在寫觀后感時，應該盡可能地使用簡單易懂、清晰明了的語言，以便讓更多的人能夠理解和欣賞你的作品。寫好有關放牛班的春天觀后感不是那么簡單，下面給大家分享有關放牛班的春天觀后感，供大家參考。

有關放牛班的春天觀后感篇1

這周日心部組織我們看了《放牛班的春天》，雖然很久之前就看過這部電影，但這次再看一次，又有不一樣的感受。

看了這部電影以后，我只體會到了愛與責任。那幫被關在學校里的孩子們，或許由于缺乏愛或許由于過于溺愛而被送到那里。他們叛逆反抗情緒強烈，與所有管理他們的人為敵，整天調皮搗蛋，搞惡作劇。真的像放牛的孩子一樣自由散漫沒有任何紀律性和集體觀念。

那個校長和那個音樂老師就是兩個典型的對比，校長只顧個人利益和名利，而那個音樂老師卻一心為學生只想教好學生，用自己的愛和責任去感化那些學生讓他們發想自己的長處重新振作起來。或許真的是老師的愛心感動了孩子們，有原來和老師作對到最后于老師統一戰線共同對付可惡的校長，孩子們也唱出了最純真的聲音，當那美麗的聲音響徹藏從的時候，老師醉了，孩子們也醉了，所有的人都醉了，多么美妙的歌聲，像春天的甘露滋潤人的心田。孩子們是多么的純真，他們終于找回了自我，或會了屬于他們的天地。是愛挽救了他們，是責任挽回了他們，最后那勢力的校長也得到了報應。

教育的智慧很簡單，堅持，堅持對學生的愛，愛可以改變一切。

有關放牛班的春天觀后感篇2

一首好歌，一首好詩，都會讓我們在聆聽之后感動許久。相同的，一本好書，一部好的電影，也許會影響一個人一生。《放牛班的春天》是我很久以前看過的，至今回想起來仍然會讓我心里灌入絲絲感動。

這是一個讓人看了還想再看的故事，簡單，質樸，卻讓人相信了人性本善，讓人相信了天生我才必有用，正如同這部電影里的結尾曲“黑暗中的方向，希望之光，生命的熱忱，榮耀之路，童年的幸福，轉瞬即逝，絢爛的金光，照耀小路的盡頭”。這是一群活在黑暗中的孩子，他們一直在黑暗里摸索著，沒有人告訴他們應該怎么做，沒有人告訴他們生活到底應該是怎么樣的，而馬修老師無疑是他們黑暗中的希望之光，帶著他們走向一條榮耀之路，在這條路上，馬修用他的包容，理解這些“問題”學生，帶領他們走向光輝大道，引導他們人生的方向。正如影片開頭，馬修老師才到學校的時候，學生力基惡作劇的打破了學校管理人員莫桑先生的頭，馬修老師在知道真相后并沒有狠狠的懲罰這個學生，他讓力基看到了他做錯事的后果，讓他看到了莫桑先生并沒有責怪他，力基突然就感到了一種救贖，最后他自愿照顧莫桑先生，我覺得這才是對于學生最好的“懲罰”。

與之形成對比的是池塘之底的校長，校長所推崇的是“行動-反應”式教學，所謂的行動就是學校對學生進行的硬形制裁，而反應就是學生對硬性制裁的反應。當馬修老師第一次上課的時候，學生們都在戲弄他，嘲笑他“雞蛋頭”，場面很混亂，這時，校長進來，一聲口令，學生們都很乖的坐下來，因此校長便認為他的這種教學方式才是最正確的，這種教學方式才是對這些孩子最有效的方式。但是最后校長為他所做的付出了代價。

“永遠別說永遠，路途上總要一直嘗試”，這是馬修老師說過的一句話。沒有永遠錯誤的學生，懲罰他們，那他們永遠不知道他們到底做錯了什么，到底應該怎么做，馬修老師很好的維護了學生的尊嚴，又讓他們認識到了錯誤。那首《希望之光》：吹過積雪的大地，傳來訊息，冬天將要過去，你的回聲飄向遠方，伸展雙翼，在昏暗的早晨，尋找通往彩虹的道路，揭開春的序幕，海上的風，托起輕快的羽毛，駐足于古道的巖石上，傳來訊息，冬天即將過去，你的氣息飄向遠方，飄向深山，在旋風中轉動，伸展雙翼，在昏暗的早晨，尋找通往彩虹的道路，馬修老師很好的改變了這所“池塘之地”，校長似乎也被歌聲調動起來了，玩飛機，踢球，做著童真的事。馬修老師用他的堅持改變了這所學校。

