電影《懸崖上的金魚姬》觀后感
品味完一部作品后，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，是時候抽出時間寫寫觀后感了。下面是小編收集整理的電影《懸崖上的金魚姬》觀后感范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到大家。
電影《懸崖上的金魚姬》觀后感1
本片講述了名叫波妞的一條魚躲開父親的視線，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的時候把手弄傷了，波妞舔了舔，傷口奇跡般的愈合了，原來波妞有魔法。宗介還把最愛的火腿腸給波妞吃。之后，波妞的父親用魔法把波妞給帶走了波妞和宗介都悶悶不樂。波妞拒絕父親給的食物，還說要變成人類。在姐妹的幫忙下，波妞得以逃脫。但在波妞與宗介匯合后，宗介的母親理紗卻不見了。波妞用魔法把船變大，與宗介一齊踏上了尋找理紗的旅途。在穿過一個山洞時，波妞又變回了魚。在宗介就要受騙的時候，時奶奶為了救他們，和他們一齊掉進了大海里。當他們醒來一看竟然到了海洋之母身邊。波妞的泡泡與宗介相吻后，波妞變成了一個真正的小女孩。
影片中善良、包容、幫忙等完美的一面都表現得淋漓盡致。我感受到愛的偉大能夠越過很多約束，比如影片中女主人公波妞本來是一條魚，正因宗介的愛能夠變成人;結尾也是用愛來結尾。全文都是用愛來貫通的，而主要表達的也是愛。我在書上看見了一個故事：這是發生在美國洛杉磯一帶的大地震。一位年輕的父親安頓好妻子便沖向兒子所在的學校。他大聲喊著兒子的名字，找到兒子的教室開始挖掘。很多父母趕來都絕望的離開了，只有這位父親心中默念著兒子說的話：“無論發生什么，我總會跟你在一齊。”他挖了38個小時，他聽見了兒子的聲音，兒子說有14個同學，讓他們先上去。最后這對父子緊緊相擁，留下了幸福的淚水。讀完了這個故事我感受到了讓這對父子心連心的是那一句話、是愛!愛就是那么偉大
其實生活中到處都有愛，我們要學會去愛，這樣我們才會感恩，才能真正感受到生命的完美，才能感受到生活的幸福!
電影《懸崖上的金魚姬》觀后感2
作為宮老晚期作品，《懸崖上的金魚姬》體現出與以往作品不一樣的感覺。早期作品(風之谷、天空之城、紅豬等)雖然畫風略顯粗獷，但作品始終體現著濃郁的人文關懷;中期作品(幽靈公主、千與千尋)畫風越來越精致，主題表達趨于完美，藝術成就走上巔峰;而《懸崖上的金魚姬》則返璞歸真，尤其是與前作《哈爾的移動城堡》的完美人設相比，波妞的動畫世界內一切走向簡約主義，仿佛回到了孩子的童話世界。
事實上作品的種種設定也確實如此，例如主角宗介和波妞都是孩子，借此視角讓觀眾回到孩子的童真。而故事中的世界環境美輪美奐，人們團結互助并努力生活，母親勇敢堅強……整部作品都洋溢著濃郁的正能量，讓人不得為了作品所渲染的人間大愛所觸動。在這樣的設定下，即便故事也取材自丹麥童話美人魚，但結局也理所當然地變成了大團圓結局。
作品中的孩子視角讓觀眾穿越時空，如夜晚探索著未知的大海(或星空)，與小伙伴駕著自己的小船出去探險，養著自己想要的寵物……這種種豈不是我們小時候的回憶及追求?如今觀眾看著小時候的種種渴望在作品中實現，又怎能不潸然淚下?
