的動力，是單純的快樂和憂傷都無法給予的。

影片也告訴我，有些時候，我們的情緒會失去控制，甚至會無法感受到情緒。這種情況的出現是內外因素共同作用的結果。當外部環境發生重大改變，內部情緒會產生混亂，一些核心記憶如家庭、誠實、友誼、興趣和淘氣就會遭到損壞甚至崩潰，這就需要時間和精力去修復和重建。這個過程要花多長時間，修復成果如何，因人而異。影片中講述的是一個十一歲的小女孩，因一次搬家而引起情緒大變動所歷經的.過程。

十一、二歲，也許我也經歷過一些情緒危機，只是那些小危機在我的不知不覺中發生并解決了。那個階段，我的外部環境相對穩定，并未發生什么大的變故。而這一場我正在經歷的從二十歲到現在還未結束的危機，這場精神和情緒的雙重危機，不知何時才能轉危為安。

是不是知道的越多反而深陷其中，難以自拔。雖然我知道情緒的波動是客觀現象而非主觀，是科學而非神秘，我還是無法解救自己。是否人不應該有自我救贖的念頭，而應該轉而向上帝祈求。人若想把命運抓在自己手中，有時還真的挺累的。可是，上帝已死。

頭腦特工隊觀后感3

童真是人類的最后一處圣潔的天堂。漫畫家丁午在被下放到河南干校時給女兒畫了一本漫畫家書《小艾爸爸特別特別想你》。映在紙上的是一個樂觀的爸爸每天的生活趣事。他一手抵擋著來自精神和物質世界的匱乏，另一手卻建造了一個純白潔凈的童話。美國作家菲爾丁也曾說：世界正在失去偉大的孩提王國。一旦失去這一王國，那就是真正的沉淪。

這部《頭腦特工隊》就用腦洞大開的方式講述了成長過程中的美好與辛酸。電影中塑造了幾個萌萌噠的情緒小人住在小女孩萊莉的大腦里，為小女孩的生活出謀劃策。突然有一天意外發生，為了使萊莉重新恢復笑容，情緒小人之一樂樂踏上了冒險之旅。

在返回大腦控制中心的路上，她們遇到了萊莉幼時的幻想玩伴，一頭粉紅色的大象——冰棒。萊莉十幾歲了，已經很多年沒有和冰棒玩了。講到這里，樂觀的冰棒哭了出來。他的心里還有一個夢，用屬于他們的火箭船帶著萊莉去月球。可是火箭船和他們自己都跌入了深淵，面臨著被風化侵蝕的命運。而此時的萊莉情緒越來越煩躁，在她腦海里友誼、誠實、親情的小島也在一個接一個地轟塌，她正在計劃離家出走，回到她心心念念的故鄉明尼蘇達，去締造新的快樂的記憶。與此同時，樂樂和冰棒唱著能使船只發動的歌曲想要駕駛它離開深谷。但兩個人太重了，在最后關頭，冰棒縱身一躍，跳入谷底，目送著樂樂登上平地。他的身體正慢慢被風吹散，還喃喃自語，“樂樂，你替我帶她去月球好嗎?”

這是我自認為影片中最煽情的片段，每個人小時候都有要好的玩伴。也許是青梅竹馬兩小無猜的具化的同伴，也許是留在家中一隅的小玩偶，抑或是像冰棒這樣的只存在于腦海里的軟萌小伙伴。隨著一個人的成長，她不再需要一個這樣的小伙伴，我們把它們扔在記憶的小角落里，然后會有沙土把它們漸漸掩埋，結出悲傷而我們仍不自知的花朵。“還記得年少時的夢嗎，像一朵永不凋零的花。”斑白歲月剝落小時候，融掉了許多快樂的年輕的記憶。如果在記憶中它們是有生命的，它一定會包裹起自己被遺忘的悲傷，微笑著看著你長大成人，時常開心地說：“這就是我最棒的小伙伴啊，她都已經成大姑娘了。”