在歌聲中，馬修先生讀懂了孩子們對自由的渴望，就像那個偷了校長錢的孩子就想買一個熱氣球，逃出塘底，沒有人有資格責怪他，在一個美好的童年里，不應該是在一個沒有親情，沒有人關懷的，有的只是命令的地方度過。

然而即使馬修老師很出色，改變了這所一直有著思想禁錮的學校，但一人之力終究是弱小的，終是無力改變這個學校的本質，馬修老師被勒令辭職。在馬修先生離開的時候，沒有學生來送他，也許是學生們還不能很完整的表達自己的感情，但大家的心意和祝福就像他們折的紙飛機一樣飛到了馬修老師的心里。大家唱起了他曾經教過的歌曲“風中舞動的風箏，請不要停留，飛向海洋，飛向天空”，這就像是大家送給馬修老師的祝福：“老師啊，你就像那風中舞動的風箏，即使學校沒有能給你一個讓你施展才華的機會，但是那并不能葬送你的夢想，請就這樣堅持你的夢想，飛向海洋，飛向天空，你將有更大的空間施展，老師，再見!”。

馬修先生要離開了，就在要離開的車站，皮皮諾的執著成就了他的夢想。皮皮諾在心里一直認為在某個星期六，他的父母來接他回家，只要他等下去，就一定會被父母接走。在馬修先生被解雇的那天，馬修先生帶走了皮皮諾，而那天正是星期六。我相信大家看到這里的時候，都會覺得心里的一塊柔軟被感化，就在那個星期六，馬修先生這樣的一個舉動改變了皮皮諾的一生，只因善良，只因人性的美好。

馬修先生像是善良的靈魂師，馬修先生用純凈的音樂喚回了學生們冰冷已久的心，解脫了束縛孩子們身心的繩索，撫平了他們受傷的心。神圣而純凈的音樂不但凈化了孩子們的心靈，更對他們今后的人生道路產生了重大的影響。仁愛、友善、寬容的極致是讓所有的觀眾眼中充滿喜悅的淚水!這是一部偉大的作品!

有關放牛班的春天觀后感篇3

《放牛班的春天》是一部具有教育意義的法國電影，故事情節雖不是跌宕起伏，但是也令人感動。

故事講述的是主人公馬修到一所學校擔任學監，這所學校中有著品行惡劣、調皮搗蛋的學生，冷酷的老師以及殘忍的校長。因為學生的搗蛋，校長采用以暴制暴的方式來管教這幫學生，結果只是適得其反。其中有一個叫貝比諾的孤兒，每周六都會在門口期待永不會來的父母一起回家。馬修看見這種情況，就想用自己的方法來改變。馬修還驚奇地發現這幫壞學生非常喜歡唱歌，于是他自發組織了一個合唱團，自己教他們唱歌。因為熱愛，他們一點也不鬧騰，積極配合。漸漸的，學生們開始懂事。后來學校中著火了，而此時馬修帶著孩子們在山上玩耍，救了孩子們。而校長認為是馬修的失職造成了大火，辭退了馬修。臨行前，孩子們唱起歌，飛出紙飛機，紙飛機上寫著每一位學生的寄語。同時，貝比諾背著行李跟著馬修一起走了，這天是星期六。