當然，作品里面波妞父母的存在，及“世界末日”的設定過于浮夸，但濃烈的人間大愛下，這些都顯得無關緊要。雖然很多人認為此作的主題性及完整度不如宮老的中期作品，但這不影響筆者對此的喜愛。或許宮老早已度過了再創巔峰的心理及年齡了，能拍出有情懷有回憶有愛的作品就是人生一大樂事。因此在作品中再也看不到為了輸出主題價值觀而在結構上患得患失，也看不到各種孩子角色吐著成人化的對白，也看不到作品背后的宮老的種種對世界、社會的憂慮……能看到的就僅僅只是美好，這是一位老藝術家的追求的濃縮概括，也是人類內心所追求的永恒幻影。
是的，這是一部純粹的愛的作品，即使主題不如之前的作品，但它能時時刻刻溫暖觀眾的心。
電影《懸崖上的金魚姬》觀后感3
每次看到宮崎駿的畫面都會感到內心無比平靜。蔚藍的天、舒卷的云、悠悠的芳草、爛漫的花朵、溫馨的小屋、還有各種奇怪的生物和更加奇怪的主人公。再伴著久石讓的音樂，就是什么故事情節都沒有，只有這曼妙的畫面也夠我獨自享用一番了。
《懸崖上的金魚姬》應該算是宮崎駿味道很濃的一部制作，這一點毋庸置疑。且不說畫面的質量和風格，單單是那天馬行空的想象力就應經讓我們沉浸在其中了。看看電影的主人公Ponyo的樣子，嫩嫩的小肉臉上瞪著兩個生動的圓眼睛，短短的紅裙就已經是她軟軟身體的全部了，呵呵，而且當這個小可愛第一次張開嘴巴嗲嗲的喊出“PONYO”的時候，相信大家都被那種由里至外的、冒著泡的可愛勁兒融化掉了，還有誰能制造出這樣的神來之筆，嗯，非宮老爺莫屬了!
讓我更加感動的是吉卜力又一次一如既往地堅持了描寫小人物平凡生活的不平凡。這樣的劇情，讓我們感受不到任何常見的英雄主義的造作，相反更多的是一種說不出的自然和理所應當。住在懸崖邊上的小宗介過著每個孩子都有的平凡童年，有著平凡的三口之家，爸爸是一個敬業的平凡海員，媽媽也是一個老年之家的平凡護理員，媽媽會像每個媽媽那樣下班買了菜接孩子回家，也會對爸爸的過分敬業不能如期回家而大衛不滿……這樣的生活細節讓我們每個人都仿佛置身其中，仿佛回到了自己的小時候，仿佛看到了自己的媽媽忙碌著下班回家后一邊煮著可口的家常菜，一邊嘮叨著讓我趕緊去做功課。看到這里，一道溫暖的弧線出現在我的嘴角，呵呵，這就是電影的魔力吧。
當然，宮崎駿的魔力絕不僅僅在于此，他先是拋給了我們各種熟悉的有關家的意象，卻有筆鋒一轉讓小小的主人公Ponyo以一種天翻地覆、驚濤駭浪的方式來到這個平凡的家庭，帶我們走進一場絕不平凡的童年歷險。人人都曾在年幼時為安徒生的人魚公主童話而傷心過，而在這場童年歷險中，小波妞(連名字的發音都可愛成這個德性，啊!)和小宗介之間感情并不像是舊人魚童話中的愛情，兩個孩子之間的感情更像是一種“人之初，性本善”的互相吸引，這種感情純真的讓人找不到任何的瑕疵。正因如此，生活在復雜的現實世界的我們，習慣了欺騙和背叛的我們，再一次地，在宮崎駿所營造出的童話世界里沉浸了。
我不算一個日本動漫的忠實Fan，但卻總是為宮崎駿的作品神魂顛倒。他和吉卜力在日本的動漫界里顯得那么與眾不同，不需要有耽美，不需要有萌或蘿莉等云云，他們打造的是原本藏在我們心底的童真世界，正如懸崖上的金魚姬，不是令人傷心地安徒生人魚童話，而是童年時的我們自己在心底真正渴望的擁有Happy Ending的人魚童話。