長伴隨著陣痛，總會有人磨滅掉你的天真。所有正在成長和已經成長的人，都要無可避免地長出堅固的盔甲，而那代價就是失掉了童真的羽衣。這是成長的代價。

那座孤島，后來坍塌。那迷茫的人兒，也正在成長。

頭腦特工隊觀后感4

每當站在意識的邊緣，俯瞰回憶的深谷，都有嚎啕大哭的沖動。昨天晚上和損友一塊兒看《頭腦特工隊》，盡管之前就被告知將是一部催淚之作，卻沒想到是這樣堅決的形式。總覺這兩年看的動畫片，都在講一個相似的故事，其中包含著對美好過去的無盡追懷和自我認同的不斷重建。盡管主題不同，卻有著相同的底色。

《頭腦特工隊》可能是目前為止最直接最完整地呈現這一主題的作品，沒有假托一只玩具熊或一個童話公主，而是直接呈現了成長過程中美好記憶的一次次陷落。當小女孩拒絕回應爸爸的玩笑時，淘氣島轟然傾塌，我身邊的陌生姑娘在啜泣，而我想要嚎啕大哭。

童年真的是在某一瞬間像爆破一樣消失的么?小孩子可愛的瞬間，大多是不自以為可愛的，而從逐漸懂得“賣萌”開始，我們學會通過假裝來重溫童年時受到的寵愛，而童年也真正成為無法返回的孤島。

Bing Bong這個幼年幻想中的伙伴，和《玩具3》里被拋棄的大熊，和《無敵破壞王》里風光不再的糖果國王，甚至和《飛屋環球記》中受到質疑的冒險家有著許多共通之處，看電影的時候我總擔心如果萊利是一個受到心理創傷的小姑娘，Bing Bong很可能會黑化為一個相似的反派人物了，然而受到呵護的萊利幻想中的伙伴是快樂而憨厚的，為了小姑娘的快樂它最終選擇消失在遺忘的深谷中。這樣的遺忘是如此地不知不覺，以至于我們幾乎從不會為忽視了某個幻想中的伙伴而愧疚。當樂樂趴在懸崖邊看到Bing Bong逐漸化為暗影，我拼命地從我的回憶的廢墟中搜尋那只被我賦予過生命的小鹿氣球和被我想象成小馬的兒童自行車，是我拋棄了它們，還是它們離開了我?

為什么不能永遠以過去的形式存在。為什么每時每刻都在獲得新的記憶遺失舊的。到底是太陽底下沒有新鮮事，還是人不能兩次踏入同一條河流。天堂圖書館一般的記憶檔案館中的管理員啊，他們的銷毀記憶的時候不會難過嗎。或許皮克斯覺得回憶還是及時清理的好吧，即便是美好的回憶，留下了太多也會令人難過。《飛屋環球記》中的老人的故事，不是事情的另一幅面孔么。人生于世何止是與童年、與舊友的不斷告別，人生于世本就是一場漫長的告別，遺忘的哀愁或許是時間的獎勵。把所有故事都戴在身上，才是旅途中最艱難的狀況吧。

然而這樣想也并不能讓我釋懷啊，真想跳進回憶的深谷中，重新看看每一個灰色的海洋球。

頭腦特工隊觀后感5

《頭腦特工隊》的主題依舊是成長。這聽起來似乎是個說爛了的話題，然而這回不同的是，這個故事幫助我們重新認識自己，我們的情緒，我們如何被情緒挾持，我們為何會遺忘，甚至包括為什么聽了一首滑板鞋你就會一直在腦子里摩擦摩擦。