校長是非常殘忍的，當學生犯了錯誤，他就以體罰禁閉的方式來處理。我覺得這樣只會增加他們逆反的心理，讓他們更加過分的調皮下去。雖然不能用體罰禁閉這種手段，但也不能不懲罰。有一位學生他扎破了麥神父，被馬修抓到，準備送給校長，可學生很害怕，于是馬修就罰他去照顧麥神父，我就覺得這樣的處理方式很好，既懲罰了該學生，也讓他彌補了自己的錯誤。馬修也是個非常寬容的人，調皮的學生幾次冒煩他，他能忍讓，一次一個學生向他潑墨水，他并沒有生氣、追究，我想即使是現在的老師對學生這種過分的行為容忍，更不用說在當時的環境下。再來馬修發現了孩子們的興趣，一次次耐心的教育他們，并從這個突破口漸漸地改變了孩子們。就是馬修這種耐心、寬容與仁愛得到了孩子們的尊敬與喜愛，最后的送行就是最好的證明。之前，我特地介紹了貝比諾，最后他與馬修一起走，顯然是把馬修當做了父親。

因為我自己想做一名老師，看了這部電影，我也收獲了很多。

有關放牛班的春天觀后感篇4

法國某個小鎮，一所名叫“池塘之底”的學校，一群頑皮的、等待著救贖的孩子，一個失落的音樂家，故事就這么展開了。這部片子，作為老師們來看，就是闡述了一個教育理念的影片——犯錯導致懲罰，懲罰再次導致孩子們的更加叛逆，而馬修的音樂團卻將這幫“惡魔”拯救，讓他們看到了自己的“春天”，釋放了自己的“青春”。

看著影片，我腦海中回響著的是陶行知的那句話“愛滿天下”。 即教育的核心是愛學生。 有位教育家說：“誰愛孩子，孩子就愛他，只有愛孩子的人，他才能教育好孩子。”

這些話精辟地論述了師愛在教育工作中的重要性。主人公馬修懷著一顆仁愛之心，對待這些孩子，對學校的殘忍制度深惡痛絕，在他愛心執著下，用音樂引導孩子，讓他們心靈得到凈化，對今后的成長起著非常重要的作用。我想，能讓學生感受到這種愛，既是一種艱辛的勞動，又是教師素質的最好體現。

聯系到自身的教學工作上，對于如何更好地體現這種愛，進行了一下幾點思考。

一、尊重學生 師愛是廣博的，對待優生，教師要給他們創造更多的機會，以發揮他們的特長，促進其能力的發展。

對于后進生，教師要善于發現他們身上的閃光點，通過表揚和鼓勵激發他們的自信心，幫助他們克服自卑自棄心理。對于孩子天真的行為，您可能不屑一顧，可能會不耐煩，甚至呵斥一句“你懂什么”!馬修卻告訴我們“不可輕視孩子的情感”。學生犯了錯，您是像片中的校長那般猛烈斥責，還是嚴厲懲罰，抑或“邀請家長”呢?馬修的行為卻告訴我們，成長中的孩子敏感而脆弱，一個厭惡的眼神，一句隨口的批評，甚至一個“無可救藥”的姿勢，都會刺傷他們的身心。

它讓我們深刻地體味著兩個字的份量，那就是“尊重”! 二、了解關心學生 深入了解和熱情關心學生，是師愛的表現。教師在教育過程中要多抽時間接近學生，了解學生的各方面情況，把握他們的性格特征，興趣愛好等，能為建立良好的師生關系打下基礎。

從而能順利地對學生開展各方面的教育工作。我們一年級的學生，每次帶他們去陽光體育運動，他們都興奮萬分，完全不是上語文課的拘謹樣子。

借這個體育活動課，我想跟學生拉近距離，所以帶著他們做游戲，開展安全健康的踢毽、跳繩比賽，并從中觀察他們：哪些孩子比較活潑，哪些孩子能與同學和睦相處，哪些孩子樂于參加集體活動?? “育人要知心”，教師要利用一切時機深入學生之中，耐心、細致地觀察、分析他們的內心世界，了解學生的個性特點和需求。

當學生感受到教師真誠的愛意時，他們就會愉快地把信息反饋給教師，從而激起師生間的心理共鳴，此時，學生對教師不是敬而遠之，而是親而近之，把教師視為自己的知心朋友，與其心心相印，憂樂與共，相融無間。實踐證明，要想教育好學生必須從了解學生著手。 的確，師愛是教育學生的情感基礎。學生一旦體會到這種愛，就會自然而然地對你產生歡迎的傾向，喜歡接近你并心悅誠服地接受你的教育和指導。因此說，師愛就是教育成功的基石。 　　