電影《懸崖上的金魚姬》觀后感4
本片講述了名叫波妞的一條魚躲開父親的視線，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的時候把手弄傷了，波妞舔了舔，傷口奇跡般的愈合了，原來波妞有魔法。宗介還把最愛的火腿腸給波妞吃。之后，波妞的父親用魔法把波妞給帶走了波妞和宗介都悶悶不樂。波妞拒絕父親給的食物，還說要變成人類。在姐妹的幫忙下，波妞得以逃脫。但在波妞與宗介匯合后，宗介的母親理紗卻不見了。波妞用魔法把船變大，與宗介一齊踏上了尋找理紗的旅途。在穿過一個山洞時，波妞又變回了魚。在宗介就要受騙的時候，時奶奶為了救他們，和他們一齊掉進了大海里。當他們醒來一看竟然到了海洋之母身邊。波妞的泡泡與宗介相吻后，波妞變成了一個真正的小女孩。
影片中善良、包容、幫忙等完美的一面都表現得淋漓盡致。我感受到愛的偉大能夠越過很多約束，比如影片中女主人公波妞本來是一條魚，正因宗介的愛能夠變成人;結尾也是用愛來結尾。全文都是用愛來貫通的，而主要表達的也是愛。我在書上看見了一個故事：這是發生在美國洛杉磯一帶的大地震。一位年輕的父親安頓好妻子便沖向兒子所在的學校。他大聲喊著兒子的名字，找到兒子的教室開始挖掘。很多父母趕來都絕望的離開了，只有這位父親心中默念著兒子說的話：“無論發生什么，我總會跟你在一齊。”他挖了38個小時，他聽見了兒子的聲音，兒子說有14個同學，讓他們先上去。最后這對父子緊緊相擁，留下了幸福的淚水。讀完了這個故事我感受到了讓這對父子心連心的是那一句話、是愛!愛就是那么偉大
其實生活中到處都有愛，我們要學會去愛，這樣我們才會感恩，才能真正感受到生命的完美，才能感受到生活的幸福!
電影《懸崖上的金魚姬》觀后感5
我們今天又看了一部作家宮崎駿的作品——《懸崖上的金魚姬》，從《千與千尋》、《懸崖上的金魚姬》這兩部影片我能夠看出它們都帶有童話色彩，感化人類，體現出人們最底層的善意的心。
《懸崖上的金魚姬》講的是一只小金魚趁著爸爸不注意偷偷溜出去玩，忽然被一個玻璃瓶遮住了自己的頭，一個名叫宗介的5歲男孩在海邊玩耍并且撿到了它，見他對自己有點好感，就給它起名波妞。后來波妞喜歡上了宗介，但波妞的爸爸不喜歡人類，把波妞抓回了大海。但后來波妞又在妹妹們的幫助下變成半人魚找到了宗介，她不顧安危只顧追到宗介。當他們回到家中時，母親給波妞、宗介沖了三杯蜂蜜茶，波妞學著宗介吃吃喝喝，終于是睡意到來，一會就倒在沙發上呼呼大睡了。到了第二天，只見宗介和波妞睡在沙發上。當波妞把宗介鬧醒后，波妞用魔法把一個玩具船變成他們前進的船，還好宗介想出了一個辦法，使船自動前進。他們在經過一系列的困難，終于找到了雙方的母親，同意將波妞永遠的變為人類，可是條件就是魔法也會從此消失。可波妞還是選擇了后者，最后他們還是在一起了。
看完《懸崖上的金魚姬》后我還有一個想法——我們的生活環境太臟了，①影片里的波妞就是被人類丟入大海中的垃圾玻璃瓶套住了頭，飄到海邊的。②波妞的爸爸坐著潛艇在水中追宗介媽媽的車的時候就被人類的臟水搞的無法前進。從這些片段就可以知道我們要保護環境，愛護水源了。
宗介和波妞用無私的童真戰勝一切困難。現實中我們也需要這種簡單愛，來戰勝一切的困難。