這個成長的過程不再限于Riley克服了種種不適面對新生活，也不限于父母們看過后釋懷了孩子終將變成有獨立意志的個體離自己而去的現實。

這個成長更是我們在這個故事后對自己的全新認識。

其一，接納每一種情緒。

我們總是渴望歡樂抵抗悲傷，贊揚樂觀嘲弄消極。社會文化鼓勵我們做一個活潑外向、積極陽光的正能量人類，然而并不是每個人的人設都是Joy坐鎮中央，帶著“I can fix it”的自信笑容排除萬難。

更多時候，是生命中的那些“負面情緒”給我們力量：悲傷讓我們深刻，去學習和體驗，去增加生命的分量;恐懼使我們未雨綢繆，小心駛得萬年船;憤怒為我們劃出底線，警告外敵不可侵犯;厭惡決定品格，阻擋我們跟風從眾失去自我。快樂的確讓我們過得更好，但很多時候，盲目的樂觀卻無濟于事。它是燒過天際短暫的流星，絢爛耀目，然而亙古不變的卻是深邃廣博的幽暗天幕。

有趣的是，在最開始的設計中，制作團隊是讓Joy和Fear一起飛出了總部結伴冒險，然而后來卻發現故事順不下去——他們想讓Joy在這段經歷中有所頓悟，去做一些從前不會去做的事，但Fear無法完成這個使命。在把故事推翻重來的過程中他們發現，只有Sadness能夠給Joy上這么一課。

也許我們一開始也都像單純的Joy一樣，不能明白Sadness存在的意義而想把她排除在外。然而失去了悲傷的能力，并沒有讓人生變得完美。人的成長中會有很多的艱難時刻，任你看一千遍滑稽電影也無法度過，而這個時候找個安靜的角落大哭一場，卻能幫你滿血復活重新再戰。于是最后我們終將走過Joy的路，明白悲傷也是生命的一部分，很多時候是Sadness將你引向光明。

每種情緒都塑造著我們。接納它們，才能真正地接納自己。

其二，成長伴隨著失去。

每個人成長的方式都不一樣，有人家道中落，有人一場大病，有人從鄉村搬進城市。這是一個無人能逃避的過程。當我們突然看到紛繁蕪雜的成年人世界，童年就就在那一刻變成陽光下飛升的肥皂泡泡，再不可挽回了。

于是每個被甩在童年和成年夾縫中的孩子都可能像Riley一樣，Joy離奇消失，剩余的家伙你爭我搶，于是變得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾經的小天使死哪了?這好像是個很突然的過程，我們失去童年，父母失去了無憂無慮的我們。

這并不是一個拍給兒童看的成長故事。對于那些還沒長大的孩子們來說，這五個情緒小人加起來恐怕還比不上一個能賣萌的大白。然而對于成年人、尤其是已為父母的觀眾們，它卻是精心制作的一場內心冒險，充滿了太多讓人會心一笑或是細思恐極的巧思。

《頭腦特工隊》的制作團隊大多數都已為人父母，這部電影有很多他們的切身感受。當自己的孩子有一天突然擁有了秘密，變得有所保留，許多父母都偷偷想過：別長大啊，如果時間能永遠停留在我們親密無間的時刻多好。

本片制片人Jonas Rivera說過：“身為父母，有很多的時刻我都希望時間能永遠停下來。但那并不對。那不是我們作為父母的職責，我們的職責是為他們指引前路。”于是有了結尾一家人淚中帶笑的相擁。

每個人都經歷過失去。失去BingBong，失去純粹的記憶球，失去曾經引以為傲的個性之島。然而失去是成長不可分割的一部分，這是個悲欣交集的過程。

當失去來臨，我們需要告別。有時候我們用徹底忘記來告別，有時候我們在廢墟上重建新城。童年的消逝宣告著，記憶從此不再毫無雜質，交織的情緒讓回憶開始五味雜陳。然而這正是人生。懂得悲傷，方能體驗歡樂的可貴;背負過沉重，才能擁有真正的輕松。