有關放牛班的春天觀后感篇5

看了《放牛班的春天》后我很有感觸，也令我很感動。

主人公馬修到一家學校擔任學監，這是一個專為問題兒童所建的學校，這個學校有調皮的孩子，但校長很殘忍，教師很冷酷，但是馬修卻很友好的來對待這些孩子，教他們音樂。當然，最后的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。

馬修沒沒有遺憾的離開了這所學校。這部影片的感動之出事在于馬修對孩子的愛，他幫助他們免于懲罰，而用心去教育他們，讓他們在音樂中健康成長。

這部影片讓我們知道每個人都是獨一無二的，都是天上的一顆星星，所以每個人都有發光的一面，就因為他們有自己獨自的特點，是無法代替的。讓我們相信自己的實力，努力吧。

有關放牛班的春天觀后感篇6

周五的下午，陳老師帶我們去看了一場電影。看完《放牛班的春天》這部影片，我的心靈受到了強烈的震撼。

四十八年前，主人公馬修到一家學校擔任代課老師，這個學校被成為池塘畔底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的“行動—反應”制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。當然，最后的結果是音樂凈化了孩子的心靈。

這部影片采用了倒敘的方式，當年合唱團中的領唱莫杭治后來成了指揮家(當然，他的成就是因為當年馬修發現了他在音樂方面的天賦)，因為母親病逝回家的時候，當伙伴佩爾諾來找他，給了他一本馬修的日記。馬修在日記中記載了這感人的一切。貝比若當時是個孤兒，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。后來馬修被學校解雇了，當他要登上汽車的時候，貝比若一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬修先是拒絕，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。后來馬修被學校解雇了，當他要登上汽車的時候，貝比若一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬后來又不忍心，回來把貝比若帶走了。貝比若的執著是有道理的，那天正好是星期六。

看了這部影片，感動之余，我也得到了深刻的啟示：在我們的教育教學中，應該看到：學生都有自己的優缺點，關鍵要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的優點天賦潛能和愛心，孩子才能很好地成長起來。因此這部影片值得我們觀看。

有關放牛班的春天觀后感篇7

生命是個偶然，我們常常在無意的邂逅中，擺渡了生命的無常，獲得永恒的回歸。——題記

第一次觀看是在初中的音樂課上，第二次觀看是在高一的音樂課上，第三次觀看是基于作業而觀看。的確越看越發有感觸，的確很多場景都讓我記憶深刻。

一群渴望理解而又狂狷不羈的孩子，竊取了馬修的皮包，也偷窺了他的心靈世界。一個個跳躍的音符，一行行溫暖的字跡，引得孩子無限的遐想與猜測。音樂，一個被學校完全忽視了的名詞，一種貼近人類心靈節奏的律動，再次春暖花開！

學生在宿舍脫口創作、任意高歌，以發泄內心的不滿和憤懣，引起了馬修的注意。雖然他們根本就缺乏歌唱技巧，甚至屢屢跑調，但是用音樂表達內心，自然、快樂而又滿足。馬修立刻感受到心靈的震撼：他的音樂創作將和孩子的生命一起迎來新生！

快樂在眼前，為何要等待？馬修決定組建合唱團，讓孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到單調生命深處的熱忱。也許，童年時代的諸多歡樂，轉瞬消逝即被遺忘。但是，這道道絢爛的音樂金光，將在生命的道途上閃亮。

皮埃爾，一個喜愛偷竊、屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子。幽閉而敏感的心靈，在無人注視的時候得以自由，生命之花盡情地綻放。他常常獨自潛往教室，讓自己的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向云霄，竄向生命的天堂。可是，他很孤傲，也很自卑，從來不肯在公眾下展示歌喉的美麗，甚至以戲謔的姿態將自己出局。然而，馬修卻沒有因為他打架斗毆而反復懲罰糾纏，相反，卻敦促他回到合唱團。因為，馬修知道，唯有音樂，能浸潤清潔他的靈魂；唯有音樂，才能使他自由暢達地奔赴理想；唯有音樂，才能使他祛除邪惡，永葆生命的純凈。一如馬修在日記中所述：“他自己感覺不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個奇跡，預示著一種異乎尋常的音色。”皮埃爾異乎尋常的音樂天分，在馬修的精心保護和培育下，常常能發揮得淋漓盡致，將美夢化為奇跡。