從單純走向復雜，從孩童變成大人，還有結尾隱隱一現的“青春期”，這終究還是個陽光燦爛的故事。

頭腦特工隊觀后感6

這是我看過的最棒的美式動畫，沒有之一。

動畫片往往會架空出一個世界，在各種與有意思的設定之下，讓觀眾去經歷一個另一個世界才會有的故事。《頭腦特工隊》完全超越了這一點，它不僅有一套嚴密完整有趣的設定，更高桿的是，這套設定與現實中的每一個人如此緊密的關聯–它描述的是我們的大腦。

喜怒哀懼厭，5種情緒，正是我們腦中的5個小人。有時一種情緒主導了我們，那就是這個情緒小人正在控制操作臺，有時我們會有五味雜陳的感受，那是情緒們在打架。樂觀的人的金色快樂總是常駐，受到驚嚇時紫色的恐懼便會跳出來，有害的東西出現時綠色的厭惡就登場了，當然每個人也有火冒三丈紅色火力全開的時刻。而悲傷，卻與眾不同，那憂郁的藍色總是不經意間默默地站在控制臺前，不由自主的讓我們深陷其中。

記憶是一個個玻璃球，染上了這個記憶所附帶的情緒的顏色。我們的記憶擺放在架子上，五顏六色，琳瑯滿目。每一天都會有新的記憶，到了晚上，記憶被做成劇本，交給“夢境”攝制組，通過濾鏡夸張或異化，形成或五彩繽紛，或陰森恐怖的夢。隨著時間的推移，有些記憶會被歸檔，送到迷宮般的“長期記憶”檔案館里去。堆積在這迷宮里的記憶，有些則會時不時不受控制的跳到我們面前，比如網絡神曲和一些廣告的旋律;而有些則會被清掃入遺忘的垃圾場，并在其中灰飛煙滅。

這長期記憶的迷宮是抽象思維的絕佳素材。我們的大腦善于歸納總結，能將具象的信息提煉為抽象的概念，既可以方便存儲，又可以舉一反三來獲取新的信息。當然，這個神奇的功能對于記憶的個體來說可能是可怕的，也許在被抽干概念后，自己便被無情地拋棄。同時，這座迷宮也讓“想象力制作公司”碩果累累，無論是云之國紙牌屋芭比娃娃滿天飛，還是賢者之石黃金圣衣自己會放炎殺黑龍波，我們童年無盡的幻想，有的綻放開了翅膀成為了皮克斯獻給人類的禮物，有的則被永遠囚禁其中靜靜地消失。

這迷宮里一些危險的東西，則被關押在了名叫“潛意識”的監牢里。比如橫沖直撞轟隆震天的奶奶的吸塵器，比如面容詭異舉止乖張的馬戲團小丑(我仍記得我小時候特別害怕唱戲的)，那都是無數童年的共同夢魘。不要小看被囚禁在這監牢里的潛意識們，有個叫弗洛伊德的家伙說，我們的一切行為舉止，歸其根本都是受這些叫“潛意識”的東西支配的。

而那些最刻骨銘心的記憶，則會被擺在最高位置，映射出一個個個性的島嶼。人的性格是童年塑成的，它的基石便是童年記憶，它可以是家庭的溫馨，友誼的暖意，愛好的熱情，品質的純潔，也可能是與之相反的`可怕東西。這些島嶼便是我們的精神支柱，它們有可能崩塌，有可能更強大，也有可能被其他島嶼所代替。這崩塌與重塑的過程，我們叫它“成長”。成長非兒戲，大腦總部控制臺也得不斷升級，甚至還有名為“青春期”的核按鈕。

有了對我們每個人切身感受如此形象生動的比喻和天才創意，皮克斯還在其中講了一個簡單而真摯的故事。情緒與記憶的這些體驗我們每個人都有，簡單普遍的故事能夠讓我們勾起各自的回憶，搬家和搬家后難以適應的局促很多人都經歷過;真摯則能讓我們都不禁沉醉其中，每個人兒時想象出來的朋友想必也消失在迷霧中了吧。這個快樂與悲傷在大腦中歷險的故事告訴我們，每種情緒都是不可或缺的。長期被“快樂”把持的人，往往會有莫名的空虛和疲憊，而悲傷不僅可以調節，更可以建立起人際關系的紐帶，我們不必總是把它囚禁在一個小圈子里。真正豐富的個性和人生，它的核心記憶一定是五顏六色的。

這一切都使得《頭腦特工隊》不僅是最優秀的動畫片，更是偉大的電影。我曾總結電影帶給我的兩大享受，體驗這個世界，體驗另一個世界。《頭腦特工隊》兩樣都做到了。

頭腦特工隊觀后感7

在故事里，五個情緒小人主宰著大腦司令部，他們產出的五色記憶球構成了龐大的記憶倉庫和腦海之城。這個設定充滿久違的童趣，因為成長的過程，幾乎是一個剝離情緒的過程。我們像藥劑師一樣將各種情緒加加減減，好讓它們呈現一種曖昧的石灰色，并且管那種在工作或交際時心如止水的能力叫做成熟。而在影片中，五種情緒坐在孩子和大人的腦海中，操縱著每一個時刻，盡管大人腦中常常是力不從心的憤怒、理性克制的悲傷、不形于色的快樂。皮克斯大聲地宣稱：是情緒和記憶決定了我們之所以為我們，而非理性或知識。在對感性的全然擁抱中，我們從而復現那些迎面走來的陌生人們內心的五彩風暴。

是的，雖然這部影片說的只是一個小女孩從十歲到十二歲——從童年進入青春期——的那些不得不經歷的動蕩和改變，我卻覺得它提及了人生中每個階段的風暴。那些“悲傷”不由自主溜出來，將溫柔的記憶染藍的時刻;那些“歡樂”不在場、島嶼紛紛崩塌的時刻;那些在長夜輾轉直到“歡樂”歷盡千辛萬苦歸位，對生活的纏斗之心隨之復蘇的時刻;那些渴望重溫記憶，卻眼看它們消散在遺忘深淵的時刻。作為一個“悲傷”長期占據腦海首席的人，我常常對它們不知所措。而皮克斯給出了這樣溫柔的解釋：每一個忽然變壞的瞬間，不過是你腦海中五個小人短暫的一次失敗合作，坍塌的島嶼有天會以更輝煌的姿態重建。

作為一部講述心理世界的動畫，它將人類邁過創傷與遺忘的過程具現得如此浪漫。遺忘是一項巨大的工程，永遠有不留情面的清潔工將褪色的記憶球收進垃圾袋，而那些被潛抑的要么被鎖在潛意識地牢，要么在記憶倉庫中漫無目的地游蕩，等待一個終結——當它們被記起，往往也就意味著遺棄。Bingbong這個有著粉紅色棉花糖身體、會哭出糖果的可愛形象，代表了萊莉的童年時光。當它和“歡樂”騎著小車高唱童謠，小車噴出彩虹沖向云霄的時候，我看得淚流滿面。童年乃至于所有注定被拋下的時光，在我們轉身離去時，也許都曾經這樣聽不見地高歌，而我們前進，因為它們暗中饋贈的余力。

美好與悲傷并存是這部動畫的基調，這使它完全超出了童話的范疇，而成為一個關于人生的寓言。在觀影時，我曾以為這會是個“歡樂”努力在人生中取得控制權的故事，所以當悲傷緩緩走上來，將核心記憶球染藍的時候，我才轟然明白了這故事的內核，無關在人生浮沉中始終占領高地，而是坦然接受所有潮起潮落。金色的記憶慢慢變藍，仿佛這才是最適合它們的顏色，時光流逝總是令人惆悵，而對當下歡樂的感受總與長久的虛無齊頭并進。最豐富的生命，是悲欣交集的藍金色風暴。