然而，當馬修與皮埃爾的母親并肩交流時，有著嚴重“戀母情結”而又被蒙丹蠱惑的皮埃爾，竟然將一瓶墨汁倒潑向馬修，犯下了無可饒恕的錯誤。盡管暗戀著他的母親，也格外垂青他的天賦，馬修還是適時而果斷地懲罰了他——去掉皮埃爾的獨唱部分。美麗的東西，在即將失去時方覺它的珍貴。在皮埃爾倚柱懺悔，茫然若失的眼神中，我們看到真正教育的魅力。當合唱團在表演哈默的《黑夜》時，馬修又寬容而智慧地將手伸向他，這時我們看到皮埃爾完美地契合著指揮的節拍。在他的眼神里，馬修讀到了自豪，被諒解后的快樂，還有，對于他是第一次，懂得了感激。

合唱團進行得很順利，在聆聽孩子們成長的拔節聲的同時，馬修也感受到自己身上潛滋暗長的力量。孩子們精彩絕倫的演唱，讓他靈感澎湃，漸趨佳境。上善若水，我們看到這群寫滿憂郁與痛苦的臉龐上，已經一掃往日的陰霾。年輕而驛動的心被美妙的音樂點燃，倏忽之間靈魂飛舞而上，將淚痕烘干，把自我沉醉。課堂內，操場上，宿舍里，他們的臉上一直洋溢著幸福快樂的笑容，感覺著內心歡樂的震顫。眼望著天空，放飛靈魂深處對自由的渴望，在遙遠的天邊建筑著屬于自我心靈的小屋。

一切都在跳躍，在奔騰，在開放，在變化。當皮埃爾墨水投向馬修時，群起而攻之；古板的校長也加入了足球隊，甚至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；刻板的朗古盧瓦的數學課堂語言的竟然充滿了和諧的音樂節奏，后來還加入了合唱團，彈起了風琴；皮埃爾的母親感受到馬修對于孩子欣賞的力量，感受到未來生活的希望，從此生命也發生了完全的轉向……

但是，就在哈桑校長為經費解決而振奮時，一個電話讓這一切灰飛煙滅。因誤解而被蒙羞的蒙丹，縱火燒了給自己帶去無盡痛苦記憶的學校，留下一個詭秘的笑容，轉身遠去。幸運的是，其時馬修恰好帶領六十多個孩子去野外游玩，幸免一死。然而，馬修的擅離職守而造成的損失，也是無法推諉的。終于，這個可憐的失敗的音樂家，失業的學監再次沉如池塘之底。他被解雇，并要求立即離開，不得與孩子們再見。

也許，我們在唏噓之余，為之扼腕痛惜，甚至憤憤不平。馬修老師對孩子們的愛，對于每個孩子，他都堅持“不拋棄不放棄”，用音樂重造他們的靈魂。從這點也可以看出“人之初，人本善”。。只是先天的環境造就了先天的行為，我很敬佩馬修這樣的老師。

這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使每一個人在天籟般的童聲中欣賞著電影。《放牛班的春天》感動了我，這就是電影藝術的魅力，好電影就是能讓人感動，因為電影里面有我們在現實中很難得到甚至得不到的東西。

今天的時間充斥了太多的功利，成年人追名奪利的浮躁情緒深深地影響到他們對待孩子們的方式，使得本應以開發智力、培養性情、激發活力為目的的教育機構成為單純訓練未來參與利益爭奪大戰士兵的新兵營，本來發掘人性的學校變成了扼殺人性的地方，本來快樂好學的學生變得成天疲憊而厭學，這是多么殘酷的教育啊！

其實生活中有很多簡單的快樂，生命中的每一個階段都有它的美麗：只要你心中有春天！

有關放牛班的春天觀后感篇8

影片《放牛班的春天》給我們講述了一個愛與教化的故事。劇中，或許誰也不會想到久被遺棄而困于“池塘之底”的放牛班，有朝一日盡會迎來自己的春天。作為那個時代的犧牲品的他們倍遭社會的忽視與誤解，殘缺不全的家庭親情，動輒得咎的學校責罰，判若鴻溝的師生隔膜：都一步一步地把他們本是純真可愛與人無傷的稚嫩靈魂推向人世愛與理解的邊緣，絕望的深淵!如果人間真是上帝的國度的話，那么天使在哪兒呢?馬修的到來為我們消除了疑竇。馬修是那種高目遠矚、才華橫溢的老師，更是博愛仁慈、寬容大度的朋友，他的到來猶如冬日里一縷鮮活的陽光溫暖的瀉下，照亮昔日陰霾沉沉、彤云密布的“池塘之底”。雖然作為新學監的馬修進校后耳聞目睹的是校長的專橫刻薄，學生的叛逆，老師的冷漠，但是他并不前承剛到“池塘之底”時的氣餒，認為這是“我自己人生的最低谷來到了”;相反，他以積極飽滿的熱情全身心地投入到了自己的工作中，真誠而耐心地教導這個一度讓老師們束手無策而聲名狼藉的“放牛班”，犯而不較，并且屢次在學生與師長的沖突中默默地扮演調解人的角色。在經過一系列的斗爭磨合后，不久，馬修創造性地把“放牛班”組建成一個分工合理、人盡其才的合唱團，最終用音樂解除了孩子們麻木困頓的心靈束縛，喚醒了孩子們塵封已久的對自由、友愛、人性真善美的渴望。

《放牛班的春天》情感真摯細膩，畫面隨時間推移由冬經春抵初夏，作為主要情感表達的音樂基調也由沉郁凄清慢慢轉為活潑明快，呈現出層次的美感。創作者似乎著意于影片場景的巧妙設置，人物言行舉止的精心安排，以達到景無虛設，話無虛說，筆無虛落的佳境。在表現手法上，影片結合倒敘與插敘，以年老的著名音樂家皮埃爾·莫安琦——當年“池塘之底”學生之一——的童年回憶展開，情節聲畫同步，娓娓道來。

馬修初到“池塘之底”時，正值冬末時節。此時影片色調灰暗陰冷，環境寂寥陰森，骨立的校門口，孤獨可憐的佩皮羅更添凄涼：一切恍若隔世。這種情景安排一方面烘托出“池塘之底”環境的惡劣，孩子們苦難深重的遭遇;另一方面則透露出了“冬天即將過去，春天還會遠嗎?”的信息：其寓意不言自明。如果說，開始馬修對來到“池塘之底”心存悔恨，對孩子們的無法無天、校長哈珊的自私殘忍倍感質疑難的話，這是無可厚非的。但他很快懂得了理解，因為正如以德報怨的馬桑大叔安慰因傷害他而懊惱得無地自容的樂格克一樣，“所有人都說你無藥可救了，可其實不是，你是個小可憐，只是需要人理解罷了”。

然而，面對孩子們的叛逆心理和校長哈珊的威嚴權威，馬修采取的是一種變相的理解方式：撒謊。如第一次上課時皮包被學生哄搶，校長前來問難時為學生打圓場而撒謊;為不傷及樂格克自尊而向馬桑大叔撒謊;包被學生偷盜向體育老師貝克撒謊;探訪期間對莫安琪母親撒謊等等，這一系列善意而美麗的謊言淋漓盡致地表現了馬修的善解人意、至情至性，創作者如此慘淡經營，可謂別具匠心。

影片中聲畫同步的表現手法則更是別具一格，極富視聽浸染力。劇中馬修基于切身觀察孩子們的言行再結合自己的興趣愛好，創建了合唱團。在合唱團的誕生過程中，創作者著重強調了馬修給孩子們一絲不茍的分工，高音低音合唱團指揮助理以及樂譜架，一個都不落下!這里，創作者似乎在借馬修向觀眾傳達一個道理：“天生我才必有用”，社會是個大舞臺，每個人都有自身的價值，都有自己的人生定位。這種將心比心以學生為中心的做法，體現的不僅僅是一個師長對孩子發自內心的關愛，電影深層次凸顯的是其寶貴的人文主義精神，發人深醒。而影片中以合唱團為載體，配合安寧素雅的畫面而徐徐流淌出的一曲曲清揚怡悅的音樂，更似春天大自然清新動人的天賴，一縷縷溫情脈脈的陽光，照耀撫慰著孩子們孤寂無助、傷痕累累的靈魂，喚回了一顆顆迷失已久冰冷麻木的童心。

在圣潔的音樂聲中，孩子們身處的已不再是幽晦的“池塘之底”，而是幸福無邊的人間天堂。這些音樂隨著物換星移、孩子們心靈逐漸蘇醒的變化而變化;而音樂韻律與內涵的變化，又反過來以抒情吻唇表達了孩子內心微妙的情感的延伸繼續，可謂，行云流水，不著痕跡。

《放牛班的春天》劇情上雖然處處顯現著幽默的筆觸，但是影片始終籠罩在一股淡淡的悲情氣氛之中，這股淡淡的悲情主要地是通過馬修個人在“池塘之底”的坎坷經歷流露出來，并與著墨不深的幽默筆觸共同構成了影片兩大情感基調。

如在學校的第一晚，馬修在看完孩子們填寫的卡片后，一方面為孩子們美好的志向欣慰，但另一方面又為沒有一個孩子愿意從事跟自己同樣職業的學監而黯然神傷;在四月的那個晚上，雖然馬修因孩子們的轉變而創作靈感澎湃，并興奮地說到“我確信，屬我音樂的光明未來必將到來，我叫克萊蒙馬修，一個音樂家”，但隨即想到自己的現實，又話鋒一轉，沉重地嘆息到“而每個晚上，我為他們創作!”;而影片尾聲部份，被解雇不得不離開的馬修雖然看到孩子們用紙飛機向自己表達祝福，用教給他們的歌曲為自己合唱送別，也一度使他興奮得“想向全世界吶喊”，但他心里卻明白，“可有誰會聽到呢?沒人知道我的存在。偉大的藝術家對著鏡子看到了真實的自己。我叫克萊蒙馬修，失業的音樂家，失業的學監。”。創作者對人物這種輕描淡寫而又體察入微的技法，讓人哲服。看完之后淡淡的愁思久久縈懷，不覺使人百感交集，思緒萬千。

影片結尾，天真摯著的孤兒佩皮羅打點好自己的行裝如愿地隨馬修而去，這一幕的意義可以說超越了影片愛與教化的主題。其實創作者這一生花妙筆早有呼應。馬修初到“池塘之底”時最先見到的孩子是佩皮羅，而且是在等待來接自己的爸爸，但實際上是等到的卻是馬修;馬修離開“池塘之底”，最后見到并隨他而去的孩子也是佩皮羅，而且恰好時值他應該等待他爸爸的星期六，有何弦外之音呢?其實旁白為我們道出了其中的真意，“佩皮羅的等待是有道理的，馬修被解雇的那天，正是一個星周六”，佩皮羅一直等待的爸爸其實就是馬修，是馬修用音樂喚回了他的一度迷失的童心，是馬修的關愛把他從昔日晦暗的“池塘之底”中拯救出來，給了他第二次生命。

在這里，馬修的形象得到了升華，他所代表的不再僅僅是一個壯志難酬的藝術家，失業的學監，或者一位辛勤工作的普通教育工作者，他所代表的是一種超越倫理、階級、民簇的博愛精神，一種最深沉最厚重的人文情懷，同時也是西方__義的高度凝練和光輝典范。我們將會看到，馬修不單是佩皮羅的老師和父親，他將作為世間千千萬萬無辜而又不幸兒童的精神庇護所、愛的殿堂，永遠為人們所銘記。

這就是《放牛班的春天》，一幅交織著淚水與歡笑的感人畫卷，一首愛與理解的真誠贊歌。

有關放牛班的春天觀后感篇9

《放牛班的春天》感動了大多數人，因為這是電影藝術的魅力，好電影就是能讓人感動，因為電影里面有我們在現實中得不到的東西，比如一個能為你人生指引的老師或者是一個伯樂。

馬修是一個禿頂的老師，他其貌不揚，而且還是一個不成功的音樂家，他被派往一家名為“池塘之底”的工讀學校做學監。學校的校長絲毫不關心孩子的生活，他制定了嚴格、死板的校規，并體罰、虐待違反校規的孩子。生活在這樣的環境下，孩子們的心靈遭到了扭曲，渴望自由的靈魂與周遭的冰冷、無情激烈地碰撞，形成了他們極端叛逆的性格。

馬修老師的到來給孩子們帶來了轉機。他和藹、善良，從不體罰學生；對于犯錯的學生，他采取一種截然不同的懲罰方法。但身為“好好先生”的他也有自己不可侵犯的原則和立場。他不會對自己喜愛的.學生有任何的偏袒，同樣也不對經常得罪自己的壞孩子懷有絲毫的偏見。馬修老師就像是一個集所有優秀老師所應具有的特點于一身的學監，而屬于他本身特有的要屬他借音樂完成了對孩子們受傷心靈的撫慰與洗禮。

馬修老師的實驗，即組織一個合唱團，是對孩子們“救贖”的第一步，也是至關重要的一步。實驗的最初動機或許出于偶然，或者說是馬修的一點私心。但對于一個視音樂為生命的作曲家，老師能從一開始將樂譜緊鎖于櫥中到后來當著學生的面自由地展開、翻覆樂譜，這其中包含了他對孩子們的信任和理解，同樣也隱含著老師對于學生的愛。無疑，他的實驗獲得了成功。孩子們在音樂中找到了自我的價值，學會了欣賞美好的事物，懂得了同學與同學、學生與老師、學生與家長間的相互尊重，信任和友愛。音樂解開了束縛他們心靈的繩索，重建了被炎涼事態損毀的是非觀，激起了一顆顆幼小心靈中對于美好未來的向往。

在影片的最后，撒落一地的寫滿歪斜字跡的紙飛機和窗口伸出的十幾雙快速揮動的小手，還有那首飽含深情的離別之曲則是對于像馬修這樣的好老師的深深謝意。

今天，看了這部去年票房達到4000萬歐元的法國電影，已被法國政府選送參加本年度的奧斯卡最佳外語競爭的影片，我深深地被感動了，作為一名教師，比較了解像影片中這樣的特殊孩子，現在有很多。但我們只要用愛心就可以試著感化迷失的羔羊，否則只能驅使迷失的羔羊步入極端，那個被冤枉的孩子蒙丹最終用同樣極端的方式來回贈給寄宿學校。毀損的不止是校舍，還有那個孩子早已殘缺的心靈，這便是以暴制暴的結果。馬修不是圣人，他無力堅持自我的真理，他只是一個不成功的小人物，做著力所能及的一切。當他矮小的背影轉身離去，我們何嘗沒有一份無奈的蒼涼。

作為教師，學生對于他們而言，可謂是“短期”的子女，一年、三年，最多也不過六年。而朝夕相處總能產生感情，頻繁的接觸也會引起矛盾與誤解，因此老師與學生的關系就在“愛”與“恨”的不斷轉換中得到鞏固，得到提升。直到最后，臨近畢業，曲終人散時的那一幕又會沾濕多少人的衣襟，濕潤多少人的眼眶啊。多年之后，看不到了曾經的“愛”與“恨”，淡忘了往昔的歡樂與煩惱，唯有面對泛黃的畢業照時，多少才能拾回些記憶的碎片。凌亂不齊的碎片可能拼不起你對學生時代的美好印象，可能湊不出你得第一個“雙百”時的興奮感覺，但這些碎片，絕對可以喚起你對老師的回想——他們的長相、聲音、說話時的抑揚頓挫，或是一堂課要重復上百次的口頭禪。你可能會為自己超凡的記憶力感到驚奇，可能會在朋友聚會時大談你的啟蒙老師，想借此博得朋友們欽佩的目光。然而，讓你更為驚奇的是，你的話題被朋友們借用了，他們的描述比你的更具體，更細致。這時，你會發現，伯樂不是每個人都遇得到的，老師也不是每一個都是偉大的。

因為每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇見這樣一位老師，這樣一位給自己最多幫助的人。能夠遇上便是一種幸福，盡管這種幸福在現實中顯得這樣的奢侈，但是我們仍然會渴求得到。